Выставка "Искусство ЛЕГО" проходит в Центральном Доме художника на Крымском валу. Совсем недавно была на Фестивале садов и цветов "Moscow Flower Show 2017" , который проходил на территории Музеона, и вот я снова здесь в предвкушении разнообразных впечатлений.

Покупать билет на выставку лучше всего на сайте. Это удобно, не нужно стоять в кассу в очереди, хотя надо сказать, что очередей особых нет. Но самое главное то, что покупая электронный билет, вы экономите 100 рублей с каждого. Если в кассе взрослый билет стоит - 600 рублей, а льготный - 500 рублей, то на сайте 500 и 400 рублей соответственно. Поскольку билеты и без того недешёвые, экономия в 200-300 рублей на семью станет приятным бонусом.

Тем более, что электронные билеты с открытой датой посещения, а это значит, что они действительны в период прохождения выставки с 10 июня по 27 августа 2017 года включительно. Можно приходить в любой день в любое время, и это очень удобно.

Несколько слов о парковке. На машине ехать туда я не рекомендую. Весь центр Москвы - это одна строительная площадка. На стороне Центрального Дома Художника парковка сейчас вовсе отсутствует потому, что идёт укладка тротуарной плитки. Если вы решитесь припарковаться на стороне парка культуры, то там тоже идут строительные работы, правда, имеется небольшая парковка, но попасть на неё очень трудно из-за очереди. Чтобы заранее не портить себе настроение, приезжайте на выставку общественным транспортом. На метро до станции "Октябрьская" или "Парк культуры" и пешком минут 15-20.

На выставке "Искусство ЛЕГО" представлено 85 работ американского художника Натана Савайя. Этот человек впервые стал использовать кубики ЛЕГО для воплощения своих художественных идей. Бросив свою основную работу в юридической конторе, он начал собирать скульптуры из конструктора ЛЕГО. Уже более 10 лет Натан Савайя занимается этим ремеслом.

Конечно, не сразу пришли слава и успех, но теперь он востребован, его работы приносят ему немалые деньги, он получает заказы и выставляется в галереях по всему миру. В Россию выставка приехала впервые и после Москвы она направится в Санкт-Петербург.

Заходим в здание ЦДХ и поднимаемся по эскалатору на третий этаж.

Поднявшись, мы сразу попадаем в затемнённое пространство. Свет точечно направлен на каждый экспонат, будто "вырывая" его из темноты и концентрируя наше внимание на нём. Создаётся необыкновенный зрелищный эффект. Около каждого экспоната находится табличка с названием работы, указанием размеров и количества использованных деталей, а также небольшое пояснение от автора.

Выставка состоит из нескольких тематических залов. Первый из них "Студия художника". На входе в зал мы попадаем в импровизированное рабочее пространство, где видим эскизы, чертежи, фотографии будущих работ, стеллажи с прозрачными ящиками, наполненными разноцветными деталями конструктора. Всё готово для творчества!

Центральное место в зале занимает работа "Думай!".

Вот как выглядит информационная табличка к экспонату. На всех экспонатах есть значок запрещающий трогать руками. Слова автора, сопровождающие работы, помогают нам - посетителям, дойти до самой сути его замысла. После прочтения ты начинаешь смотреть и видеть по-другому, с новым смыслом и философией.

"Стремянка". Основной смысл этой работы заключается в словах - "мы все способны на большее, чем нам кажется". Слово "стремянка" имеет один корень со словом "стремиться".

"Сидящий синий парень". Фигура собрана в полный человеческий рост. Справа рядом с ним поставлено ещё одно кресло для всех желающих сфотографироваться. Желающих оказалось немало.

В каждом зале на стенах попадаются вот такие таблички с замечательными умными выражениями, принадлежащими Натану Савайя. Главное, не пропустить их и прочитать.

"Виолончель". Этот музыкальный инструмент в натуральную величину Натан Савайя сделал для того, чтобы привлечь внимание своих детей к музыке.

"Писатель". Дай своим творческим идеям свободу!

"Жёлтый" - так назвал свою работу автор. Вот что испытывает наша душа, если "распахнуть себя миру".

Следующий зал - "Мастера прошлого". В этом зале выставлены всемирно известные скульптуры мастерски собранные из кирпичиков ЛЕГО.

Здесь "Давид" Микеланджело Буонарроти, оригинальная статуя которого находится во Флоренции, а копию можно увидеть в ГМИИ имена А. С. Пушкина в Москве, и "Венера Милосская" Александра Антиохийского, оригинал которой я видела в Лувре.

"Август из Прима-Порта" неизвестного автора и "Дискобол" Мирона. Натан Савайя рассказывает, что сложностью при создании "Дискобола" явилось нахождение равновесия фигуры, а у "Августа" - положение тела и складки плаща.

Здесь были скульптуры "Мыслитель" Огюста Родена и "Голова" Амедео Модильяни. Смотрела на все эти работы и восхищалась мастерством и творческим размахом автора. Например, на скульптуру Августа ушло более 22 000 деталей, трудно даже себе представить, как можно всё ЭТО сделать.

Следующий зал называется "Парфенон". Он целиком отведён для одного экспоната с одноимённым названием. В голубом свете ярко-белым сооружением предстаёт перед нами древнегреческий храм, посвященный богине Афине. Более 30 000 деталей было использовано художником для создания этого невероятного шедевра.

В следующем зале нас ждала картинная галерея из ЛЕГО.

Клод Моне "Сан-Джорджио Маджоре в сумерках". Если подойти к картине поближе, то изображение теряется, поэтому нужно смотреть эти работы на небольшом расстоянии.

