Как можно пройти мимо театра, который украшает такая улыбка? Невозможно...

Вот и я когда-то не смогла пройти и "заразилась" и этой улыбкой, и этим великолепным театром:

Это, наверное, один из самых необычных театров в Санкт-Петербурге!

Он как огромный торт на празднике всегда манит предвкушением чего-то неожиданного, фантазийного, интересного и сладостно притягательного (как это обычно и бывает перед просмотром фильмов с участием Андрея Миронова:)). И это, действительно, так! Можно зайти на любой спектакль и, даже прекрасно зная название, автора и исполнителей пьесы, не узнать это произведение, «прочитать» его заново, удивиться фантазии постановщика и зааплодировать виртуозности той игры, которую не увидишь ни в одном другом театре в нашем бесконечно театральном городе.

Почему так происходит? Скорее всего, потому что всё в этом театре очень и очень не обычно:))...

Начнём с того, что он располагается в знаменитом «Доме с башнями» — великолепном «рыцарском» доходном доме постройки 1913-1917 гг., который до сих пор поражает своими архитектурно-инженерными изысками, начиная от богатого внешнего оформления и заканчивая весьма замысловатым внутренним убранством. У этого дома очень много интересных историй, но самая занимательная из них — это о том, как дедушка Андрея Миронова — Семён Менакер — незадолго до начала революции приобрёл купчую на часть дома, но в права вступить так и не смог, ибо новая власть такой возможности не давала...

Позже, уже после смерти Андрея Миронова, основатель театра Рудольф Фурманов в петербургском архиве нашёл документы, подтверждающие этот факт, и начал полномасштабное движение за то, чтобы именно в этих, «родных», стенах смог обосноваться временно кочующий театр, который Фурманов основал и назвал в честь Андрея Александровича Миронова в октябре 1988 года (спустя год после смерти актёра).

Девять лет ушло на согласования с администрацией и прочие преграды, и вот в 1996 году «всем миром» и Марией Владимировной Мироновой (матерью актёра) была перерезана голубая ленточка перед входом в новое помещение театра:

Так память об Андрее Миронове получила свою постоянную прописку в Санкт-Петербурге, а у больших почитателей творчества актёра появилось своеобразное «молельное место» — кабинет-посвящение Андрею Миронову в покоях театра:

Его улыбку Вы увидите здесь везде, а его голос будет приглашать Вас пройти в зал для просмотра спектакля и будет провожать Вас из зала по его окончанию... Грустно, но всё равно бесконечно приятно! Потому что его уникальный актёрский задор даже спустя столько десятилетий продолжает заряжать огромной позитивной энергией!

И, наверное, именно поэтому Рудольф Фурманов, «огромный» антрепренёр XX и уже XXI века, назвал такой театр, как «Антреприза», именно его именем.

Чем особенна антреприза? Тем что у неё нет постоянной актёрской труппы. Антрепренёр — это частный предприниматель, который сам определяет репертуар и набирает актёров для выбранных им спектаклей. Большой плюс такой организации в том, что можно собрать вместе уникальных и безумно талантливых людей, которые работают в совершенно разных театрах, городах и даже странах. И попробуйте теперь представить, какая энергетика бурлит в том зале, где такое собрание можно увидеть?

Чтобы понимать, что за чудеса творятся в театре, достаточно посмотреть на его стены, сплошь увешанные фотопортретами знаменитостей, игравших и играющих в антрепризе:

Фото актёров здесь везде — на каждой стене, внизу и вверху (на первом этаже или на втором — в фойе перед дверью, что ведёт к верхним задним рядам зрительного зала):

Потому что именно они — актёры — здесь главная ценность, им — основное внимание. Это чувствуется и в самом театре, и в том, какая отдача потом идёт от артистов на сцене! И в результате этого на свет рождается удивительное явление — безграничная любовь театра к зрителям и актёрам, актёров к зрителям и театру, а затем и зрителя к актёрам и театру !:)))

Возвращаясь же к настенному наполнению, нужно отметить, что здесь просто огромное количество интереснейших фотографий, но антракта для их просмотра совершенно не хватает... Только-только успеваешь насладиться живописными уголками:

А спускаясь по лестнице, замереть перед расклеенными афишами старых и новых спектаклей:

А как не замереть, когда видишь афишу спектакля, в котором главную роль играл Николай Караченцов?

