Отзыв: Фильм "Не говори никому" (2022) - Превзошел ожидания
Достоинства: Выбранная тематика, характеры персонажей, актерская игра
Недостатки: Очень сильное неприятное послевкусие
Привет всем заглянувшим!
Что я знаю о датском кинематографе? На самом деле очень мало. Лишь то, что в его недрах родилась "Догма-95". Два датчанина решили подписать манифест об авангардном движении в кинематографе, десяти принципам которого они обещали неукоснительно следовать. Этими людьми были Ларс фон Триер и Томас Винтерберг. Тут же к ним присоединились ещё два датских кинорежиссёра Сёрен Краг-Якобсен и Кристиан Левринг. Если работы первых двух мне известны, то о последних даже и не слышала. Вот, собственно, и все, что я знаю о датском кино. Ах, нет. Ещё знакома с участником "Догмы-95" Андерсом Томасом Йенсеном, автором удивительного и во многом уникального фильма "Адамовы яблоки". Ну и Мадса Миккельсена как представителя датского кино, конечно, тоже знают все.
И вот совсем недавно довелось посмотреть фильм ещё одного датского режиссёра Кристиана Тафдрупа, который у себя на родине известен более как актёр. И тем не менее, у него на счету 7 собственных кинофильмов, последний из которых не так давно попал в российский прокат. Название "Speak No Evil" заменено на "Не говори никому". И заменено неудачно, как часто бывает у наших прокатчиков. Если оригинальное название отражает смысл фильма как нельзя лучше, являясь последней частью фразы "See no evil, hear no evil, speak no evil", то русский перевод всего лишь намекает на насилие, показанное в фильме. Между тем, о смысле фильма говорит и сам режиссёр. Он размышляет о границах толерантности в современном обществе. И именно так понимают фильм зрители. Сомневаюсь, что здесь есть какой-то двойной смысл, однако все использованные намёки и символы расшифровать до конца не удаётся.
При том, что у фильма на КП рейтинг не достигает даже шестёрки, и я бы вряд ли рискнула смотреть настолько неудачную с точки зрения большинства зрителей работу, если б не наводка нескольких авторов Отзовика, в итоге оказалось, что этот фильм произвёл на меня наисильнейшее впечатление из довольно большого количества картин, просмотренных мною за последние месяцы.
В нем нет какой-то новомодности, клиповой манеры съёмки, кривляния актёров, которые сами не верят в то, что делают, эпатажа, ориентированного на подростков. Зрелый и серьёзный фильм. Его причисляют к жанру хоррор, уточняя, что это хоррор социальный. А это значит, что страшно будет преимущество на уровне атмосферы, психологического напряжения. Скримеров здесь не будет. Вообще, если оценивать канонически, здесь практически ничего нет от фильма ужасов. Да, триллер добротный такой. С другой стороны, мне сложно вспомнить триллер, который я смотрела бы в таком напряжении, что казалось - закричу, если кто-то внезапно в комнату войдёт. Я настолько погрузилась внутрь, что эмоции героев ощущала очень остро.
Актерскую игру всех четверых исполнителей главных ролей я оцениваю высоко. При этом ни одного приятного для себя персонажа не нашла, кроме детей, конечно. Их безумно жалко. И больно за наших детей в целом. Прекрасно понимаю, что фильм снят в основном для европейских родителей, у которых новая культура и новая нравственность - это уже не угроза, а реальность. Но и мы уже на пороге. И даже вступили в войну за право растить наших детей без нездоровой толерантности. И мы так же проиграем эту войну, как проиграли её персонажи фильма "Не говори никому". Проиграли уже давно, внутри себя. И потому не смогли бороться за своих детей.
Бьёрн вырос слабовольным невротиком, не способным сказать "нет" даже ребёнку. Он боится быть плохим. Страх осуждения, нежелание казаться "плохим" в чьих бы то ни было глазах лишает его права на собственные решения. И вот в результате бесконечного старания не быть плохим (мужем, отцом, коллегой по работе, соседом, приятелем и так далее) наш герой приходит к пониманию, что он потерял себя. На приёме у психоаналитика обязательно бы обнаружилось какое-то психологическое давление в детстве. Но речь не об этом.
