В основе трагедии лежат события, произошедшие в 44 году до н. э. в Риме.

Трагедия Шекспира рассказывает про заговор против Юлия Цезаря и его убийство, на этом и основаны все ее действия.

При этом сам Цезарь (Петр Ступин) появляется на сцене совсем ненадолго.

А вот стан заговорщиков представлен «во всей красе».

Режиссер хотел сказать своим спектаклем, что за минувшие со времен цезаревского Рима два тысячелетия мир нисколько не изменился. Вопросы и проблемы всё те же. Особенно вопросы, связанные с борьбой за власть, где все средства оказываются «хороши».

Ему очень весомо удалось показать, что народ, который является главным героем пьесы, это просто игрушка в руках власть имущих, и именно он становится жертвой их политических игр.

Грымов может быть немного прямолинейно перенес на сцену персонажей шекспировской трагедии. При этом, мотивы, движущие ими, наглядно переданы.

Здесь и находящийся в смятении Брут (Александр Толмачев), выбирающий между искренним, как мне показалось, стремлением не допустить порабощения Цезарем народа Рима и дружбой с ним,

и Кассий (Игорь Яцко), захлебывающийся завистью и ненавистью к Цезарю

и хитрый и осторожный Цаска (Юрий Анпилогов).

Актеры играют основных участников заговора против Цезаря весьма убедительно.

Очень мощная игра и у Алексея Багдасарова.

Народ становится жертвой коварного красноречия его Марка Антония.

Как всегда у Грымова аскетичное убранство сцены – всего лишь бревна, легко перемещаемые актерами, создают полное ощущение то городской площади, то распятия.

Спектакль запоминается также фантастическими костюмами (художник Ирэна Белоусова), игрой света и теней, гулом труб и свистом хлыстов, и, конечно же, музыкой, подчеркивающей накал страстей.

Очень зрелищный, актуальный спектакль, пробирающий до глубины души и заставляющий зрителя о многом задуматься…