Музей Фаберже порадовал любителей живописи и просто культуры очередной выставкой: "Модильяни, Сутин и другие легенды Монпарнаса". Конечно, я не мог пропустить такую уникальную возможность, и эту выставку посетил.
Музей Фаберже:

Мой отзыв о Музее Фаберже можно почитать здесь: Музей Фаберже
К хорошему быстро привыкаешь, Музей Фаберже постоянно организовывает выставки, которые можно назвать громкими или даже уникальными. В прошлом году, например, там была выставка Сальвадора Дали. Но Дали- это серьезный бренд, все картины выставлены в ведущих музеях, поэтому к нам привезли картины из личных коллекций и музейных запасников, поэтому хотя выставка и понравилась, но произвела впечатление некоторой второстепенности.


С выставкой "Модильяни..." все по-другому, выставлены известные картины из коллекции главного коллекционера этого направления живописи-Йонаса Неттера. Этот бизнесмен в свое время был помешан на современном искусстве, но не мог себе позволить купить полотна импрессионистов, которых любил, но которые уже в то время стоили очень дорого. Вот он и обратил внимание на молодую и малоизвестную группу художников, и приобретал у них для своей коллекции картины по невысокой цене, и только по прошествии времени, вместе с признанием художников, к картинам пришла репутация шедевров.
К современному искусству нужно быть готовым. Тем, кто признает только классическое искусство, и классические пропорции, тут будет тяжело. Классическое искусство видит мир теми же глазами, что и мы с вами, но останавливает момент жизни и заставляет нас взглянуть на него со стороны, подумать над ним, оценить его. Современное искусство смотрит на мир глазами художника, и этот угол зрения сильно отличается от взгляда простого обывателя. Чем оно и замечательно. Ловил себя на мысли, что когда ходишь по Эрмитажу, где зал за залом наполнены прекрасными шедеврами классической живописи, очень скоро настолько привыкаешь, что все это кажется тебе однообразным. И когда заходишь на третий этаж, то картины Рериха, импрессионистов (они сейчас в Главном Штабе), кажутся тебе глотком свежего воздуха.
Но перейдем к выставке.

Нас ждут более 200 полотен художников Парижской школы, главными из которых организаторы считают Модильяни и Сутина. Но там много еще интересного, поэтому главные изюминки оставим на конец обзора (по экспозиции я ходил так же).
В темном черном зале музея картины выделены направленным освещением, от созерцания ничего не отвлекает.
Если вы не любитель авангардного искусства, то вам там все равно понравятся работы многих мастеров, которые близки к классическим канонам и произведениям импрессионистов.
Например, картины Сюзанны Валлодон.

Мне показалось, что творчество Валлодон ближе всего к классическому искусству, поэтому начать решил с нее. На выставке представлено больше 10 картин Сюзанны. Там есть и пейзажи, и натюрморты, и портреты, и натурные картины автора.
Совсем рядом около 10 полотен ее сына- Мориса Утрилло. По большей части это зарисовки городских и сельских кварталов. Мне понравилась эта:

Утрилло, на мой взгляд, близок к взглядам импрессионистов.
Имеется несколько работ Андре Дерена, я для себя выделил эту:

Из представленных работ Моисея Кислинга сфотографировать мне захотелось именно эту (не знаю, почему, это не логика, это эмоции):

Как видите, пока что в современном искусстве ничего вызывающего нет))). Картины понравятся всем.
Это тоже Кислинг:

Это Ян Завадовский. В картине я увидел веяния абстракционистов:

О художнике по фамилии Арчер я ничего не слышал, увидел его картины на выставке впервые, но его манера письма мне очень понравилась, пожалуй я для себя выделил его как одного из тех, кто заинтересовал больше всех. Интересная и узнаваемая техника живописи, на выставке несколько его работ, к сожалению, фотография не передает красок и игры цветом. его картина "Фигура в лесу":

Ну а теперь о, так сказать, "фронтменах" выставки. Хаим Сутин. Он произвел на меня неоднозначное впечатление. Я не все понял и не все мне понравилось (если так мне будет дозволено выразиться, потому что кто -я и кто- Сутин)))). Его не сразу признали за художника, долгое время он писал для себя, и только спустя много времени его разглядели. наверное, мне тоже надо много времени, что бы разглядеть и полюбить его творчество. Некоторые картины меня оставили равнодушными, некоторые понравились, например эта:

А вот Модильяни понравился, несмотря на неклассическую и непропорциональную манеру письма. Я люблю узнаваемых художников. Идешь по залу с картинами, все похожее, и вдруг смотришь далеко в конец зала и сразу узнаешь автора. Модильяни из таких: если повесить его картины среди других, сразу издалека узнаешь автора. например, как можно не узнать эту картину:

Сразу видно-Модильяни! Эли эту:

На выставке много картин и других, менее известных авторов, относящихся к Парижской школе. Например, мне понравилась картина "Любитель вина":

Что-то есть в ней от советского реализма, только не бравурно-бодрое настроение, а сдержано-созерцательное.
Выставка произвела на меня большое впечатление, буду ее помнить еще долго. Цена не особо высока- 450 рублей, что для такого события немного.

В первой половине дня в залах совсем немного людей, очередей нет, но и одни вы там не останетесь))

Выставка просто замечательная, это уникальный шанс увидеть шедевры живописи у нас в стране, а не за границей. После Санкт-Петербурга выставка уезжает в Мексику и Аргентину, в Питере она будет работать до 25 марта 2018 года. Если Вас заинтересовала эта тема, обязательно успейте ее посетить, другого шанса не будет!!!