Жена Луиза - чуть более уверена в себе, а, возможно, просто менее осторожна и, как женщина, может себе позволить право на истерику.
Оба они представляют собой набор стереотипов. Какого ребёнка могут вырастить люди, которым мозги уже изрядно промыли? Либо такого же робота, живущего не своей жизнью с иллюзией благополучия, либо бунтаря, который возненавидит лицемерие и станет нарушать все возможные запреты. Но в фильме для них, к сожалению, приготовлен третий вариант.
По замыслу автора взрослые персонажи вызывают антипатию. Вспоминаю фильм "Забавные игры" Ханеке. Жертвы там также отвратительны, как и в этом фильме. Но почему-то творение Ханеке вызвало во мне скуку и раздражение, а этот фильм с таким низким рейтингом, напротив, отпечатался очень мощно. Возможно, потому что от первого я ждала больше, чем получила, а в данном случае совсем наоборот. Фильм меня действительно удивил. И послевкусие было таким долгим и сильным, что я просто хотела его стереть из памяти. На моё счастье вскоре мне попался фильм "Ford против Ferrari", который подарил мне противоположные - очень светлые и добрые ощущения. И мне б забыть "Не говори никому", а он всплывает снова и снова. Чувствую, что пока не сброшу этот груз, воспоминания не отступят. Наверное, если бы показанное не было настолько реалистичным, не было б так тяжело на душе. Невыносимо жалко детей, которые по сути выполняют роль агнцев на заклании, безмолвные жертвы, полные любви и доверия к своим родителям. Имена им даны говорящие: Абель и Агнес (Авель, Агнец).
Мы настолько расслаблены сытостью и комфортом, развращены достатком и вседозволенностью, что не способны даже собственных детей защищать. Я пишу "мы", но я не хочу быть частью этого "мы". Тем не менее, я прекрасно осознаю, что я - часть потерянного поколения. Но как назвать то поколение, которое подрастает сейчас? Дети, начиная с дошкольного возраста разговаривают матом... А как иначе, ведь цензуры нет никакой? На стадионах выступают клавы коки и шнуры, которые вместе с многотысячной толпой хором выкрикивают матерные слова. Наркотики в свободном доступе, их раскладывают глупые подростки за хорошую оплату в качестве легкой подработки кладменом. Беспорядочные сексуальные связи перестали быть предметом осуждения... Другими словами: "Юра, прости нас, мы все прое… потеряли"...
Я не верю, что Тафдруп или кто другой, снявший подобное кино, сможет добиться каких-то результатов и изменить мир. Я уже не знаю, что сможет изменить.
Возвращаясь к фильму, хочу сказать, что Тафдруп, как представитель датского кино, не смог не сделать пару отсылок к тому же Триеру. К примеру, сцена, где мать предпочитает заняться сексом вместо того, чтобы выйти к ребёнку, который стоит за дверью и испуганно просится в родительскую постель ("Антихрист"). Да и финальная сцена сильно напоминает работы Великого Провокатора. Прекрасное соединяется с ужасным. На фоне Lamento della Ninfa (Плач Нимфы) Клаудио Монтеверди в замедленной съёмке происходит чудовищное по своей жестокости действо ("Антихрист", "Меланхолия", "Дом, который построил Джек" и т. д.)
Я планирую в будущем познакомиться с другими его работами.
Из-за силы воздействия фильма и смело выбранной актуальной проблематики не могу не поставить фильму 5/5, но к просмотру не рекомендую, потому что лично я настолько тяжело ни один триеровский фильм не воспринимала. Видимо, по больному ударил...
Берегите друг друга и своих детей!