И вот уже нужно бежать в зрительный зал, потому что он маленький и зрители собираются довольно быстро, а, значит, спектакли не сильно задерживаются по времени. Поэтому приходите заранее! Приходите для того, чтобы успеть посмотреть ещё кое-что, чего раньше — до 2012 года — в театре не было. Не было, потому что ему не хватало места. Но в 2009 году, после пожара в здании, когда театр нуждался в реставрации, одновременно с финансовой поддержкой город выделил театру ещё и дополнительные площади, благодаря чему у «Антрепризы» появился новый просторный буфет-кафе:

А «по дороге» к нему расположилась любопытная инсталляция:

И огромная витрина, внутри которой выставлены хитроумные макеты декораций к спектаклям:

Как интересно рассматривать вблизи ускользающие от зрительского внимания детали:

А вот кто догадался, что последняя фотография — это уже не макет? Возьмите с полки пирожок:))

Да, вот такая она маленькая — сцена театра «Русская антреприза»! Очень маленькая, как в домашнем театре, зато до зрителя — «рукой подать»:))) В прямом смысле этого слова! Со зрителем здесь общаются, разговаривают со сцены, задают вопросы и дают ответы. Здесь нет ощущения камерности происходящего. Зритель как будто погружается в события, разворачивающиеся перед ним, — ведь их герои так близко!

И самим героям не нужно искать сопереживающих — они всегда оказываются прямо перед глазами:

Получается один общий маленький театральный домик:) Очень уютно, очень приятно, очень интересно и увлекательно находиться на спектаклях в этом театре!

Фуф, распелась дифирамбами:))) И правда, о том, что нравится, можно петь бесконечно:))

Попробую побыть чуть-чуть серьёзнее. Фактические данные:

1. Театр маленький — всего 200 мест, так что о билетах лучше позаботиться заранее. Обидно будет не попасть...

2. Неудачных мест здесь практически нет: ряды выстроены амфитеатром, головы впереди сидящих не мешают. Разве что очень высокие «соседи» могут попасться, и такое, к сожалению, бывает:( Зато, если повезло, то видно и слышно с любых мест.

3. Я бы к неудачным отнесла как раз те места, которые считаются самыми удачными, — в ложах:

Сидеть вполоборота, заглядывая за спины соседей, — на мой взгляд, не самая удобная поза.

4. А вот, самые шикарные места — это, конечно, первые ряды)) Хотя кресла здесь такие же, как и во всём зале, — простые откидные:

(сидеть в них почему-то весьма комфортно, ничего не затекает) Но вид на сцену с первого ряда — просто идеальный! В отличие от «больших» театров, где сцены «задраны» вверх и голова затекает заглядывать за «поребрик», здесь можно просто сесть, расслабиться и получать удовольствие:)))

Ой, что это со мной? Не написала, на какой спектакль ходила:)))

Спектакль «Третья голова» по пьесе Марселя Эмэ. Сразу скажу — понравилось, но сюжет и особенности постановки раскрывать не буду!:)) Потому что все спектакли театра проходят такую серьёзную «переработку», что пересказывать её сложно, — это нужно видеть своими глазами!

Зато чем я могу поделиться, так это театральной историей спектакля:

Как много громких имён, и как всё было непросто:)))

Воплотили эту «старую песню о главном» новые герои нашего времени:

Ксения Каталымова — просто звезда спектакля, потрясающая умничка! Дуэт Кузнецова с Куликовичем — жизненная история отечественной правовой системы!:)))) Прямо не играют, а проживают! Нелли Попова обворожительна в роли обольстительницы) И, в целом, весь спектакль смотрится на одном дыхании! Так что советую ли я? Конечно!:)) Всем и почаще!:))

Советую спектакль, советую театр, советую почаще культурно отдыхать!
Чтоб сердце не остыло, душа не загрустила, и, кстати, не забудьте, от дыма отвыкать!:)))