О существовании данного музея узнала от нашей многоуважаемой коллеги Elena Winner. За что ей спасибо большое!

В закладки бросила. И думала, что осенью до столицы доберусь, да не вышло, попала только в декабре. Поэтому решила, что этот музей посещу обязательно.

И 15 декабря доехала я до этого нового для меня музейного пространства. Вот добираться до него не очень удобно. Ближайшее метро Павелецкая, а потом пешочком минут 30 или на автобусах минут 10, но остановка там тоже не удобно как-то расположена.

В этот день было холодно и ветрище ледяной. Пока дошла от остановки окоченела вся. Благодаря отзыву нашей коллеги, я представляла как должен выглядеть музей.

Это старый завод. Труба там знатная такая. Вообще территория этого бизнес-пространства обустроена неплохо. На пороге учреждения наблюдалась кучка пенсионерок. Они похоже были на организованной экскурсии и ждали автобус.

Я пулей влетела в музей. Уж, очень замерзла. И первое же впечатление: "О! Да, тут все новое, обустроенное и классное!" А это я люблю очень.

Спросив у вежливого мужчины, который при входе располагается о гардеробе, пошла туда. Он в подвальном помещении. Там приветливые гардеробщицы. Одежду приняли, а вот пакет с шапкой велели сдать в камеру хранения. Это тут же рядом. За углом гардероба расположен туалет. Там все прилично. Буфет также расположен тут.

Далее я поднялась назад на первый этаж. Купила билет. Цена адекватная - 300 рублей. Про цены на билеты для остальных категорий граждан не подскажу.

Молодежь наша не могла мне компанию составить, она в универе была, вот и не знаю, но наверняка дешевле. За съемку денег не берут. Фоткай - не хочу. Понятное дело, без вспышки.

А потом я пошла на осмотр. Начала я его со второго этажа. Здесь размещаются работы художников второй половины XX века. Одна из самых больших коллекций полотен художников шестидесятников. Причем, как я вычитала потом в буклете, часть этой коллекции являются работы художников сурового стиля.

Положа руку на сердце скажу, что ни фига не знаю про наших художников данного периода, а про суровый стиль и подавно ничего не слышала до посещения музея. Польза на лицо, кругозор расширила. Второй и первый этажи очень сложны в плане фото. В залах темно. Подсвечены только картины. Поэтому фото порой странно так выглядят.

Мне понравились работы Игоря Обросова. Они хотя и такие мрачноватые, черно-белые, почти как графика, но вот что-то в них есть цепляющее.

Вот работы Андрея Васнецова напротив на меня нагнали какое-то уныние, вроде бы тоже черно-белая гамма, как у Игоря Обросова, а вот не понравились они мне совсем. Напротив, нагнали какую-то тоску. Вот например, картина "Компания с гитарой", вот не радует она меня и все тут.

Я не раз говорила, что люблю жанровую живопись. Будь она из древних веков или наша современная. Были на втором этаже и совершенно светлые и приятные работы. От них веяло реальной жизнью, но вот что-то приятное и радостное было в них. Вот например, работа Льва Котлярова "Медсестрички. Отдых после дежурства". Умилила она меня до невозможности. Картина написана в 1956 году. И главное, на что я обратила внимание, что женщины на ней наши родные, земные и заметьте, далеко не тощей конституции. Я вспоминаю всегда наши старые фильмы, там наши актрисы всегда были таким не худенькими дамами...

Совсем другая песня, картина Олега Пономаренко "Первопроходцы" (1975 год). Она мне тоже очень понравилась. Тут вот акцент на дальние странствия и походы. И опять народ изображен настоящий. Вот классная жанровая картина.

Также мне очень понравились работы Евсея Моисеенко. Техника такая тонкая и не яркая, кажется что это не масло, а рисунок, душевность и свет прям в душу проникают.

Даже работы явного соцреализма меня радуют. Вот к примеру картина Ивана Степанова "Конструкторы" (1967), вот казалось бы чего же тут такого интересного то, а вот цепляет картина меня и все тут.

Были и работы о стройках социализма. Помните БАМ, даже про это живописцы писали. И скажу, что мне понравилось. Душевные были работы. Художник Вячеслав Жемерикин показал нам весьма светлые картины, вот например, "Повариха Маша" (1976) год. Тем более на полотне есть собаки, а это неимоверный плюс для меня лично и такие милахи:))

Я не являюсь уж, очень большой поклонницей портретов, но в музее было достаточное количество их. Они были разные и в разных техниках. Работы Семена Ротницкого мне например, понравились. Слева на право: "Портрет художника Баженова В. А. (1984) и "Ленинградские метрополитеновки Надежда Алексеева и Фаина Тягушева" (1971-1972).

