В один из выходных дней в ноябре мы решили съездить в Серпухов, чтобы посетить историко-художественный музей. Давно про него знаю, читала много положительных отзывов и не только на данном ресурсе, а вот до самого города и музея как-то не получалось доехать. Наконец-то, все сложилось удачно и мы поехали, решили съездить одним днем, смысла нет там останавливаться в отеле, гулять не хотелось, честно говоря, город не понравился. А вот музей невероятно впечатлил!!

Музей находится в красивом особняке фабрикантши Анны Васильевны Мараевой. После революции все имущество было национализировано, но все же удалось сохранить коллекцию картин, старинные книги и часть мебели. Тогда же решили в особняке открыть "Музей старины и искусства", с тех пор прошло 100 лет и теперь мы можем увидеть старинную коллекцию.

Доехали от дома до музея за 1,5 часа, своей парковки нет, но вдоль дороги можно оставить машину, что мы и сделали.

Вход платный. В цену билета входит посещение основной экспозиции и временных выставок:
- стандартный билет - 400 рублей;
- пенсионеры - 280 рублей;
- студенты и школьники - 240 рублей.

Есть категории граждан, кто может посетить музей бесплатно, лучше уточнить на официальном сайте или в кассе. Фотосъемка разрешена. За дополнительные деньги можно заказать экскурсию.

В музее три основных экспозиции: "Русское искусство 18-19 вв.", "Западноевропейское искусство 16-19 вв." и "Серпухов. Город-ключ Московской Руси". Не знаю, получится ли в отзыве показать и рассказать все, что удалось увидеть, но постараюсь выделить самое интересное, на мой взгляд. Забегая вперед, скажу, что музей великолепен, нам понравилось абсолютно все!

Чтобы не заниматься переписыванием официальной информации, предлагаю прочитать о семействе Мараевых и, в частности, о хозяйке дома - Анне Васильевне Мараевой.

Парадные комнаты начинаются с красивого Каминного зала (раньше это была парадная столовая). Кажется, что стены и потолки отделаны деревом, но нет, все расписано под цвет мореного дуба. И тем не менее, выглядит очень красиво и уютно в сочетании с полотнами русских живописцев.

Дубовый стол "На атлантах" изготовлен в мастерской петербургского резчика П. Исакова. А известен он был тем, что изготавливал мебель для столичной знати.

Алексей Боголюбов - художник-маринист, внук Александра Радищева, того самого, кто написал произведение "Путешествие из Петербурга в Москву". Был основателем рисовального училища (сейчас это Саратовское художественное училище) и музея имени А. Н. Радищева в Саратове, основу экспозиции составили картины Алексея Боголюбова.

В Каминном зале мы можем увидеть картины Алексея Боголюбова - "Порт Гавр" (1852г.) и "Прибой у мыса Сан-Мартин" (1854г.)

В музее представлено также много картин художника Константина Маковского. После учебы в Академии художеств пишет произведения в стиле академизма и романтизма, также в его творчестве можно увидеть картины на исторические сюжеты и картины с элементами импрессионизма.

Константин Маковский - "Под венец" (1890г.)

А такое я видела только в нашем музее русского импрессионизма - барельеф картины с возможностью потрогать ткань и ощутить аромат того или иного материала, спрятанный под стеклянную колбу.

Константин Маковский - "Демон и Тамара" (1889г.).

И еще один художник, работающий в стиле академизм - Генрих Семирадский. Основной жанр - античные и библейские сюжеты. В Каминном находится картина "Праздник Вакха" (1890г.).

В небольшом зале по соседству (Парадный кабинет) можно увидеть картины и портреты живописцев 18-19 века.

1 - неизвестный художник "Портрет императрицы Екатерины II" (18 век);
2 - неизвестный художник "Портрет императрицы Екатерины I" (18 век);
3 - Василий Тропинин "Портрет А. Я. Лазарева" (19 век);
4 - неизвестный художник "Мальчик с флейтой" (19 век).

А мы переходим в самый красивый зал - Белый зал (бывшая парадная гостиная), где хозяйка устраивала балы и приглашала гостей. Зал оформлен в стиле ампир, украшен лепниной и тоновой росписью, поделен на две пространственные зоны, где можно увидеть не только картины, но и фарфоровую посуду, и подлинные памятники декоративного искусства.

Особое внимание хочется уделить картине известного художника-мастера морского пейзажа Ивана Айвазовского.

Иван Айвазовский - "Прилив" (1870г.)

Фарфоровая посуда, созданная на заводе братьев Корниловых и на заводе Попова (Россия, середина 19 века). Ваза выполнена на Императорском фарфоровом заводе, а цветочный орнамент создан художником этого завода К. Н. Красовским.

В следующих небольших залах (Малая Гостиная и Диванная) представлена живопись второй половины 19 века, где можно увидеть произведения Василия Верещагина, Виктора Васнецова, Сергея Виноградова, Абрама Архипова, Владимира Маковского, Ивана Шишкина, Василия Поленова и многих других художников.

Абрам Архипов - "Крестьянская девушка" (1891г.).

Василий Верещагин - "Самарканд" (1872г.).

Сергей Виноградов - "Крестьянские мальчики" (1896г.).

Иван Шишкин - "Сестрорецкий бор" (1886г.).

Иван Шишкин - "Дремучий лес" (1884г.).

Алексей Саврасов - певец природы русской, основоположник лирического пейзажа и в музее можем увидеть его работу "Лунная ночь. Болото" (1870г.).

Исаак Левитан - ученик Алексея Саврасова и также мастер лирического пейзажа. На картине можем увидеть безвозвратно утерянный вид, ушедший под воду при строительстве Горьковского водохранилища в 1950-ых годах - "Юрьевец. Пасмурный день на Волге" (1890г.). Картина была написана во время одной из творческих поездок по волжским городам.