Структура картины издалека напоминает вышивку, только вместо крестиков из цветных ниток здесь цветные детали конструктора, или даже детскую мозаику, когда по схеме дети собирают картинки. Вот как выглядит работа вблизи.

"Звёздная ночь" Винсента ван Гога, на мой взгляд, больше всего похожа на вышивку крестиком,

а "Большая волна в Канагаве" японского художника Кацусика Хокусай - на настоящую картину. Все детали конструктора лежат в одной плоскости вверх гладкой стороной.

В центре зала расположился "Большой сфинкс" в масштабе 1:50 к тому египетскому, который охраняет пирамиды Гизы. Даже цвет у него песочный, как у оригинала.

Моё внимание привлекла вот эта картина. Оказалось, это реплика росписи потолка Сикстинской капеллы работы Микеланджело. Знаменитый фрагмент "Сотворение Адама", где рука Бога-Отца вытянута к руке Адама.

Проходим дальше в небольшой зал. Внимание зрителя сразу привлекает фигура дамы, строго сидящей на стуле. Это реплика картины американского художника Джеймса Уистлера "Оранжировка в сером и черном №1". Художник имел привычку называть свои картины по названию цветов, использованных при её написании. Женщина изображена почти в полный человеческий рост.

"Американская готика".

Без "Поцелуя" Густава Климта не обошлось. Натан Савайя придал объём этой картине, вывел персонажей из плоскости в трёхмерное пространство, и получилось это замечательно. Отличная работа, яркая, красивая!

Далее переходим в "Портретную галерею". На входе три замечательных портрета американских музыкантов - Боб, Дженис, Джимми.

Несколько портретов Кортни - жены художника. Мне понравились вот эти два портрета.

"Кортни в черном и золотом".

"Девушка с жемчужной серёжкой" Ян Вермеер. В этой работе пришлось добавить круглую деталь ЛЕГО, чтобы изобразить серёжку.

В портретной галерее также представлены "Автопортрет" Рембранта, "Мона Лиза" Леонардо да Винчи.

Но мы переходим в следующий зал "Человек: Проявление". Яркая необычная работа привлекает моё внимание на входе. Она называется "Красная маска" и по сути является автопортретом Натана. Он использовал свои фотографии, снятые с разных ракурсов, чтобы сотворить вот такую большую скульптуру.

Очень трогательная работа "Непреходящее". Когда прочитаете пояснение автора, станет всё ясно.

"Туловище круг", "Туловище квадрат", "Туловище треугольник". Эта, на первый взгляд, странная композиция оказывается с большим смыслом, нужно только прочитать слова автора.

"Человек: Состояние". Этот зал больше всего меня покорил не только интересными работами, но и их смысловым значением.

"Маска". В жизни мы так часто "надеваем" на себя другие лица, что порой не можем определиться, где мы - настоящие.

Невероятная по восприятию работа "Руки".

"Не любит". Но любовь в твоём сердце живёт вечно!

"Серый". Эта работа отражает состояние самого Натана Савайя, когда он сделал самый трудный в соей жизни рывок вперёд и выпустил себя-Художника наружу. Не так легко было поменять профессию юриста на занятие конструирования из ЛЕГО.

"Хватка". Смысл этой работы хорошо читаем - вырваться из рук, которые пытаются остановить тебя, и идти своим путём по своей собственной жизни.

И вот в свете прожектора появляется фигура с отражённой на стене тенью, она словно парит над миром, - это "Вознесение". И только прочитав пояснения автора, я поняла философский смысл этой работы. "Идея вознесения, движения к высшей точке без необходимости умереть перед этим - вот, что мне хотелось исследовать. Куда вы отправитесь, как вы думаете?".

Я уже пошла дальше, в следующий зал, но мой муж остановил меня и повёл за небольшую перегородку, которую не сразу и заметишь. За ней меня ждало невероятное зрелище. Работа называется "Синий", и буквально всё здесь в синем цвете и свете. Очень трудно фотографировать с такой подсветкой, и из нескольких кадров, сделанных нами, только на этом можно кое-как разглядеть плывущего человека, но передать то ощущение, которое захватывает вас от этой работы, невозможно. Не пройдите мимо!

Мы пришли в зал под интересным названием "Дефрагментация". Смысл дефрагментации заключается в соединении сюжетов из повседневной жизни с элементами, собранными Натаном Савайя из ЛЕГО. Потом всё это фотографируется, и рядом с фотографией выставляются эти элементы. На следующем снимке полотенце и шлёпанцы сделаны из ЛЕГО, но как здорово они вписались в сюжет.

Дети, находящиеся в зале, заинтересованно стали искать представленные элементы из ЛЕГО на фотографиях и радоваться своим находкам.

"Вокзал".

"Красный зонт".

"Красное платье".

Заканчивается выставка залом "Динозавриум", в котором нас встретил вот такой скелет динозавра.

А дальше - игровая зона. Посмотрите сколько детей и взрослых, вдохновившись работами мастера, принялись за творчество. И это не всё игровое пространство. Направо за углом на коврике расположились совсем маленькие детки, и у них конструкторы больших размеров. Ползают, что-то строят, радуются. И что самое главное - никто не плачет и не капризничает, даже "груднички". Вот она сила искусства!

Здесь можно купить понравившиеся наборы ЛЕГО.

Вот мы прошлись по залам выставки, много интересного осталось за кадром. Идите и смотрите всё своими глазами! Прекрасная выставка, необычная, запоминающаяся, интересная. Всем рекомендую побывать на ней, равнодушными не останетесь!