В Новой Третьяковке открылась крупнейшая выставка Михаила Врубеля, на которой я побывала на второй день открытия, и впервые выставка разместилась на трех этажах, где можно увидеть не только известные картины, но и ранние работы, а некоторые произведения впервые выставлены для показа широкой публике. Всего представлено порядка 300 произведений из российских и зарубежных музеев.

Цена билета составляет 600 рублей, льготный билет - 350 рублей, билет для детей от 7-17 лет - 300 рублей. Есть категории граждан, кто может посетить выставку бесплатно, фотосъемка разрешена, можно взять аудиогид или же заказать экскурсию, по ценам ничего не подскажу, не интересовалась.

Очень советую покупать билеты заранее на официальном сайте. Например, на 4-7 ноября билеты раскуплены на все сеансы! Видела, что народ заходил в Третьяковку и в кассе спрашивал про билеты, ну это все же странно, ведь когда выставка открывается, всегда бывает ажиотаж и билеты раскупаются, тем более в такой период, как сейчас происходит, когда все закрыто, кроме музеев, театров и выставок. Разумеется, что надо обо всем позаботиться заранее. Я покупала билеты недели за три до открытия выставки.

Людей на выставке в выходной было очень много! Это очередь на вход, так как проверяют QR-коды и паспорта. А вообще, билеты на выставку покупаются на определенные сеансы (каждые полчаса), но народу действительно очень много.

Далее все стандартно: сдаем вещи в гардероб, поднимаемся на 2-й этаж.

Сразу покажу схему выставки. Сначала попадаем в просторные залы, где можно увидеть хорошо знакомые произведения, далее галерея с графикой и набросками, выполненные Врубелем во время пребывания в клинике для душевнобольных, и самый нижний этаж с последними работами в его творческой жизни.

И вот мы на выставке.

Михаил Александрович Врубель - художник на рубеже 19-20 веков, работавший во всех жанрах изобразительного искусства, не только рисовал, но еще и занимался скульптурой, графикой, декоративно-прикладным искусством, театральным искусством.

Буквально в прошлые выходные мы посетили музей-заповедник Абрамцево, где в одном из домов под названием "Мастерская" можно увидеть керамические произведения, созданные Михаилом Врубелем.

Всех встречает самая знаменитая картина - "Царевна-Лебедь". В роли Царевны выступает супруга художника - оперная певица Надежда Забела-Врубель. Картина посвящена персонажу из оперы "Сказка о царе Салтане" Н. А. Римского-Корсакова. Михаил Врубель занимался созданием костюмов и декораций, а его супруга исполняла партию Царевны-Лебеди.

Следующий зал посвящен трем Демонам: Демон летящий, Демон сидящий и Демон поверженный - все три произведения представляют собой единый цикл.

"Демон сидящий" (1890г.).
Сюжет данной картины был навеян поэмой "Демон" (М. Лермонтов).

"Демон летящий" (1899г.).
Демон, летящий над Кавказом, выполнен в абстрактном стиле.

"Демон поверженный" (1902г.).

Картина была создана в небольшой мастерской с определенным источником света, но когда после завершения работы картина попала на выставку с другим освещением, то краски утратили свое сияние и художник пришел в отчаяние. Врубель пытался несколько раз переписывать свое произведение, желая найти те самые краски, какие он сам изначально видел в сюжете, но ничего не получалось. В результате работы над этой картиной художник потратил так много сил физических, моральных и душевных, что стали появляться симптомы психического расстройства.

"Демон, смотрящий на долину".

"Демон у стен монастыря" и "Тамара и Демон".

"Демон и Ангел с душой Тамары" и "Пляска Тамары".

Снова хочу отметить грамотное пространство масштабной экспозиции, где нет четких границ, а скорее плавный переход из одной темы в другую.

Одной из судьбоносных встреч стало знакомство художника с меценатом Саввой Ивановичем Мамонтовым, любителем искусства и создателем русского театра. Врубель почти десятилетие находится под покровительством этого человека, который ввел его в свою семью, в художественную среду, предоставил свою керамическую мастерскую в Абрамцеве и дал возможность принимать участие в театральном искусстве (декорации, костюмы), что и принесло в итоге известность Врубелю.

"Портрет С. И. Мамонтова".

"Гадалка" (1895 год).

Врубель познакомился со своей будущей супругой - оперной певицей Надеждой Ивановной именно благодаря Савве Мамонтову.

Встреча с Надеждой Ивановной была очередной судьбоносной случайностью.
Врубель приехал к Мамонтову в Санкт-Петербург, где должна была состояться премьера оперы "Гензель и Гретель". Декорациями и костюмами должен был заниматься Константин Коровин, но он приболел и заказ перешел к Михаилу Врубелю.

И вот на сцене театра во время репетиции Врубель впервые услышал голос певицы, в который сразу же влюбился. Врубель познакомился с Надеждой Ивановной (она играла роль сестрички Гретель) и буквально в первый день знакомства сделал предложение. Предложение было в шутку принято, но поставлено условие, чтобы художник написал ее портрет и, если портрет понравится, тогда она официально примет его предложение. Врубель написал три портрета.

Неизвестно, какой именно портрет понравился, но результат нам известен: певица стала не только супругой художника, но и его Музой, и любимой моделью))

Врубель создал более 30 портретов любимой супруги и в повседневной жизни, и в театральных образах. А также у многих персонажей врубелевских картин просматриваются черты супруги.