И еще одна прекрасная картина, выполненная русским художником-маринистом, первым учеником Ивана Айвазовского - Львом Лагорио "Лунная ночь на море" (1886г.).

Фарфоровые статуэтки знаменитых в свое время заводов Ф. Я. Гарднера и А. Г. Попова.

Когда-то это был личный кабинет хозяйки дома Анны Васильевны Мараевой. Интерьер оформлен в псевдорусском стиле. Сейчас здесь находятся картины представителей "Абрамцевского кружка".

Мебель, созданная по проекту Елены Поленовой в мастерской в Абрамцево. Для тех, кто не в курсе, Елена Поленова - художница, мастер декоративно-прикладного искусства и сестра художника Василия Поленова. В Абрамцево в одном из домов (баня-теремок) можно увидеть выставку с иллюстрациями детских сказок, созданные Елены Поленовой для детей Саввы Мамонтова.

Василий Поленов - "Старая мельница" (1880г.).

Василий Поленов - "Ока у Тарусы" (1898г.).

Василий Поленов - "Ледоход на реке Оке" (1918г.).

Виктор Васнецов - "Витязь на распутье" (1878г.).

Константин Коровин - "Южный пейзаж с клумбой и морем" (1886г.).

Валентин Серов - "Дорога в Домотканове" (1880-ые гг.).

Далее поднимаемся на второй этаж, где находятся постоянные экспозиции "Западноевропейское искусство XVI-XIX вв" и "Серпухов. Город-ключ Московской Руси", а также временные выставки.

В залах собраны работы итальянских и французских, немецких и испанских живописцев, а также голландская и итальянская керамика, мебель эпохи барокко и классицизма. Полотна написаны в разных жанрах, большую часть которых представляют картины с библейскими и античными сюжетами.

Например, с правой стороны можно увидеть картину итальянского художника Антонио Карнео "Святой Иероним" (17 век).

Несколько залов посвящены живописи, скульптуре и графике художников-авангардистов начала 20 века. В частности, здесь можно увидеть работы художников, состоящих в обществе "Бубновый валет": Наталья Гончарова, Илья Машков, Аристарх Лентулов, Давид Бурлюк, Роберт Фальк и многие другие.

Еще выделю коллекцию гипсовых и деревянных скульптур Сергея Коненкова:
- "Купава" (1916г.);
- "Женская голова (Медуза);
- "Богатырь Кузьма Сирафонтов" (1913г.);
- "Голова Голиафе" (1917г.).

Сергей Коненков - "Еруслан Лазаревич" (1913 год).
Еруслан Лазаревич - герой древнерусского фольклора.

Давид Бурлюк - "Полдень на Днепре".

Роберт Фальк - "Натюрморт" (1910 год).

Пару лет назад мы побывали в Саранске и посетили Мордовский республиканский музей изобразительных искусств им. С. Д. Эрьзи, чтобы познакомиться с творчеством Сергея Дмитриевича Эрьзя (Нефедова). Довольно любопытно было встретить произведение данного скульптора и художника в музее в Серпухове.

Степан Эрьзя - "Женский портрет" (1914-18гг.).

Большая часть картин написана русской художницей Натальей Гончаровой. Работали вместе с супругом Михаилом Ларионовым, стиль - авангардизм, лучизм (одно из ранних направлений абстракционизма).

Наталья Гончарова и ее работы:
- "Осень" (1910г.);
- "Хоровод" (1910г.);
- "Осенний пейзаж" (1905г.);
- "Письмо" (1913г.).

Илья Машков - "Бегонии" (1911г.).

Илья Куликов - "За водой" (1904г.).

Константин Юон - "Весенний вечер. Ростов Великий" (1906г.).

Станислав Жуковский - "Золотая осень" (1901г.).

Константин Горбатов - "Зимний вечер" (1910г.).
Кстати, в выставочном комплексе "Новый Иерусалим" проходит прекрасная выставка "Константин Горбатов. Приближая красоту", очень советую посетить! Выставка будет работать до 5 декабря 2021г.

Константин Горбатов - "Старый двор. Псков" (1916г.).

И третья постоянная экспозиция посвящена истории города "Серпухов. Город-ключ Московской Руси". Здесь можно увидеть все, что удалось найти во время раскопок на Соборной горе: оружие, украшения, одежду, рукописи, ювелирные украшения и многое другое, а также подробное описание города в период расцвета в 14-16 веках. Серпухов был одним из значимых городов Московского царства. Переписывать всю историю не вижу смысла, кому интересно - ищите в интернете и изучайте самостоятельно.

Макет "Серпуховский Кремль".

Серпуховский историко-художественный музей с достойной коллекцией русского искусства, западноевропейского искусства и авангарда, да и сам купеческий особняк пребывает в добротном состоянии и оставляет ничуть не меньшее впечатление, чем коллекция, персонал доброжелательный. А еще, помимо основной экспозиции, можно посмотреть и временные выставки.

Про все выставки не буду рассказывать, выделю только одну выставку "Николай Андреев. Образ фотохудожника", где можно увидеть фотографии, созданные фотографом в России в начале 20 века. Это сейчас никого не удивишь фотографиями, а тогда это было целое искусство! Но это уже будет другая история...

А мне осталось напомнить режим работы музея: каждый день, кроме понедельника и вторника. Часы работы несколько отличаются: среда и четверг - 10.30-17.00 часов, пятница - 10.30-20.00 часов, суббота - 10.30-19.00 часов, воскресенье - 10.30-17.00 часов. Вход платный, фотосъемка разрешена.

Конечно же, рекомендую!