По воскресеньям в Музее Зарубежного искусства в 15 часов проводят бесплатные экскурсии. Экскурсовод опаздывал, зато можно было сделать первоначальный осмотр. На снимке ниже первые картины, расположенные рядом с входом. Это уже не первая выставка данного коллекционера из Москвы. Одну из них, увы, пропустила. Но оказалась на этой удивительной выставке христианской тематики.

У каждой картины было рядом информационное сопровождение на постерах. Например, рядом с этой картиной

помещалось такое описание:

Мы ждали экскурсовода. Кто-то в коридоре, кто-то- в зале.

Практически все картины не были закрыты стёклами. Фотографировать разрешалось без вспышки. Меня притянула сразу же одна картина, которая, как казалось, "бликовала". Пыталась сфотографировать её разных точек, но получался практически один и тот же результат: свечение не уходило. И только потом я поняла, что так изобразил художник исходящее над образом небесное свечение.

На эту картину можно сейчас посмотреть и под разными углами наклона к монитору. Тогда можно заметить, что детали изображения достаточно ясны, а это художник создал такую фантастически светящуюся дымку.
Вполне понятен приём, судя по описанию картины

В глубине зала две посетительницы очень долго рассматривали картину.

Так долго, что я тоже полюбопытствовала. И не зря

У этой картины я тоже долго простояла с каким-то трепетом в душе.
Но рассматривать самостоятельно картины- это одно, а послушав экскурсовода - уже нечто другое.

Экскурсовод начала рассказ с той самой картины, что приведена на постере-афише к выставке. Она написана примерно в 1480 году.
Необычайно яркие, чистые краски, некоторые детали прорисованы очень тонкой кистью. Картину тоже (даже просматривая с монитора) желательно под разными углами к нему. Тогда Вы заметите, например, что левый верхний угол прорисован так, что кажется - это и не рисунок вовсе, а чеканка по металлу. Картина написана по дереву (лиственнице) маслом, темперой. Использована позолота.

Экскурсовод описала картину в мельчайших подробностях, оживила ее.

Конечно, можно было просто почитать информацию:

Где мифы, где реальность мне сложно понять - не погружалась, хотя и верую.
И вот, оказывается, что Святой Георгий - это реальная фигура, реальный воин. На картине изображена сцена прибытия в храм императора Диоклетиана (справа) и Георгия (в центре), когда вместо ожидаемого жертвоприношения идолу свершается чудо саморазрушения раскаявшегося идола.
Про историю с идолом...(он изображен справа на картине).
И взрослым и детям история понравилась.

Рассказывая про вторую картину,

"Снятие с креста с семьей поклоняющихся донаторов...", экскурсовод напомнила нам, что "распятие на кресте"- было наказанием для преступников..., а донаторы - не фамилия, а заказчики картины: слева изображена мужская часть семьи, а справа - женская. Нам объяснили, что символизировали четки в руках этих людей, покрывала на голове. Рассказали о человеке, изображенном слева, собирающем кровь в чашу и обо всех деталях картины. Не буду лишать удовольствия тех, кто придёт послушать экскурсовода, а просто покажу некоторые картины.

Обратите, пожалуйста, внимание на то, как полупрозрачно изобразили нимб.

.

Не правда ли, есть что-то от сюрреализма?

Экскурсовод очень подробно знакомила нас с особенностями построения сюжета и смысловой нагрузки картины. Мне запомнилось, как она рассказывала про неприметную сову, что та символизировала.
Издалека, даже стоя перед картиной, ее не разглядишь, поэтому я сделала такой снимок фрагмента картины:

Даже на нём, эта зловещая наблюдатель-высматривающий жертву, старается быть неприметной.
Вот так..., а для меня она была всегда символом мудрости. Вспоминаются некоторые американские триллеры с совами. Понятно, откуда ветер дует. Некоторые мужчины почему-то с особым внимание отнесли к этой картине (женская часть, думаю, не уединялась с ней по другой причине) как и к другой, что висела рядом справа- со сценами разгула, за который, наверное, тоже можно было попасть на картину, висящую слева:

Рассказывая о картине с путешествием святого семейства, изображенным на следующей картине, наше внимание обратили, в том числе, на пейзаж на заднем плане картины, на изображение зданий, построек. Можно было улыбнуться тому, какой же крюк в Европу сделали путешественники по пути из одной точки отправления в другую.

На выставке было много изображений мадонны с младенцем. Та, что на следующем изображении, была явно сделана на заказ. В этом образе она представляла какую-то реальную знатную даму.

Кто были натурщицами для создания следующих образов, не знаю. Но эти образы были мне ближе.

Еще одно изображение святого семейства. Она- юна, все в ее образе просто, ясно
легко

Для меня раньше натюрморты, пейзажи не несли смысловой нагрузки в подобных изображениях. Но оказалось, что это важно. Даже то, какие конкретно травки изображены рядом.
И вот такие простые, но приковывающие внимание образы

И вот эти две-парные. Ту, что сейчас показана ниже первой, написал отец (долго у этого изображения я простояла)

(это старинное изображение находится за стеклом). А вот этот образ мадонны с младенцем впоследствии был написан сыном художника:

Все предметы- значащие. Но вот один предмет, вызывающий удивление. Справа на подставке изображены очки-монокль, которых в те, чрезвычайно давние времена еще не были изобретены. Хотя, и эта картина написана давно (примерно в 1560 году).
Расставаясь с рассказом об этой выставке, оставляю на память еще некоторые картины чудесной выставки (эти-за стеклом витрины):

(примерно 1620г.).
А это уже без витрин:

В стиле барокко

и вновь- к готике.

Если кого-то еще заинтересовала эта выставка из собраний московского коллекционера, то посетить её можно до 16 апреля. Эти картины стоят любованиями ими.