Я люблю всякие этнические картины, а также и цветы. Две работы Салахова Таира Тимур-Оглы меня очень порадовали. Первая ("Бухарский базар" (1956)) какая-то такая светлая и чувствуется, что ты в Азии, а вторая ("Мартовские мимозы" (2002)) изящная и какая-то такая весенняя.

Безусловно, этими работами представлена не вся экспозиция, было и не мало других весьма выразительных работ. Однако фоткать их было тяжеловато. Не все у меня вышло. Этот этаж мне запомнился именно производственной темой.

Далее я двинула на третий этаж. Шла я правда закоулками, но фото межлестничной люстры не могла не снять. Оригинальная конструкция.

Третий этаж мне понравился больше всего. И картины мне тут очень понравились, и само обустройство этажа. Вот здесь светло. Радостно и ощущения мрачности нет, как на первом и втором этажах. Вот посмотрите как светло и радостно в залах.

Есть стеклянный потолок. И виды из окна тут отличные. Служитель, кстати сказать молодой мужчина, в приличной такой одежде. Любо посмотреть. Есть пространства для занятий с детьми. Там целая программа какая-то проходит. Ибо детишек видела. Они что-то там делали или изучали.

Когда я вошла с лестницы, то сразу же попала в светлое помещение и даже на сердце стало веселее и радостнее, а тем более там на стене висел триптих Степана Короткова " В гостинице ЦИПК". Вроде бы ничего особенного на картинах нет, а вот ощущение солнца, которое тебя окружает есть, картины как бы светятся изнутри. К сожалению мой телефон не столь хорош как фотоаппарат:(( Не удалось ему передать в полной мере теплоту картин. Однако, как смогла...

А еще я не равнодушна к картинам про Крайний север. Даже вот не знаю почему, наверное дело в том, что вряд ли попаду туда когда-нибудь лично, вот мне и интересно что и как видят художники. А благодаря им и мы с вами.

Вот несколько работ представлю вам. Две работы Андрея Яковлева ("Первые шажки. Таймыр" (1967), "Голубой день. Ожидание (1992) и одну работу Владимира Игошева ("Девушка Манси" (1979)).

В продолжении темы Севера еще пара работ. Мне понравилась работа Валерия Страхова "Валаам. Бухта Скалистый берег" (2008). Она очень обращала на себя внимание в зале. В ней что-то такое, что просто вот переносит тебя на берег этой бухты.

А рядом висела картина Бориса Кельберера "Дервня Койкары" (1980-1985). Здесь напротив, все такое размытое, но не менее классное.

А в одном из залов я обнаружила картину, которая освещала собой все пространство окружающее. Как только вы попадете в этот зал, так вам сразу же бросится этот огонь в глаза. Не могу сказать, что мне нравится такая манера письма, но то, что картина - огонь, это точно.
Представляю вам полотно авторства Кима Бритова "У Мстёры. Золотая осень" (1999).

Конечно же на этом этаже были милейшие жанровые картины. Например, работа Николая Соломина "Ни пуха, ни пера" (2002). Так и веет от нее чем-то таким как из "Записок охотника".

А еще были картины, которые просто светились радостью. Тепло и солнце просто брызгало с них на нас. Это я, к примеру, про работу Антона Стекольщикова "Радостный июль" (2000)

А еще мне у этого автора понравилась работа "Родина" (2004-2005). Вот чувствуется, что мы в деревне, что скоро гроза и вот-вот ливанет. У нас такого полно в селе. Приятное полотно. Хорошие у меня чувства и эмоции вызвало.

Также мне понравились работы Вячеслава Стекольщикова. Они вот почему-то мне напомнили старину глубокую и кажется, что вот-вот что-то историческое произойдет. Слева направо: "Борисоглебская звонница" (1988) и "Северная яблоня" (2008).

Или вот посмотрите на светлую и жизнерадостную работу Виталия Власова-Климова "Апрель"(1986-1995). Такая весна и легкость с нее на нас смотрят. Очень приятное ощущение оставило это полотно.

А из портретов я люблю почему-то портреты пожилых людей. Даже не знаю почему, наверное, потому что очень любила своих бабушек. В экспозиции увидела несколько работ, которые мне приглянулись. Даже, можно сказать такая тоска по детству накатила. Вот именно такое чувство у меня вызвало полотно Егора Зайцева "Рождественская елка" (1996).

А вот другая работа мне деревню напомнила. Бабульки такие знакомые и такие натуральные. Работа Владимира Янаки "Щедрая осень" (2005-2006) именно так мной показалась. Родное и любимое.

А были весьма необычные работы. Я даже подумала, что это фото или плакат какой, на всю стену и впечатление такое, что я погружаюсь в 90-е годы, вот картина как отражение той эпохи. Не знаю, почему оно мне так показалось, но вот именно так я прочувствовала. Я говорю про работу Семена Файбисовича "Ожидание" (1989).

