- Но ведь мечты - это не реальность...
- Да кто отличит одно от другого? ©

Не самая положительно принятая зрителями и кинокритиками версия "Алисы" от компании Disney получила продолжение. Картину передали в руки другого режиссера - увы, мой любимый сказочник, прекраснейший Тим Бертон, в режиссерском кресле не остался: здесь он просто продюсер, что, согласитесь, далеко не одно и то же. Вторая часть, вышедшая через 6 (!) лет после первой, тоже будет принята двояко - в этом я, увы, не сомневаюсь: и зрители, как и кинокритики, разделятся на два клана. Те, кто будет сетовать на пустышный смысл, и те, кто скажет, что это замечательное развлекательное кино.

Прежде чем начать свою рецензию, я сделаю маленькую пометку.
Мне почему-то кажется, что ни первая, ни вторая части не претендуют на звания "экранизаций" произведений уважаемого мистера Льюиса Кэрролла - серьезно. Я посмотрела - в титрах указано, что из произведений Кэрролла взяты персонажи. Да, персонажи - его; а вот все, что с ними происходит, и то, как это преподнесено - чисто диснеевская выдумка. О диснеевской выдумке я и поведу рассказ, будто Кэрролла тут нет; ибо и ежу понятно, что от смысла гениальнейшего детского произведения здесь остался один лишь пепел. Но это не меняет того, что постановка фильма очень даже достойная.

Очень красочно.
Очень ярко.
Очень сказочно.
Очень фантазийно.
Мы видим повзрослевшую Алису, которая как святейший дар бережет свой корабль и часы погибшего отца. Она не вышла замуж за пустышку Хеншема, нет. Она уплыла в моря, она была в Китае, она посмотрела этот мир - и нам всем тоже советует с ним познакомиться. И вот она снова в Лондоне - но загадочной, невероятно-фантазийной стране, куда она попала 6 лет назад (по экранному Московскому времени), снова нужна помощь.
Шляпник совсем занемог. Он из себя вышел. А обратно в себя войти не может. Бедный, бедный Шляпник! Он считает, что его семья жива - но никто ему не верит. Даже Алиса.
Стоп! Значит, это не та Алиса! Настоящая Алиса ему бы поверила!

Так начинается невероятное путешествие в прошлое, встреча с мистером Время, возможность заглянуть назад и узнать, что же случилось с этой жуткой Королевой, которая теперь только и делает, что рубит головы - так начинается путешествие, полное опасностей.

Я бы начала с двух актеров, которые мне тут совершенно не нравятся.
Первый - это Саша Барон Коэн, который предстал перед нами в роли мистера Время. Сама идея Времени, шутки по поводу Времени (которые, благо, держатся на языковом уровне - переводчики постарались, молодцы!) - все это мне понравилось. Но мне не понравился внешний облик этого статного господина. Вообще. А вам как?
Второй - точнее, вторая - это Энн Хэтвей. Она мне и в первой части безумно не нравилась - вся такая манерная, вся такая "на камеру", что это единственная актриса, которой я именно "не верила". Прошли шесть лет: изменений ноль. Я снова ей не верю. Она снова меня своей манерностью раздражает. Может, ее героиня, конечно, и планировалась такой псевдо-леди, но как-то я в этом сомневаюсь.

Но на этом мои претензии к фильму заканчиваются. Конечно, в минусы можно отнести и недалекость мысли, но я порадовалась, что хотя бы какая-то идея - и ее зачаток - в фильме есть. В наипростейшем виде подается идея важности и единственности семьи - и детишкам еще раз говорят, как важно беречь время. Обязательно. Время никого не ждет. Оно может закончиться. Но вот именно из-за такой простой мысли, точнее, двух простых идей, мне и показалось, что фильм ориентирован больше на детскую аудиторию; хотя оценить по достоинству графику и фантазию создателей могут люди всех возрастов.

Прекрасный мир. Невероятно красивый и, как я уже писала выше, сочный в плане продуманности и построения. Невероятный замок Времени - продумано все до деталей: даже секунды, которые соединяются в минуты, а потом и в часы-мутанты; невероятные часы-механизмы. Или старый мир с мощеной мостовой; красивые покои во дворце; коронация; то самое, всем известное, чаепитие - утопает в яркости красок и очаровательности тех, кто сидит за столом - так и хочется к ним присоединиться; божественной красоты переход через зеркало; темнота больницы - точнее, психушки, - которая так отличается от резвых золотых перелетов во времени... Невозможно отказать фильму в гениальности с технической стороны. Это тот мир, который интересно исследовать; который хочется исследовать; в который хочется верить.

Как же сильно продвинулось наше человечество в плане компьютерной графики! Я все еще не перестаю удивляться и восхищаться. Ибо то, что я увидела на экране, очень и очень круто. До мелочей, до деталей; и так насыщенно и красиво, что я этой диснеевской фантазией была очарована.

Узнаваемые герои и их образы - неизменный Джонни Депп как Шляпник нравится мне просто безумно: и это с учетом, что я не его фанатка, далеко не его фанатка! Но эти рыжие кудри, умело наложенный грим и вовремя состроенные рожицы... да это же прекрасная роль! Прекрасная!
Миа Васиковска повзрослела - но осталась той же Мией; Хелена Бонем Картер, которой сегодня исполняется 50 лет, как всегда - прекрасна. Не могу сказать, что в восторге именно от того, как ее нам преподнесли (уж больно неприятная героиня внешне, эх, печаль - но ведь так и планировалось, да?), но в роли она держалась безупречно - эта ручка, этот пальчик, этот взгляд, ах!
Что поразило меня в фильме: так это прошлое. Актеры, которые показали нам прошлое. Мальчонка, сыгравший маленького Шляпника; девочки, подарившие нам сестер-принцесс. Мирана, сыгранная Амелией Крауч, куда правдоподобнее, чем Мирана - Энн Хэтэуэй.

Если подводить итог, то, мне кажется, зрители без предрассудков, которые идут в кинотеатр за расслаблением, а не за экранизацией произведения Льюиса Кэрролла, получат наслаждение. Сочный фильм, где есть сюжет, и всем известные герои, за приключениями которых наблюдать интересно, понравится и детям. Рядом со мной сидела девочка - у нее бабушка во время фильма спросила, нравится ли ей. Девочка сказала, что нравится.
Но если вы хотите увидеть глубину мысли оригинального литературного произведения - лучше проходите мимо. Это исключительно развлекательное кино, которое достаточно плоско передало мысль Льюиса Кэрролла. Да, красиво, мощно, зрелищно. Но плоско.
Мне понравилось. В любом случае. К картинке не придраться.

PS
Это последняя роль Алана Рикмана. Именно ему и посвящен фильм.