Есть на Волхонке уникальный музей, полностью состоящий из личной коллекции Ильи Глазунова, которую художник собирал на протяжении многих лет. Музей Сословий появился в столице не так давно, лишь в 2017 году, но уже сумел стать одним из самых интересных культурных мест современной Москвы. Размещается музей рядом с картинной галереей Ильи Глазунова в строении стилизованном под старинный особняк XIX века:

Приглашаю читателей Отзовика прогуляться вместе со мной по залам музей и насладиться подлинными шедеврами, отражающими красоту быта сословий России. Прежде всего, хочу отметить, что свою коллекцию Илья Глазунов передал в дар Москве. А собрана коллекция поистине из раритетных вещей. В коллекции несколько тысяч предметов – картины, мебель, книги, иконы, одежды, предметы обихода. Интересно, что некоторые вещи сохранились в единственном экземпляре, и мы их можем увидеть в этом музее:

Во время одной из своих экскурсий я узнала, художник приобретал выставленные в музее экспонаты всю свою жизнь и реставрировал их своими силами. Он решил создать такую экспозицию, которая смогла бы отразить реальную жизнь сословий императорской России, ибо считал, что быт и культура Российской Империи в советское время намеренно очернялись. И теперь, благодаря Илье Глазунову, мы имеем прекрасный музей с интересными и красивыми экспозициями:

Кстати, внешняя архитектура здания и все внутренние интерьеры выполнены по эскизам Ильи Глазунова. А для каждого зала художник лично разрабатывал экспозицию. Может поэтому, посещая музей, я получаю эстетическое удовольствие от созерцания прекрасного. Прежде чем приступить к осмотру экспозиции, я некоторое время задерживаюсь в вестибюле и любуюсь на его роскошные классические интерьеры. Мраморная лестница, устланная красной ковровой дорожкой, ведет в парадный зал на второй этаж. Эта лестница, роспись потолка, орнамент пола и массивная люстра сразу окунают в мир богатого старинного особняка:

Концепция музея, на мой взгляд, весьма интересна. Экспозиции рассказывают о трех основных сословиях дореволюционной России - Дворянстве, Духовенстве и Крестьянстве. Кроме этого в музее есть мемориальный кабинет Ильи Глазунова и выставка литографий «Картины по русской истории».
Первый этаж, посвящён дворянству. Вся экспозиция этого сословия представлена в пяти залах. Проходя анфилады комнат, я обратила внимание, как искусно воссозданы интерьеры дворянских особняков XVIII – начала XX века. Здесь много картин и мебели, а стены некоторых комнат отделаны тканью:

Парадная гостиная, с которой начинается знакомство с бытом дворянского сословия, обставлена шикарной искусно инкрустированной мебелью в стиле ампир из красного дерева. Да и следующие комнаты не менее интересны своими экспозициями. Здесь можно увидеть ковры, подсвечники, часы, скульптуры и чудесную посуду Императорского фарфорового завода:

Помимо предметов декора и мебели в музее на очень реалистичных манекенах представлены одежды, которые носили представители дворянского сословия. Знакомясь с очередной композицией, у меня создалось такое впечатление, что в комнате я застала девушек за их повседневным занятием. Причем одна из них была удивительно похожа на Наташу Ростову. Одеты девушки были в тонюсенькие платья. Такие одежды шили из шелка или муслина, а моду на них в своё время ввела Жозефина Бонапарт. Мне очень понравится композиция «подготовка будуара к чаепитию»:

В следующей комнате я увидела женские шелковые платья из Франции и модный по тем временам мужской костюм. Придворные одеяния XVIII века поистине уникальны. Они представляют собой настоящие произведения искусства:

Хочется отметить, что стены всех пяти залов экспозиции «Дворянское сословие» украшают шедевры западноевропейской и русской живописи. К сожалению, любоваться на живопись можно лишь издалека, ибо доступа к картинам нет. Бдительные смотрительницы залов строго следят, чтобы посетители не нарушали порядка. Строго, но очень вежливо делают замечания нарушителям. Лично мне эти правила не помешали разглядеть знаменитые картины «Похищение Европы» в исполнении Гвидо Рени и Луки Джордано:

Привлек внимание и портрет князя Феликса Феликсовича Юсупова, сын которого участвовал в убийстве Распутина. Интересно, что князь Юсупов по рождению был графом Сумароковым. Женился он на княжне Зинаиде Юсуповой. А так как у Юсуповых не было наследников по мужской линии, то Феликс принял княжеский титул и фамилию. На картине Юсупов-Сумароков изображен в форме командира Кавалергардского полка:

Из русских живописцев сразу, как только я оказалась в комнате, узнала работу С. Ю. Жуковского «Княжий дом» где изображена усадьба на фоне осенней увядающей природы. Эту картину в стиле позднего русского импрессионизма всегда воспринимала как ностальгию по ушедшей эпохе:

Мое внимание также привлекла копия полотна Н. К. Рериха «Вестник». Знаю, что с этим названием Рерих написал несколько картин, а сам образ некого Вестника проходил через все его творчество. Смотрю на работу, и сами собой всплывают строки «Все пройден в жизни Рубикон, назад пути-дороги нету…»:

Пройти мимо рукописных книг староверов я не могла. Их я могу рассматривать часами. Меня восхищают любые книги, написанные каллиграфическим подчерком и дополненные великолепными иллюстрациями:

Не могу не отметить коллекцию предметов, которая находится в гравюрном кабинете. Состоит она из небольших статуэток, бронзовых часов, памятных медалей и альбомов с изображениями коронования русских монархов:

Еще раз хочется отметить особый подход к оформлению интерьеров и созданию композиций. Продумано все до мелочей, от цветовой гаммы стен и росписи дверей до портьер и висящих на стенах картин:

Конечно, знакомясь с представлением быта дворян трудно не заметить элементы праздной жизни. Это указывает на привилегированность их положения в обществе. Но, тем не менее, именно этому сословию вменялась обязанность служения отечеству. Кроме этого в перечень престижных занятий дворян попадали литература, наука, искусство, музыка, театр. Именно дворянам мы обязаны рождению русской классической литературой.

Следующий раздел – Духовное сословие. Чтобы ознакомиться с искусством Руси православной, я по деревянной лестнице поднялась на второй этаж. Данная экспозиция, как и предыдущая, представлена в нескольких залах:

В разделе «Духовенство» находятся редкие иконы, в том числе и написанные до реформы Никона. Роспись стен залов данного этажа напоминает убранство интерьеров древних православных храмов и царских теремов:

Несмотря на то, что в нашей истории были времена безжалостного уничтожения произведений древнерусского церковного искусства, Россия в этом разделе представлена как хранительница христианской веры. Со слов смотрителя зала, я знала, что сотни иконописных работ Илья Глазунов буквально в последний момент смог спасти от полного уничтожения. Многие экспонаты, что я увидела в этом разделе - признанные шедевры иконописи:

Ни в одном музее я еще не видела такого большого собрания русской иконной живописи от Московской Руси до эпохи модерна:

В экспозиции я встретила уникальные иконы XVI-XVII веков. Среди них
«Троица Ветхозаветная» и «Вознесение Господне»:

«Святитель Николай Чудотворец», «Преподобные Зосима и Савватий Соловецкие» и «Святитель Николай Чудотворец (Зарайский) с 14 клеймами жития»:

Представлены почти все иконописные центры России - Москва, Русский Север, Поволжье. Меня особенно заинтересовал Русский Север. Он представлен спасенными и восстановленными Ильей Глазуновым иконами VXVI-XVIII веков
«Чудо и Флоре и Лавре» и «Пророк Илья в пустыне»:

«Явление Богоматери преподобному Сергию Радонежскому», «Архангел Михаил» и «Богоматерь Седмиезерная со сценой сна преподобного Иосифа Обручника»:

Среди экспонатов этого раздела можно встретить уникальную деревянную полихромную скульптуру. Среди них мне хочется выделить скульптуры XVIII - XIX веков – «Святитель Николай» и «Христос в темнице или Спас в полунощи», «Богоматерь» и «Иоанн Богослов» из композиции «Распятие с предстоящими»:

Не будучи ревностным почитателем церкви и безумным верующим, всегда считала, что культура русского православия обогатила мировую художественную культуру и сформировала духовный облик самой России.
Не могу не отметить еще одну особенность выставки. Кроме иконописных работ и церковных скульптур интерьеры комнат великолепно дополняют колонны, украшенные чудесные изразцами:

Среди экспонатов я увидела стол с росписью по эскизам И. А. Билибина к «Сказке о царе Салтане» А. С. Пушкина и стулья, расписанные на мотивы русских сказок. Над столом висит икона Георгия Победоносца. От смотрителя зала я узнала, что икону Илье Глазунову подарил сторож одной из северных церквей, которую собирались разрушить. Художник нес эту огромную тяжелую доску на себе несколько километров. Зато теперь мы можем видеть её во всей красе:

Сильное впечатление на меня произвел зал, оформленный в стиле палат царя Алексея Михайловича (Тишайшего), считавшегося из всех русских монархов самым преданным сторонником христианской веры. Здесь завораживает абсолютно все – резной подоконник, роспись потолка и дверей, цвет стен и, конечно же, сами работы. Илья Глазунов собрал в этом зале иконы XVIII века, иллюстрирующие двенадцать наиболее почитаемых верующими праздников - от Рождества Богородицы до Успения Божьей Матери. Эти уникальные иконы двунадесятых праздников мастеров Оружейной палаты великолепно смотрятся в красивом зале, оформленном в стиле русского терема XVII–XVIII веков:

На третьем этаже размещается экспозиция «Крестьянское сословие». Нам всем хорошо известно, что в царской России крестьянство было самым многочисленным сословием и основным хранителем русской народной культуры. С большим интересом я познакомилась с материалами, представленными в этом разделе:

В разделе о жизни и быте крестьян собрана интересная коллекция произведений,
народного искусства XVII-XIX веков – ларцы и шкатулки, наличники, прялки и ковши, колокольчики и ключи, тканые полотенца и многое-многое другое:

У крестьян была особая потребность украсить свой быт и повседневную непраздную жизнь искусно сделанными вещами. С любопытством я разглядывала обыкновенные сани и конную упряжь конца XIX - начала XX веков:

Сейчас многие предметы, которыми когда-то пользовались наши предки, являются ценными экспонатами музея. Каждый раз я засматриваюсь на простые сундуки, в которых наши предки хранили вещи:

Мое внимание также привлекла большая коллекция ситценабивных и шелковых платков и шалей. Оказывается, на протяжении всего XIX века именно русским ситцем был заполнен весь мир:

Удивительные по красоте создавались шали. Не мудрено, что такие изделия смогли на рынках Средней Азии потеснить Англию, как основную «законодательницу мод» в производстве набивных тканей. Редко ношу платки, но глядя на манекен мне так захотелось накинуть на плечи красивую русскую шаль:

Хочется отметить, что основе уклада жизни крестьян лежал церковный календарь с его постами и праздниками, а также обычаи предков. Думаю, что экспозиция, рассказывающая о жизни крестьянской семьи, вызывает интерес у любого посетителя. Мне кажется, она достаточно полно отражает не только быт, но и отношение в семье. Хозяин сидит во главе стола возле красного угла. Хозяйка хлопочет около печи. Малые детки играют, Девушка подросток что-то прядет. Утварь проста - чугунки, медная, деревянная и берестяная посуди и множество сундуков. Очень содержательная получилась композиция:

И, конечно же, самый большой интерес у меня вызвала коллекция национальных парадных одежд из разных губерний Российской Империи. Эксперты признают, что данная экспозиция наиболее полно показывает всю красоту, творческую фантазию и мастерство русского народного костюма:

Впервые именно здесь я увидела женский крестьянский парадный костюм из двадцати губерний. Оказывается одеяния настолько разные. Безусловно все они отражают особенности и традиции того или иного уезда. Причем даже отдельное село могло иметь свой особый костюм. Праздничный женский наряд берегли и передавали по наследству. Меня поразили и восхитили своей красотой крестьянские сарафаны, богато отделанные рубахи, расшитые нитями венцы, кокошники. В этой экспозиции я увидела непривычные мне и очень яркие образы крестьянок царской Руси:

Хочется еще раз восхититься продуманностью интерьеров и созданием всех экспозиций. Жаль, что совершенно не отражено в музей такое сословие, как купечество. Но это решение самого художника. Нам Илья Глазунов представил свою картину «русского мира», в своем очень тонком понимании красоты повседневности навсегда ушедших времен.

После знакомства с тремя сословиями, я спустилась на второй этаж, где находится круглый парадный зал:

Здесь господствует атмосфера императорского двора. Парадный зал второго этажа украшен пилястрами, колоннами и дворцовой мебелью с позолотой:

Стены зала также украшают портреты царственных особ, оставившие след в истории России - Петра I, Елизаветы Петровны, Петра III, Екатерины II, Павла I Петровича, Александра II, Александра III, Николая I и Николая II. Почему-то более пристально я всматривалась в портреты последних российских императоров:

Мое внимание привлекло платье русского императорского двора. Таких нарядов сохранилось очень мало. Платье принадлежало великой княгини Марии Павловне, супруге Владимира Александровича, брата Александра III. Это шикарное бархатное платье с золотым шитьем на лифе и двухметровым шлейфе предназначалось для парадных выходов:

В проходах и коридорах кругового зала можно увидеть крайне редкую серию хромолитографий «Картин по русской истории» книгоиздателя И. Н. Кнебеля. Интересно, что изначально серия задумывалась как наглядное учебное пособие по русской истории. Примечательно, что для создания литографий Кнебель привлекал лучших художников того времени. С моей точки зрения серия превосходно отражают историю России за период с 1908 по 1912 годы. Илье Глазунову удалось собрать серию кнебелевских репродукций, состоящую из 51 листа. Приведу лишь несколько работ, наиболее запомнившихся мне.
Д. Н. Кардовский «Смотр новиков»:

А. М. Васнецов «Площадь в городе московских времен» и «В горнице древнерусского дома московских времен», С. В. Иванов «Смутное время» и А. Н. Бенуа «В немецкой слободе»:

М. В. Добужинский «Город в николаевское время». Эту работу я рассматривала с особым интересом. Думаю, многие согласятся со мной, есть в этой картине особый колорит. Прекрасно передана «уютная атмосфера» милого провинциального городка:

Привлекла мое внимание литография Д. Н. Кардовский «Бал в Москве 20-х годов». Считаю её хорошей иллюстрацией привилегированного образа жизни дворян. К тому же эта работа отлично смотрится в парадном зале музея. Глядя на картину, легко представить себе бал, который мог бы проходить в этом особняке:

Своё посещение музея Сословий я всегда завершаю осмотром Мемориального кабинета. Этот кабинет обладают особой атмосферой. Кажется, что время здесь застыло и неподвластно законам человеческого бытия. Вещи, что находятся в этом кабинете, были очень дороги художнику. Они не только хранят его энергетику, но и говорят об утонченном вкусе И. С. Глазунова - собирателя, ценителя и знатока искусства:

Работники музея рассказали мне, что изначально кабинет делался для Ильи Глазунова как рабочий. Но поработать в кабине ему так и не удалось. Художник умер через несколько недель после открытия музея. Предчувствуя свой скорый уход из жизни, он лично сделал набросок своего кабинета, а концепцию экспозиции художник доверил сделать своей жене – Инессе Орловой-Глазуновой. Сегодня здесь можно увидеть книжный шкаф из красного дерева из ленинградской квартиры родителей, большие английские напольные часы из коллекции дяди художника, кресло и письменный стол за которым Глазунов работал многие годы. Над столом висят картины. - гравюра с изображением Валаамского монастыря и пейзаж Степана Колесникова, который напоминал Илье Глазунову деревню Гребло и годы, проведенные в эвакуации:

При жизни на столе у Ильи Сергеевича всегда лежал альбом с зарисовками и эскизы будущих работ с творческими комментариями и заметками художника. Все это можно увидеть в кабинете и сегодня. Также на столе находится ампирная лампа с бронзовым римским воином, натягивающим тетиву. Именно эта лампа с зеленым абажуром положила начало большой художественной коллекции:

В кабинете можно увидеть интересные художественные работы. Среди них в резной золоченой рамой выделяется картина XIX века «Иосиф с младенцем Христом». Выполнена она О. А. Кипренским с оригинала Гвидо Рени. Особый интерес вызывает офорт Д. Уокера «Царскосельская крестьянка ста восьми лет, окруженная сыновьями»:

Илья Глазунов ушел из жизни 9 июля 2017 года, в день Тихвинской иконы Божией Матери. Удивительно символично то, что её образ, много лет хранился в доме художника, а теперь эта икона находится в мемориальном кабинете художника:

Мы знаем много известных и именитых современных художников, чьи галереи с интересом посещаем. Но лишь один из них – Илья Глазунов подарил городу свою частную коллекцию, которую собирал долгое время. Свои последние годы жизни художник посвятил созданию уникального Музея сословий. Благодаря ему мы сегодня имеем возможность познакомиться с обширной и содержательной коллекцией различных произведений искусств, раскрывающих о быте и жизни в царской России:

Мы можем разделять монархические взгляды Илью Глазунова или нет, но действия по сохранению памятников отечественной культуры и спасению икон, царских портретов и других предметов искусства, безусловно, вызывают уважение. Сегодня коллекция Ильи Глазунова признана специалистами одной из лучших.
Музей находится в шаговой доступности от метро Кропоткинская. Расположен музей Сословие на Волхонке. Чтобы в него попасть нужно пройти вдоль Галереи Ильи Глазунова и повернуть направо, во двор. На входе посетителей встречает бдительный охранник, проход осуществляется через рамку. Смотрители в залах строго следят за порядком, но всегда отвечают подробно на вопросы по коллекции, если видят вашу заинтересованность и никогда не грубят посетителям. Билеты приобретаются в кассе. Полный билет в музей Сословий стоит 350 рублей, льготный – 200 рублей. Музей Сословий можно посещать как с экскурсией, так и самостоятельно. Есть дни бесплатных посещение на неделе искусств, но тогда в музее будет слишком много посетителей. Музей Сословий я посещаю всегда с большим удовольствием. Уникальное собрание музея раскрывает историю России с новой стороны и делает её еще более понятной, а главное дарит эстетическое удовольствие от созерцания прекрасного. Желаю всем читателям Отзовика хорошего настроения и посещения интересных музеев.