Самое интересное, что например, наряды для жены были созданы по его эскизам! На данной композиции супруга в концертном платье, украшенном Врубелем цветочными гирляндами. К сожалению, работа не закончена, в конце жизни художник стремительно терял зрение, так и не успел завершить данную картину.

Эскиз занавеса для Русской частной оперы С. И. Мамонтова - "Италия. Сцена из античной жизни". Возможно, что мотивы акварели связаны с постановкой пьесы "Царь Саул" в домашнем театре Мамонтова.

Эскиз занавеса для Русской частной оперы С. И. Мамонтова - "Италия. Неаполитанская ночь".

Майоликовые статуэтки "Египтянка" (1891 год).

"Девушка в венке" (майолика, 1898 год).

Портреты семейства Мамонтовых: Сергей (старший сын), Андрей (средний сын, скончался в возрасте 20 лет, похоронен в Абрамцеве), Всеволод (младший сын).

Младшая дочь Мамонтовых Александра - этот карандашный рисунок своего рода как отклик на знаменитую "Девочку с персиками", созданную Валентином Серовым, а моделью была старшая дочь Мамонтовых - Вера. Именно младшая дочь стала основателем и первым руководителем Абрамцевского музея.

Михаил Врубель принимал участие в оформлении более десяти спектаклей в Русской частной опере, большинство его произведений связаны с произведениями Н. А. Римского-Корсакова.

По мотивам оперы "Снегурочка" были созданы пять майолик и они представлены на выставке в темном зале. Покажу четыре фигуры: царь Берендей, торговый гость Мизгирь, пастух Лель, Купава.

Костюм Снегурочки для Надежды Ивановны Забелы-Врубель в опере "Снегурочка".
Николай Андреевич Римский-Корсаков признавал именно Надежду Ивановну лучшей исполнительницей партии Снегурочки.

Потрясающей красоты камин "Микула Селянинович и Вольга".

Декоративное блюдо "Садко" (1899 год).

И разные другие майоликовые статуэтки, созданные по мотивам оперных сказок Н. А. Римского-Корсакова.

"Прощание Царя Морского с царевной Волховой" - композиция восходит к сюжету оперы "Садко" (Н. А. Римский-Корсаков).

"Морская царевна".
Портрет супруги художника Надежды Забелы-Врубель в роли царевны Волховы.

Картина "Пан" была создана под впечатлением рассказа "Святой Сатир".

"Тридцать три богатыря".
Это центральная часть неосуществленного триптиха по мотивам "Сказки о царе Салтане". Работа была прервана из-за болезни художника, в дальнейшем он не смог продолжить и закончить заказ для особняка А. В. Морозова.

Триптих: "Мефистофель и ученик", "Маргарита" и "Фауст".
Данное панно было создано для кабинета в особняке русского промышленника и коллекционера Алексея Викуловича Морозова в Москве.

"Полет Фауста и Мефистофеля".
Панно также предназначалось для кабинета А. В. Морозова.

Панно "Философия" для дома А. В. Морозова.

Портреты любимой супруги:
- "Испанка". Опера "Кармен" Жоржа Бизе была одной из любимых у Врубеля, а его супруга была главной исполнительницей партии Микаэлы;
- "Снегурочка". По этой акварели был создан костюм, в котором Надежда Ивановна выступала в постановке оперы "Снегурочка" на сцене Мариинского театра.

В небольшом зале можно посмотреть видеофильм о супруге художника - оперной певице.

Жизненный путь Михаила Врубеля.

На этом выставка не заканчивается. Мы переходим на следующий этаж...

Здесь создали как бы некую галерею, состоящую из рисунков художника, выполненных в психиатрической клинике.

Врубель рисовал ту реальность, в которой пребывал: больничную палату, кровать, что видел за окном, санитаров и пациентов клиники, предметы интерьера. Рисунки сохранились благодаря врачам, которые все же смогли оценить творчество художника и собирали его работы, которые в дальнейшем были переданы музею. Здесь я не стала фотографировать и, надо признать, что это был действительно тяжелый период в жизни Врубеля.

"Комната в лечебнице".

И последний нижний этаж - финальный этап жизни, где также можно увидеть картины и наброски.

"Портрет Н. И. Забелы-Врубель на фоне березок".

"После концерта. Портрет Н. И. Забелы-Врубель у камина".

"Автопортрет".

Графический автопортрет и портрет супруги (1904-1905гг.)

Картину "Шестикрылый серафим" можно считать фактически последним произведением Михаила Врубеля, выполненное масляными красками.

К сожалению, в отзыве показала только самую малую часть работ. А в холле можно приобрести различные альбомы, в частности, альбом Михаила Врубеля.

А также альбомы с работами других художников, чьи выставки проходили или проходят в данный момент в Новой Третьяковке, например, выставка Юрия Пименова.

Выставка просто потрясающая, масштабная, сложная и очень интересная! Мне понравилось практически все, кроме количества людей, но от этого, к сожалению, никуда не денешься)) Так что будьте готовы к большому потоку людей и советую заранее покупать билеты на официальном сайте, особенно если планируете побывать на выставке в выходной день.

А мне осталось напомнить время работы Новой Третьяковки:
- понедельник - выходной день;
- вторник, среда и воскресенье - с 10.00 до 18.00 часов;
- четверг, пятница и выходные дни - с 10.00 до 21.00 часа.

Выставка будет открыта до 8 марта 2022 года, так что кто желает, у вас еще достаточно времени для посещения!

Рекомендую!