Что я знаю о датском кинематографе? На самом деле очень мало. Лишь то, что в его недрах родилась "Догма-95". Два датчанина решили подписать манифест об авангардном движении в кинематографе, десяти принципам которого они обещали неукоснительно следовать. Этими людьми были Ларс фон Триер и Томас Винтерберг. Тут же к ним присоединились ещё два датских кинорежиссёра Сёрен Краг-Якобсен и Кристиан Левринг. Если работы первых двух мне известны, то о последних даже и не слышала. Вот, собственно, и все, что я знаю о датском кино. Ах, нет. Ещё знакома с участником "Догмы-95" Андерсом Томасом Йенсеном, автором удивительного и во многом уникального фильма "Адамовы яблоки". Ну и Мадса Миккельсена как представителя датского кино, конечно, тоже знают все.
И вот совсем недавно довелось посмотреть фильм ещё одного датского режиссёра Кристиана Тафдрупа, который у себя на родине известен более как актёр. И тем не менее, у него на счету 7 собственных кинофильмов, последний из которых не так давно попал в российский прокат. Название "Speak No Evil" заменено на "Не говори никому". И заменено неудачно, как часто бывает у наших прокатчиков. Если оригинальное название отражает смысл фильма как нельзя лучше, являясь последней частью фразы "See no evil, hear no evil, speak no evil", то русский перевод всего лишь намекает на насилие, показанное в фильме. Между тем, о смысле фильма говорит и сам режиссёр. Он размышляет о границах толерантности в современном обществе. И именно так понимают фильм зрители. Сомневаюсь, что здесь есть какой-то двойной смысл, однако все использованные намёки и символы расшифровать до конца не удаётся.
При том, что у фильма на КП рейтинг не достигает даже шестёрки, и я бы вряд ли рискнула смотреть настолько неудачную с точки зрения большинства зрителей работу, если б не наводка нескольких авторов Отзовика, в итоге оказалось, что этот фильм произвёл на меня наисильнейшее впечатление из довольно большого количества картин, просмотренных мною за последние месяцы.
В нем нет какой-то новомодности, клиповой манеры съёмки, кривляния актёров, которые сами не верят в то, что делают, эпатажа, ориентированного на подростков. Зрелый и серьёзный фильм. Его причисляют к жанру хоррор, уточняя, что это хоррор социальный. А это значит, что страшно будет преимущество на уровне атмосферы, психологического напряжения. Скримеров здесь не будет. Вообще, если оценивать канонически, здесь практически ничего нет от фильма ужасов. Да, триллер добротный такой. С другой стороны, мне сложно вспомнить триллер, который я смотрела бы в таком напряжении, что казалось - закричу, если кто-то внезапно в комнату войдёт. Я настолько погрузилась внутрь, что эмоции героев ощущала очень остро.
Актерскую игру всех четверых исполнителей главных ролей я оцениваю высоко. При этом ни одного приятного для себя персонажа не нашла, кроме детей, конечно. Их безумно жалко. И больно за наших детей в целом. Прекрасно понимаю, что фильм снят в основном для европейских родителей, у которых новая культура и новая нравственность - это уже не угроза, а реальность. Но и мы уже на пороге. И даже вступили в войну за право растить наших детей без нездоровой толерантности. И мы так же проиграем эту войну, как проиграли её персонажи фильма "Не говори никому". Проиграли уже давно, внутри себя. И потому не смогли бороться за своих детей.
Бьёрн вырос слабовольным невротиком, не способным сказать "нет" даже ребёнку. Он боится быть плохим. Страх осуждения, нежелание казаться "плохим" в чьих бы то ни было глазах лишает его права на собственные решения. И вот в результате бесконечного старания не быть плохим (мужем, отцом, коллегой по работе, соседом, приятелем и так далее) наш герой приходит к пониманию, что он потерял себя. На приёме у психоаналитика обязательно бы обнаружилось какое-то психологическое давление в детстве. Но речь не об этом.
Жена Луиза - чуть более уверена в себе, а, возможно, просто менее осторожна и, как женщина, может себе позволить право на истерику.
Оба они представляют собой набор стереотипов. Какого ребёнка могут вырастить люди, которым мозги уже изрядно промыли? Либо такого же робота, живущего не своей жизнью с иллюзией благополучия, либо бунтаря, который возненавидит лицемерие и станет нарушать все возможные запреты. Но в фильме для них, к сожалению, приготовлен третий вариант.
