На выставку художника-акварелиста Сергея Николаевича Андрияки мы с мужем попали случайно. Гуляли по Царицынскому парку, зашли в музей посмотреть экспозиции и шикарные залы Большого Царицынского дворца. Заглянув на второй этаж, увидели объявление о выставке работ Андрияки и зависли там на добрых два часа, а может и больше.

Кстати, чтобы попасть на выставку художника, отдельно билет покупать не нужно. Однако билет купить все же придется - на осмотр Большого и Хлебного дворцов, он комплексный, отдельно в Большой дворец не продают, и стоит 350 рублей (пенсионерам 100 руб.)
Так что, можно сказать, что посещение только Выставки С. Андрияки вам обойдется тоже 350 рублей.
На выставке представлено порядка 500 картин художника разных периодов написания. Картины формата от тетрадного листка до монументальных полотен размером 3 х 6 метров. Все картины написаны художником в технике многослойной акварели, даже большие полотна, о сложности написания которых говорит сам Андрияка (таблички перед картинами с цитатами автора)

Первыми бросаются в глаза большие картины с сиренью. Видимо, это одни из любимых цветов художника. На первый взгляд кажется, что это увеличенные фотографии, но при ближайшем рассмотрении видно, как филигранно выписан каждый цветочек, каждый листочек букета. Я даже аромат сирени .
Акварелей с цветами очень много. Просто праздник цветов!

Пионы, мои любимые майские цветы. Букет как живой, а какие переливы цветов, очень впечатляет!

Натюрморт с флоксами. Акварель 2007 года. Яркий и в тоже время уютный домашний букет.

А здесь поражает ювелирно выписанные узоры на вазах, мягкие складки на скатерти.

Вот ещё одна большая акварель с вазами. Как передан бархат скатерти! А апельсины на блюде, они блестят, как настоящие! Вот каким мастерством надо обладать, чтобы так передать блеск с помощью акварельных красок.

Это увеличенный фрагмент картины. Читала, что техника художника предполагает нанесение иногда нескольких десятков слоев полупрозрачных тонов акварели для того, чтобы добиться нужного эффекта.
Но более всего мне по душе пришлись акварели с простыми луговыми растениями:

Медуница, работа года,

Просто лопух, но как светится на солнце!

А эту картину автор назвал "Зонтики". Похоже на сныть.
Сорняки, а сколько поэзии в этих картинах!

Выставка работ Сергея Андрияки приурочена к его Юбилею. Ранее я часто встречала его акварели в репродукциях журналов, в постерах. Мне казалось, что художник уже очень старый человек, так давно, мне думалось, встречается его имя. Однако, нет, Сергей Николаевич мне ровесник, ему исполнилось 60.
Поэтому странно было видеть натюрморт 1968 года:

Акварель "Яичница". Получается, что это работа десятилетнего мальчика Серёжи Андрияки, ещё школьника. Видимо, эта акварель ему дорогА.
Запомнились ещё несколько, на мой взгляд, знАчимых натюрмортов:

Какие пироги! Так и хочется откусить и ощутить их мягкую сдобу.
Об истории написания этой акварели есть пояснение автора:

Кому это интересно, может прочитать, увеличив фото.

"Калина на снегу" 1986 год. Как верно передан уже слежавшийся от времени снег.
Не чужда автору и портретная живопись. На выставке представлены несколько портретов близких художнику людей. Я считаю их очень удачными:

Портрет жены, Даши,

Портрет мамы художника,

Очень понравился портрет школьного врача А. М. Жучковой, бабушки жены художника. Хорошее, доброе лицо волевой женщины:

И ещё одна яркая весенняя акварель, мимо которой трудно пройти:

"Цветение новой жизни" 1986 год.

А какие у мастера пейзажи! От иных дух захватывает.

Трудно выделить лучший из многих десятков, представленных на выставке.
Я, как калужанка, не осталась равнодушна к акварелями, написанным художником в Калуге, во время его преподавательской работы в нашем городе в 1987 году:

Эту церковь на Смоленском спуске я знаю, она и сейчас так выглядит, только частных домиков вокруг почти не осталось.
С. Андрияки много своих картин посвящает старой русской архитектуре, чаще всего культовой:

Большие полотна монастырей русского севера.

Церкви и церквушки Москвы.

Старые московские особняки:

Мост в Царицыно, написанный в 2008 году. У нас была возможность сравнить, т. к. два часа назад гуляли в парке у этого моста.

Кстати, узнала, что часто свои картины художник пишет по памяти и без помощи карандаша, какую цепкую память к деталям нужно иметь, чтобы сразу наносить мазки красками.
Впечатлила монументальная картина "В старой Москве". Припорошенные снегом крыши старых московских домов, вдали кремлёвские храмы, рассвет над городом. Очень красиво.
Эту картину автор писал по старинным открыткам и фотографиям Москвы начала 20 века.:

И самая большая картина 6 метров длиной и 3 метра в высоту под названием "Родина":

Трудно было её сфотографировать из-за масштабности.
Но всё же мне милей небольшие по размеру акварели, которые отражают настроение, миг природного явления, - закат над рекой, заснеженные церкви, туман, поднимающийся над утренним полем.
Вот такая, например:

Картины на выставке расположены непонятно в какой логике. Портреты перемежаются с натюрмортами, цветы вместе с пейзажами, большие рядом с маленькими. И по году написания тоже нет какой-то либо закономерности. Но так видит свою персональную выставку автор, ему видней. Впрочем, нам и без этой хронологии выставка очень понравилась.
Кстати, здесь в каждом зале, а их несколько, стоит монитор, на котором Андрияки проводит мастер-класс, можно проникнуться процессом создания картины:

Выставка С. Н. Андрияки продлится до 10 мая этого года. Приходите и наслаждайтесь талантом замечательного мастера акварели.
Вход во все музеи и выставки Царицыно один:

Кто ещё не был во дворцах музей-заповедника, может заодно полюбоваться роскошными парадными залами Большого дворца:

А ещё - в Хлебном доме музея до 10 апреля продлится Юбилейная выставка моды Славы Зайцева. Но мы на неё уже не успели, жаль.