Театр на Трубной один из немногих театров Москвы, на мой взгляд, на сцене которого ставятся совершенно разные по характеру, жанру и направленности спектакли. Мне уже удалось увидеть комедии, трагедии, спектакли, основанные на реальных событиях, биографии, детективы…. Но «Женской счастье» я не могу отнести ни к одной группе просмотренных мною спектаклей. Что-то похожее по атмосфере на него нам предлагают вообще не так много театров Москвы (Практика, Театр Док, Пространство Внутри). Но именно такого второго точно нигде нет, он вообще стоит особняком и достаточно уникален. Уникальность его не только в том, что театр на Трубной в принципе ставит зачастую то, что в других театрах поставят лет через десять, берут за основу актуальные пьесы и рассказы современных авторов (в данном случае за основу взяли пьесу Михаила Борщевского и Екатерины Кретовой). Но еще и в том, что это один из самых женских и жизненных («не книжных») спектаклей, который мне доводилось видеть. Но обо всем по порядку.

Спектакль проходит в малом зале (Зимний сад). Значит, настраиваемся на камерность. Рассадка зрителей тоже очень интересная: сцена расположена по длинной стороне прямоугольника и всего 4 ряда предусмотрено для нас, так что видно и слышно будет хорошо отовсюду. А послушать тоже есть что: в спектакле задействована группа 3D (услышите переработанные живые версии многих известных песен, например, «Районы-кварталы», «Woman s World», а также бонусом в конце исполнительница главной роли Валерия Ланская тоже порадует нас своим голосом). Я уже ранее была на малой сцене театра на Трубной и расположение всего было более классическое, так что в этот раз, как мне показалось, само пространство было организовано сложнее, но, видимо, оправдано: ведь на одной сцене смогли разместить и телевизионную студию, и квартиру главной героини, и дачу. Герои перемещались в итоге по всей площади и видно было хорошо отовсюду. Также очень стильно смотрелось оформление стен с помощью… экранов. На них транслировались либо герои в максимальном приближении при съемке камерой, либо действия за сценой (например, близость героев, показана страстно, красиво и вообще не пошло).

Главных героев в спектакле три. 27-ми летняя Лена (но для своих Ляля); её коллега по ТВ, молодой популярный телеведущий Шота; Иванов Иван Иванович (60-ти летний замужний сотрудник КГБ). Валерия Ланская, Сухраб Хайлобеков и Олег Царев соответственно. Знакомство зрителя с Лялей происходит у неё на работе, на телевидении, где она, простая девчонка из Богородинского района Тульской области уже звезда – известный режиссер популярных ток шоу. Себя она описывает так: идеальный рост «в балетках не лилипутка, в лабутенах не телеграфный столб», мозг присутствует. Сразу же рассказывает нам про свое детство, первые познания своего тела под одеялом, первый опыт с мужчиной («а что это было и где восторг и радость»), в общем, молодая, умная, нацеленная на карьеру и кажется, что счастливая. Внешние атрибуты «московского счастья» тоже присутствуют: у неё своя квартира в Москве, одевается и ведет себя в стиле «Дьявол носит Prada», даже кофе в бумажных стаканчиках (непременный атрибут вечно занятых и спешащих жителей больших городов) присутствует. Ляля просто сгусток энергии, всего добилась, всё есть. Вскользь упоминает про свой гинекологический диагноз, забеременеть ей будет сложно. Но на мой взгляд в её жизни ребенку то и нет места, да и сам ребенок ей и не нужен пока. И далее я нашла подтверждения своим мыслям по ходу развития сюжета.

Шота и Иван Иванович. Совершенно разные и внешне, и внутренние, вместе с Лялей составляют жизненный любовный треугольник. Почему жизненный – потому что в жизни не как в книгах: он любит её, а она его и все герои удивительно прекрасны, а мужчины – мужчины мечты. Здесь, как мне лично показалось, любит только она его (Иван Ивановича). Да и что Шота, что Иван Иванович – точно не мужчины мечты. По крайней мере не мужчины моей мечты. Я в начале своего отзыва упомянула, что спектакль очень жизненный.
Его жизненность заключается как раз в том, что нет положительных и отрицательных героев. Как и в жизни нет положительных и отрицательных людей. И такая многогранность и полутона прекрасно подходят для того, чтобы вложить в головы зрителей семена на подумать. Я вот думала и что у меня получилось:

Сразу после спектакля я шла и не понимала, почему героиня выбрала 60-ти летнего женатого мужчину, хотя могла бы остаться с Шотой (красивый, молодой, из той же сферы деятельности, то есть много общих интересов). Но, проснувшись утром, меня озарило: мужчины то в спектакле, как и мужчины в жизни, неидеальны. И все женщины тоже разные. А Ляля полюбила Ивана Ивановича, наверное, еще и потому, что отца в её жизни практически не было, и она в нём нашла для себя остров стабильности, уверенности и благополучия (именно то, что базово обычно даёт девочке отец). И мне со своей колокольни можно такую логику увидеть, но сложно понять (к счастью, пример моего отца, его поддержка и ощущение себя как за каменной стеной до сих пор играет свою роль в моих отношениях с мужчинами и выборе мужчин). Да и вообще женское счастье оно такое разное и многогранное, для каждого своё. И очень важно понять, какое оно лично для каждой из нас, отделить от того, что навязывает общество, социальные сети, родители, друзья.