Май начался для меня с посещения «Артмузы». Этот творческий кластер полюбился мне окончательно и бесповоротно. Встречи с ним я жду, как праздника. В этот раз я снова ехала туда прицельно. Основным моим интересом была необычная выставка «Орбитальные хроники» Игоря Иванова. Но к моей радости буквально за пару дней до моего приезда экспозиция в галерее существенно обновилась (это происходит здесь каждый месяц). Поэтому вместо одной выставки я посмотрела 5 потрясающих экспозиций. Непременно расскажу о них всех, но начать хочу с потрясающих пейзажей. Тема данного обзора, мои дорогие читатели, выставка Виктора Сысоева «Музыка цвета» в галерее «Артмуза» (Россия, Санкт-Петербург).

{!} ОБ АВТОРЕ:
Художник Виктор СЫСОЕВ – для меня новое имя. Я с интересом прочла о том, что это за персона в мире живописи, в какой манере он работает, и что отличает его работы. Оказалось, что это довольно известный художник, работает он преимущественно в направлении ИМПРЕССИОНИЗМА. В творчестве его отличает стремление максимально полно изучить возможности работы с цветом и техники наложения мазков.

Каждое полотно для него – это серьезный труд, за которым скрывается тщательный анализ и глубина. Это художник, который не ограничивает себя рамками одного направления. Ему интересно попробовать свои силы в разных стилях. Эксперименты с техниками и жанрами – то, что дает ему энергию и возможность для творческой самореализации. Так, он может сделать перерыв в работе в одном направлении, «отдохнуть», например, в абстракционизме, а потом вернуться к тому же импрессионизму, или другому направлению, которое в данный момент кажется ему наиболее актуальным.

Какие-то работы получаются у него особенно легко – буквально в считанные дни. Какие-то требуют более вдумчивого подхода, доработки, скрупулезного выписывания деталей, такие работы могут писаться годами. Но все их, независимо от того, сколько времени на них было потрачено, отличает узнаваемый стиль, сочность красок, четкость линий, обилие воздуха и педантичный профессионализм.

~~~ УСТРОЙСТВО ВЫСТАВОЧНОГО ПРОСТРАНСТВА~~~:
Выставка «Музыка цвета», которую мне довелось посетить, расположилась в «Артмузе» на 3-м этаже в галерее под названием «Мастерская художника». Работы занимают большой зал и часть коридора.

~~~ ЧТО ИНТЕРЕСНОГО ПРЕДСТАВЛЕНО~~~:
Эта экспозиция посвящена главным образом цвету, что нашло отражение и в названии выставки. Это результат размышлений и творческих поисков художника в области динамики цвета и его настроения. В основе полотен лежат исследования, которые автор осуществил, изучая традиции направлений импрессионизма и символизма. В удивительно ярких работах мы можем наблюдать итог этих исследований и открытия, к которым художник пришел в итоге.

Но не будем долго говорить, давайте посмотрим на сами картины. Я от них в полном восторге! При первом взгляде на них приходишь к выводу, что они наполняют зал, в котором висят, ВОЗДУХОМ и ЦВЕТОМ, ЛЕГКОСТЬЮ и ЭНЕРГИЕЙ. От них веет каким-то невероятным спокойствием, а то и вовсе умиротворением. Персонажи здесь наслаждаются ароматами цветов. Неспешно прогуливаются по дорожкам, утопающим в зелени…

Здесь есть летние и зимние картины.

Виктор Сысоев, «Морозный день» (холст, масло, 96 х 36)

Виктор Сысоев, «Канал Грибоедова» (холст, масло, 85 х 73)

На исторические темы и более современные.

Виктор Сысоев, «Пётр I на верфи» (холст, масло, 50 х 35)

Виктор Сысоев, «На балконе» (холст, масло, 108 х 72)

Виктор Сысоев, «Палестина» (холст, масло, 25 х 20)

Виктор Сысоев, «Закат» (холст, масло, 65 х 46)

Виктор Сысоев, «Повозка» (холст, масло, 30 х 17)

Вместе с героями полотен мы можем мысленно перенестись, то в бушующие волны океана, то ужаснуться стихийным бедствиям.

Виктор Сысоев, «Волна» (холст, масло, 65 х 46)

[А ведь в частности пожары – это беда, с которой, увы, ежегодно сталкиваются жители и спасатели в разных регионах нашей необъятной родины].

Виктор Сысоев, «Пожар в степи» (оргалит, масло, 65 х 50)

Задумчиво посмотреть на вечереющие пейзажи.

Виктор Сысоев, «Ольгинка к закату» (оргалит, масло, 46 х 28)

Виктор Сысоев, «Воронеж вечерний» (оргалит, масло, 46 х 28)

Виктор Сысоев, «Дача» (холст, масло, 60 х 80)

А потом удивиться неожиданной абстрактной работе. На выставке было представлено несколько картин, написанных в подобной манере, но больше всего мне понравилась именно эта. Она какая-то очень неожиданная, сочная, музыкально-сумбурная. Да и название у нее удивительное: «Армагеддон»! Вот, уж, никогда бы не догадалась, если бы не прочла табличку, о чем здесь идет речь. Ну, что тут скажешь?! Неожиданно!

