Доброго времени суток всем читателям!

Я помню творчество Глазунова ещё с тех пор, когда училась в школе, когда не было ещё своего отдельного здания галереи, тогда меня особенно впечатлили две картины, «Чудо» и «Мистерия XX века», так необычно и трепетно было увидеть из вновь, спустя много лет.

Большинство работ достаточно мрачные по содержанию, и картина «Чудо» олицетворяет собой продолжение жизни! Даже сквозь серый асфальт может прорасти прекрасный весенний цветок, символизируя рассвет жизни, весну, надежду! Почему-то у меня эта картина вызывает яркие ассоциации с сегодняшними буднями, вероятно в нынешнюю эпоху картина также актуальна как и в 1990 году, когда художник её написал.

Мистерия XX века в школьные годы поразила меня своим масштабом. Все самые масштабные картины художника размещены в одном зале (смотрите фотографию выше), на этот раз больше внимания я уделила разглядыванию картины «Рынок демократии»:

Удивительно, но каждый раз открываешь для себя новый смысл, новое содержание полотен.

Предлагаю, немного отвлечься от нахлынувших на меня воспоминаний, чтобы рассказать вам о том, почему и как я попала в галерею сейчас, спустя много лет.
Билеты мы приобрели бесплатно в рамках проекта «Музейная Московская неделя» на сайте [вырезано модератором]. Я хотела пойти в «Музей Тропинина», так как не была там ни разу, но туда невозможно было взять билет, а в Галерее И. С. Глазунова ни мой муж, ни одна из моих подруг, с которыми планировался «выход в свет» не были ни разу, поэтому решили остановиться на галерее. Поехали мы в галерею в выходной день, собственно только в этот день посещение было бесплатным. «Любителям халявы» предлагаю запастись терпением, так как очередь очень длинная, начинается от самого метро! Мы простояли больше часа, чтобы только попасть внутрь! За это время мы изрядно устали, проголодались, разумеется это сказалось на впечатлениях и времени посещения галереи. Мало того, у входа нам сообщили, что льготный билет в любой обычный день стоит 100 рублей, а полный - 200, стоит ли такая экономия таких жертв? Мой ответ - не стоит!

Ниже размешаю фото информационной таблички музея, в надежде, что для кого-то оно окажется полезным.

За что я уважаю И. С. Глазунова, так это за то, что по его картинам можно изучать историю. Одна картина «Разгром храма в пасхальную ночь» наглядно демонстрирует нам целый исторический пласт.
Фото, к сожалению, есть только сбоку:

На этот раз мой взгляд также приковалась простая по сюжету картина «Склад», но как много в ней смысла, как много боли, переживаний, связанных с гонениями церкви, целой эпохой атеизма.

Большинство работ художника пронизаны отчаянием и тоской:

Можно заметить и повторение сюжетов в творчестве:

Большая часть творчества так или иначе переплетается с религиозной тематикой:

Затронута в творчестве и тематика смерти:

Есть и портреты знаменитых деятелей искусства:

На последнем этаже много картин, с применением неординарной техники, например, когда часть картины выложена стразами или лоскутами из ткани.

О том, что И. С Глазунов создавал иллюстрации к произведениям Достоевского, более того, что он единственных художник, который проиллюстрировал все произведения великого писателя, мне стало известно лишь после посещения галереи, причём со школьных лет, я этого, увы, не помнила. Лишь сейчас, взглянув заново на творчество художника, осознала, с каким трепетом и любовью художник относился к Достоевскому .

Можно по-любому относиться к творчеству И. С. Глазунова, можно любить его творчество, можно критиковать, но бесспорно одно - оно останется в истории, и его невозможно не знать. Познакомится с работами этого художника - святая обязанность каждого уважающего себя и культуру своей страны человека.

Совершено не поддерживаю мнение критиков, считающих помещение галереи пафосным и безвкусным. Галерея известного художника - не квартира в спальном районе, она не должна быть скучной и монотонной.

Вот, например, один из залов. Малахитовые колонны в прекрасном сочетании с терракотовыми стенами:

Двери - отдельное произведение искусства, деревянный скрипучий пол в одном из залов напоминает о возрасте особняка и придаёт изюминку.

Каждый посетивший это место найдёт здесь что-то для себя, за годы своего творчества, художник создал более 3 тыс. произведений, невозможно, пойдя все зада, не унести с собой никаких ощущений, начитанности, эмоций, и помните, красота - в глазах смотрящего!

Благодарю за внимание к моему отзыву и желаю всем побольше прекрасного в ваших жизнях!