Я не считаю, что фильм обязателен к просмотру для всех, что решил почитать этот отзыв. Вообще снимать кино про то, как другие люди снимают кино, — не самое благодарное дело. Большинство людей в кинопроизводстве интересует не процесс, а результат. Конечно, изготовление фильмов не столь малоприятный процесс как работа забойщика животных или ассенизатора. Но далеко не всем интересно, из какого эмоционального и человеческого «сора» вырастают, не ведая стыда, шедевры киноискусства.

Сор должен оставаться в избе, а изба красна, как известно пирогами, в данном случае интересными фильмами. Многим людям любопытно заглянуть ненадолго в мир создания кино, узнать, какой это тяжкий труд для всех, кто участвует в процессе, и как они потом облегчаются от этой тяжести на шикарных вечеринках, но наблюдать за этим три часа подряд...

Режиссер фильма Дэмьен Шазелл безусловно любит кино, но еще больше он любит себя в кино и демонстрацию своих умений в этой области. Умеет он безусловно многое, судя по фильму, ему отлично удаются батальные сцены с многочисленной массовкой, гангстерские погони, грубоватые комедийные эпизоды с извержением на людей каловых и рвотных масс, натуралистичный показ убийства змеи и пожирания мыши и многое другое

.
Но наряду с многочисленными способностями можно обнаружить у него и ряд неумений. Например, он не умеет рассказывать интересные истории. Сюжет фильма условно можно отнести к импровизации на тему басни «Стрекоза и муравей». Основа не самая оригинальная, но в то же время оставляющая немалый простор для авторской фантазии. Создатели фильма «Банши Инишерина» придумали, например, гениальную сцену, в которой Стрекоза отрывает себе крыло ради того, чтобы избавить себя от общества назойливого Муравья.

Модифицируют исходную тему и авторы «Вавилона». Стрекоза (ее играет Марго Робби) любима Муравьем (Диего Калва). Сама она больше всего на свет любит разнообразные нектары и естественно танцевать. Искусные танцы вместе с роскошной внешностью делают ее звездой немого кино. Муравей тоже трудится в этой сфере...

Основные проблемы у главных героев начинаются тогда, когда от Стрекозы потребовалось не только плясать, но и петь, «Великий немой» заговорил, и его речи оказались оглушительными для многих его звезд, привыкших показывать, а не говорить.

Вообще тема с новой раздачей карт, изменением всех правил, когда шикарный лайнер начинает тонуть, на Землю падает метеорит, все оказываются на необитаемом острове или выясняется, в кино начинают ценить не только внешность и искусство сценического движения, но и голос с вокальными данным, весьма перспективна. Новые обстоятельства отменяют прежнюю иерархию и отфильтровывают от случайного шлака самых достойных, настоящих. Да и вообще всегда интересно понаблюдать за тем, кто и почему выжил.

Но авторы фильма не сумели воспользоваться и этим почти беспроигрышным приемом. Настоящих не оказалось, ну или не почти не оказалось, в фильме есть второстепенная линия чернокожего музыканта, который изначально пытался устанавливать свои правила, а потому смог остаться на плаву в момент, когда в мир кино пришла эпоха перемен.

При этом нельзя сказать, что остальные сразу сдались или боролись, но проиграли. Они слишком аморфны для того, чтобы иметь собственную судьбу. Аморфность их порождена двумя факторами.

Человек в жизни оформляет воля. В силу не до конца понятных мне причин, почти все люди на экране лишены собственной воли и силы воли вообще. Исключение составляет героиня Марго Робби. Но при ее наследственности, усугубленной игроманией, воля мало чем поможет. А вот у остальных героев место воли вакантно. Можно даже предположить, что авторы фильма наряду с дискриминацией людей по расовым причинам и из-за сексуальной ориентации рещили вступить в борьбу с дискриминацией слабовольных людей, тех, кто не хочет плыть против течения. В любом случае главный герой фильма прямо заявляет, что ему хочется стать частью чего-то великого. Но лишая себя субъектности, он обрекает себя на то, что ему придется разделить судьбу этого великого. А в этом мире все конечно, даже самое великое...

Но персонажи фильма «Вавилон» аморфны еще и по другой причине. Человеку на сцене и экране придает форму его речь. Герои фильма разговаривают на примитивном и шаблонном языке интертитров немого кино. Может быть это сделано осознанно. В конце концов, они играют актеров немого кино, а потому должны уметь показывает свои мысли и чувства, а не проговаривать их. Но эта надежда, если она и была, не оправдалась. Лица и движения Марго Робби, Бреда Питта и других чрезвычайно интересны и привлекательны, но это люди из другого мира, привыкшие торговать лицом, а не использовать его в качестве единственного средства выражения.

Лишив сам себя оформленных, понятных фигур для серьезной игры, режиссер фильма вынужден 3 часа пересказывать голливудские байки, не все из них показались мне стоящими внимания.