По замыслу автора взрослые персонажи вызывают антипатию. Вспоминаю фильм "Забавные игры" Ханеке. Жертвы там также отвратительны, как и в этом фильме. Но почему-то творение Ханеке вызвало во мне скуку и раздражение, а этот фильм с таким низким рейтингом, напротив, отпечатался очень мощно. Возможно, потому что от первого я ждала больше, чем получила, а в данном случае совсем наоборот. Фильм меня действительно удивил. И послевкусие было таким долгим и сильным, что я просто хотела его стереть из памяти. На моё счастье вскоре мне попался фильм "Ford против Ferrari", который подарил мне противоположные - очень светлые и добрые ощущения. И мне б забыть "Не говори никому", а он всплывает снова и снова. Чувствую, что пока не сброшу этот груз, воспоминания не отступят. Наверное, если бы показанное не было настолько реалистичным, не было б так тяжело на душе. Невыносимо жалко детей, которые по сути выполняют роль агнцев на заклании, безмолвные жертвы, полные любви и доверия к своим родителям. Имена им даны говорящие: Абель и Агнес (Авель, Агнец).
Мы настолько расслаблены сытостью и комфортом, развращены достатком и вседозволенностью, что не способны даже собственных детей защищать. Я пишу "мы", но я не хочу быть частью этого "мы". Тем не менее, я прекрасно осознаю, что я - часть потерянного поколения. Но как назвать то поколение, которое подрастает сейчас? Дети, начиная с дошкольного возраста разговаривают матом... А как иначе, ведь цензуры нет никакой? На стадионах выступают клавы коки и шнуры, которые вместе с многотысячной толпой хором выкрикивают матерные слова. Наркотики в свободном доступе, их раскладывают глупые подростки за хорошую оплату в качестве легкой подработки кладменом. Беспорядочные сексуальные связи перестали быть предметом осуждения... Другими словами: "Юра, прости нас, мы все прое… потеряли"...
Я не верю, что Тафдруп или кто другой, снявший подобное кино, сможет добиться каких-то результатов и изменить мир. Я уже не знаю, что сможет изменить.
Возвращаясь к фильму, хочу сказать, что Тафдруп, как представитель датского кино, не смог не сделать пару отсылок к тому же Триеру. К примеру, сцена, где мать предпочитает заняться сексом вместо того, чтобы выйти к ребёнку, который стоит за дверью и испуганно просится в родительскую постель ("Антихрист"). Да и финальная сцена сильно напоминает работы Великого Провокатора. Прекрасное соединяется с ужасным. На фоне Lamento della Ninfa (Плач Нимфы) Клаудио Монтеверди в замедленной съёмке происходит чудовищное по своей жестокости действо ("Антихрист", "Меланхолия", "Дом, который построил Джек" и т. д.)
Я планирую в будущем познакомиться с другими его работами.
Из-за силы воздействия фильма и смело выбранной актуальной проблематики не могу не поставить фильму 5/5, но к просмотру не рекомендую, потому что лично я настолько тяжело ни один триеровский фильм не воспринимала. Видимо, по больному ударил...
Берегите друг друга и своих детей!
Общее впечатление | Превзошел ожидания |
Моя оценка | |
Рекомендую друзьям | НЕТ |
Комментарии к отзыву43
Вот только где взять благородного рыцаря, который спасёт прекрасную деву? ((
Или Королев, посылая Белку и Стрелку в космос, не говоря уже о Юрии Гагарине?
Про Авраама и сына его Исаака не спрашиваю, это Ветхий Завет))
Но как быть с реальностью?
Проанализировала вот сейчас фильм ретроспективно. Не очень он оригинальный и до шедевра далеко. Однако снят неплохо, злободневный, с идеей. Здесь скорее сыграло роль мое личное отношение к фильму.
Ханеке мне понравился больше. Однако пиетета должного не вызвал. Наверное просто не мой жанр, сюжет.
И уверена, зло пропускают в мир именно такие слабаки.