А были работы своеобразные. Наверное их можно сатирическими назвать. Тут похоже автор Юрий Шишков решил про знаменитое бревно и субботник вспомнить, однако вот вместо бревна там сам вождь мирового пролетариата выступил. Работа называется "Несут" (1997-1998).

Были на этом этаже и "производственные" картины. Причем гамма черно-белая, а полотно взгляд просто притягивает. Оно очень выделялось. Не могла я мимо пройти. И техника такая реалистично-фотографическая какая-то. Зацепила меня картина Евгения Кравцова "Палащелье. Прощание" (1996).

Были картины уютные. Такие картины для меня как правило, ассоциируются с домами и внутренними интерьерами, а если это еще и деревянное что-нибудь, я мимо не пройду. Обязательно зависну. Так вышло и с работой Млады Финогеновой "Голубая весна" (1993)
Вот какая приятная и уютная для меня картина, плюс чувствуется тепло и солнце с улицы, весной в доме точно пахнет.

На третьем этаже еще много было работ и в том числе и необычных. Очень приятный этаж. Светлый и радующий взгляд и душу. Далее я на лифте спустилась на первый этаж и все-таки решила осмотреть, то, с чего все начинают осматривать экспозицию.

На первом этаже размещаются полотна художников первой половины XX века. Однако, вот первый этаж мне почему-то понравился меньше всего, даже и не знаю почему так. Да, еще и фотографировать там сложно. Зал погружен в темноту. Только полотна освещаются.

Начну с Николая Клодта. Мне нравятся его работы. Они как раз для меня. Мирные и приятные. Вот например, плотно "Сельский пейзаж", казалось бы что там такого-то, а вот такое оно для меня приятное, что не смогла я мимо пройти.

Не менее приятные впечатления оставило полотно авторства Николая Богданова-Бельского "Деревенские мальчики" (1916). жанровые портреты я люблю. А тут и мальчишки отличные.

И опять любимый бытовой жанр, пусть уже и из советских времен, а все равно по душе мне эти "обычные" жизненные картины. На них наша история и жизнь нашей страны. Например, работа Аркадия Пластова "Деревенский март". Вот чувствую я запах прелой соломы и все те тяжести сельской жизни тех лет. Из песни слов не выкинешь, жили так, не богато оно было...

А другая работа, напротив почему-то у меня фильм "Верные друзья" напомнила. Это я про картину Якова Ромаса "На плотах" (1949). И опять жизнь послевоенная и опять все реальное и родное.

Очень понравились работы Юрия Пименова. Вот со стены на меня просто хлынул радостный и светлый поток. Они реально классные. Я около них зависла. Контраст с окружающим был сильным. Они какие-то просто солнечные. И точно мои-мои.

Верхний ряд слева направо: "В порту" (1950) и "Бумажные цветы и снег" (1945) и нижний ряд также слева направо: "Ананас. Из серии "Вещи людей" (1968) и "Портрет художника" (60-е годы). Пожалуй эти работы мне понравились больше всего на этом этаже.

Конечно же есть работы Александра Дейнеки. Куда же без него то. Правда, я вот не являюсь его поклонником. Мне почему-то от этих работ чем-то уж, очень соцреалистическим веет, прям старые фильмы в действии. Вот эта работа мне вообще девушку с веслом напоминает. Вот не мое точно. Это работа "Девушка завязывающая ленту на голове" (1951).

Вторая работа "Восстановление Ростсельмаша" тоже какая-то не моя. Хотя она вроде бы и не мрачная и не суперагитская, но вот не моя точно.

Был целый зал работ Георгия Нисского. Вот зал был какой-то неудачный. А работы у художника чудесные. Они светлые, морские и очень приятные. Их бы на третий этаж, к свету. Ведь такие чудесные картины.

Даже паровозы у художника отличные. Вот посмотрите картина "Полустанок".

Безусловно мой обзор полотен неполон и субъективен. И конечно же он дилетантский, увы я не обладаю достаточными знаниями о творчестве художников XX-го века. Я с удовольствием провела время за созерцанием экспозиции. Думаю, каждый тут найдет для себя отдушину и те работы, которые ему по душе. Не стала фоткать всяких вождей и прочих официальных лиц, не люблю я их, хотя их портреты исполнены с большим мастерством.

На первом же этаже расположен сувенирный магазин. Там можно было приобрести различные книги и буклеты про творчество художников, много всяких сувениров и канцелярских принадлежностей.

Далее я прошла снова в подвальный этаж, откушала там пирожок с вишней и чай. Пирожок был вчерашний, но сносный, а чай себе взяла пакетированный, обычный поэтому-то потратила всего сто рублей.

Посещением этого музейного пространства осталась крайне довольна. Очень хороший музей. Современный, не дорогой, с хорошей коллекцией и приятными сотрудниками. Однозначно рекомендую и ставлю ему пятерку.