Виктор Сысоев, «Армагеддон» (холст, масло, 180 х 130)

А потом настает черед… портрета. Невероятного. Потрясающего. Выписанного удивительно точно и тонко. Невозможно оторваться от черт лица знаменитого на весь свет балеруна. Это одна из моих любимых работ на выставке. Мы с мамой возвращались к ней вновь и вновь. Все не могли на нее насмотреться. Здесь все великолепно. И приглушенный, но при этом насыщенный деталями фон. И контраст между ним и мужчиной на первом плане. И, конечно, сам герой картины – блистательный Фарух Рузиматов. Не знаю, видел ли он этот портрет, но уверена, он бы ему понравился.

Виктор Сысоев, «Фарух Рузиматов» (холст, масло, уголь, 79 х 58)

Есть здесь и очаровательные зарисовки из летних будней. С посиделками на скамеечках, оживленными беседами и очаровательными животными: кошками и собаками.

Виктор Сысоев, «Панамки» (холст, масло, 58 х 41)

Пейзажи здесь невероятно объемные и живые. Кажется, руку протяни, и окажешься там – внутри места действий. Настолько живые здесь цветы, листики и деревца.

Виктор Сысоев, «Стрельна (Первые заморозки)» (холст, масло, 51 х 40)

Виктор Сысоев, «Лето» (холст, масло, 32 х 27)

Виктор Сысоев, «Сирень» (грунтованная фанера, масло, 58 х 43)

Виктор Сысоев, «Придонье» (оргалит, масло, 57 х 36)

Среди прочего промелькнул и один натюрморт. Один, но зато, какой сочный и аппетитный!

Виктор Сысоев, «Натюрморт с арбузом» (оргалит, масло, 70 х 58)

Виктор Сысоев, «Чертополох» (оргалит, масло, 51 х 44)

Виктор Сысоев, «Глухари» (холст, масло, 100 х 80)

Виктор Сысоев, «Весна в мастерской» (холст, масло, 93 х 92)

Особенно мне понравился цикл работ «В гостях у Моне». Здесь было представлено три картины. Не знаю, как вам, а мне при взгляде на эти невероятно объемные, сочные, красочные и реалистичные зарисовки захотелось оказаться в этих местах.

Постоять на мостике, любуясь красотой окружающей природы.

Виктор Сысоев, «В гостях у Моне (На мостике)» (холст, масло, 129 х 116)

Прогуляться в тени раскидистой яблони.

Виктор Сысоев, «В гостях у Моне (Под яблоней)» (холст, масло, 120 х 116)

А потом уйти, не спеша, вдыхая воздух полной грудью, туда, куда ведет эта песчаная дорожка. Среди высоченных, с человеческий рост, цветов.

Виктор Сысоев, «В гостях у Моне (На дорожке)» (холст, масло, 120 х 111)

Виктор Сысоев, «Утро на даче» (холст на оргалите, масло, 66 х 53)

Виктор Сысоев, «Вековой тополь» (холст, акрил, 210 х 185)

Ну, а завершает экспозицию еще одна яркая работа. Здесь снова изображены цветы. Но прелесть это картины не только в филигранности цветков и их яркости, но и в том, что картина настолько объемна, что в буквальном смысле вырывается за границы холста и переходит на раму. Кажется, еще чуть-чуть и услышишь аромат этих чудесных цветов.

Виктор Сысоев, «Азалия цветёт» (холст, масло, 119 х 92,97 х 73)

Вот, такая потрясающая выставка, я бесконечно рада, что ее посетила.

{!} ПОДВОДЯ ИТОГИ, можно отметить следующее:
ПЛЮСЫ:
+ известный современный художник-импрессионист;
+ выставка представляет собой срез творческих поисков художника в области изучения цвета и техники наложения мазков;
+ работы невероятно светлые и объемные, они западают в душу, их хочется созерцать, представляя себя на месте героев;
+ картины этого художника отличает узнаваемый стиль, вдумчивый подход к написанию работ, глубина, объем и детализированность полотен, а также сочность красок, четкость линий, обилие воздуха и педантичный профессионализм;
+ наличие табличек с названиями работ;
+ свободный вход.

МИНУСЫ:
- ни единого!

МОЕ РЕЗЮМЕ: Выставка Виктора Сысоева «Музыка цвета» в галерее «Артмуза» (Россия, Санкт-Петербург) меня исключительно порадовала. Это потрясающе светлые работы, наполненные добротой, красотой и цветом. Она только началась, поэтому с удовольствием рекомендую вам ее посетить.

P.S. Надеюсь, что эта статья сделала вашу жизнь чуточку ярче и интереснее, благодарю за внимание, и до встречи в следующих обзорах. =)