Всегда думаю, рассказывать или нет о таких выставках, с которых у меня почти нет фото.
Решила всё-таки написать - наш опыт, возможно, кому-то будет полезен в эти финальные дни новогодних каникул. Моралисты, наверное, могут не читать - а то заклеймят меня позором за смешение высокого и низкого...

Как водится, под влиянием младшего поколения решили сделать очередную вылазку в центр Москвы - полюбоваться новогодними красотами. Но немного не рассчитали с количеством праздного люда (в конце декабря в разы меньше было), легко оделись и, отяжеленные застольями и ленью, быстро устали.
На Тверской на пути от Долгорукого к Манежке мое младшее дитятко сообщило, что оно "чегой-то замерзло" и срочно нуждается в "дамской комнате". К тому же от угла Госдумы неслись предупреждения, что Красная площадь переполнена и выход к ней ограничен. Куда деваться? В кафешку - не хотелось бы: от еды уж дурно. Было предложено бежать огородами в ЦУМ - как в музее, на цены поглазеть и в туалет без очереди за 100 рублей попасть. Но тут произнесенное слово "музей" активировало забитую новогодними посиделками мозговую деятельность: "Точно! Как я сразу-то не подумала! Ведь большинство московских музеев в дни рождественских каникул работают БЕСПЛАТНО..." И свернув в арку аккурат супротив театра Ермоловой, мы оказались на задворках Думы и Колонного Зала в Георгиевском переулке.

Здесь Новый Манеж (филиал Центрального) и - правильно - без столпотворений, тепло, светло, то, что очень нужно для физиологии, и то, что для души - выставка "Музей и театр. 100 лет вместе (1918 - 2018)".

Выставка оказалась замечательной! Театралы оценят, да и не только! Фонды Большого театра свои реликвии показали - начиная с первых лет существования.

Сначала не могла понять, почему даты такие 1918-2018 год: Большой-то намного старше. Потом вчиталась и дошло, что именно в 1918 году специальным постановлением был учрежден Музей театра, в котором на сегодняшний день насчитывается более 100000 экспонатов.

Некоторые из них видят зрители-счастливчики, пришедшие в Большой театр. Кое-что можно найти в Интернете. Иногда музейные раритеты в города и веси с гастролями отправляются. Но такой масштабной выставки до настоящего момента не было. Так что спешите и момент не пропустите.

Очень много костюмов и аксессуаров к ним. Причем надо понимать, что это реальные вещи тех, кто блистал на подмостках Большого в течение двух столетий. И заметьте, не 2-3 полосочки, как сейчас часто бывает, прикрывающие причинные места, а детально проработанные - скроенные-сшитые персонально на них, корифеев оперы и балета, шикарнейшие костюмы! Так интересно: одеяния оперных сразу можно от балетных отличить - по стилю, конечно, но и по размеру :)
А вот моя прынцесса данную часть выставки не оценила: нет у молодого поколения священного трепета перед ушедшими эпохами и великими людьми, нет ностальгического взгляда на прежние времена - меня это даже пугает. Какие-то костюмы она рассматривает чисто с "техническим" интересом - как отделано, чем вышито, какие ткани использованы. Некоторые одеяния и обувь вообще забракованы - "старое, смотреть вплотную не очень приятно".
Всем понравилась экспонаты-эскизы (костюмов, занавеса, грима, декораций). Великие труды! Эй вы, деятели современного искусства, работающие по принципу "тяп-ляп - шедевр готов", отдыхайте, вам с этим уровнем рядом не стоять!
И если имена некоторых художников, работавших над декорациями спектаклей, известны и даже возвеличены (например, К. А. Коровин), то большинство скромных и талантливых декораторов о славе даже не мечтали. И опять же - они по-настоящему творили, ведь тогда декорацию в духе "три перекладины с табуреткой и стулом" даже в страшном сне представить не могли.
Долго стояла над очень небольшим рисунком - эскизом кельи Пимена к опере Мусоргского "Борис Годунов". Дошел он до нас с 1888 года и выполнен, если не ошибаюсь, художником Савицким. Графика, но каждая деталь и место персонажей четко прорисованы, рука мастера чувствуется - настоящее произведение искусства. И таких раритетов много! Обратила внимание, что есть даже работы над постановками, которые готовились, но не увидели сценического воплощения на публике. Так случилось с детским балетом "Стрекоза". В 1951 году на генеральном прогоне цензура решила, что в нем слишком много эротики, и запретила постановку. А эскизы Л. И. Мильчина и Александра Птушко остались...
Но одно очень расстроило: категорически нельзя фотографировать! Разрешают запечатлеть только заглавную витрину.

При этом интересно, как ведут себя дамы-смотрительницы. Некоторые извиняются и объясняют, что это жесткое условие Большого театра. Другие же тетушки откровенно агрессивны. Одна из них просто не отставала от девушки, заносившей какие-то данные в записную книжку смартфона. "Уберите аппарат!!!" - требовала смотрительница, чуть ли не наскакивая на посетительницу. Но та была спокойна: "Я ничего противозаконного не делаю. Вы не разрешаете фотографировать даже таблички. Мне приходится записывать..." "За вами всеми не уследишь и бегать я не буду!!! Записывайте карандашом на бумаге!" - не унималась сотрудница. В конце концов девушка перешла во второй зал, но там к ней подошла другая дама, которая стала пытать, зачем девушка это все пишет...

А теперь у меня вопрос к устроителям выставки от Большого театра. Что плохого было бы в том, если бы в сети появились фотографии с данной выставки? Простите за банальность, но цель таких мероприятий - нести искусство в массы. Что криминального было бы в том, например, что я разместила бы в отзыве несколько иллюстраций - и кто-то очень далекий, кто никогда в силу разных причин не появится в Большом и на этой экспозиции, вдруг заинтересовался представленными вещами?
Я понимаю, когда частные владельцы, выставляя свои коллекции, вводят запрет на фото и видеосъемку: это их право и часть коммерческой составляющей. Но тут бюджетная организация, получающая от государства (=налогоплательщиков) немалые средства - не могу вас понять! Забронзовели вы в Большом и, простите, не сусальным золотом, а платиной покрылись. Сколько угодно можете говорить про ваши аншлаги и очереди за билетами, но это - в первую очередь - любовь публики к прежним именам, к истории, наконец, к бренду, а не оценка настоящих достижений. Вы прошлое эксплуатируете... Грустно:(

На этой ноте все-таки не хочется отзыв заканчивать, поэтому напоминаю, что в дни январского отдыха московские музеи открывают свои двери для нас, посетителей, бесплатно. Их список опубликован в сети. Поднимайтесь с диванов и ловите момент!:)