На закуску о майских экспозициях в «Артмузе» оставила эту необычную выставку. Обзор писался долго. Работы было много. Но хотелось оценить увиденное по-максимуму. И сегодня, мои дорогие читатели, готова поделиться с вами впечатлениями. Темой данного обзора станет выставка «Дуализм» - Береснева Людмила, Липин Егор - в галерее «Артмуза» (Россия, Санкт-Петербург). Экспозиция неожиданная. В таком формате мне до этого ничего смотреть не приходилось. Опыт восприятия получился непривычным, но очень интересным. Но не буду больше вас томить, приступлю к главному.

~~~ ЧТО ИНТЕРЕСНОГО ПРЕДСТАВЛЕНО~~~:
Что же такого необычного в этой выставке, спросите вы?! Все дело в том, что здесь представлены не просто картины. На них можно и нужно не только смотреть, но еще и слушать! Именно так! Вы все правильно поняли! Но, как такое возможно?!

Очень просто. Для каждой из работ была написана музыкальная композиция и в виде QR кода размещена рядом с каждым полотном. Если отсканировать такой код, то можно получить ссылку и прослушать мелодию.

Тогда восприятие картин будет более объемным. Не только зрительным, но еще и аудиальным. На момент посещения выставки у меня не было возможности сканировать коды, поэтому я просто их сфотографировала. К моменту написания статьи прогнала их через сайт распознавания кодов. К сожалению, не все коды сработали. Но это не значит, что ссылки битые. Вполне вероятно, что я не очень хорошо сделала снимок. Допускаю этот факт, поэтому сильно придираться не буду.

В этот раз делиться впечатлениями буду с необычной точки зрения. Что касается самих картин, то тут все просто. Работы Людмилы Берсеневой меня покорили. Они прекрасны. Одна лучше другой. Созерцание их доставило мне море эстетического удовольствия. Они яркие, живописные, профессионально-точные и при этом не банальные. В них нет скуки и мрака, часто свойственных художникам-классикам. Людмила Берсенева мыслит нестандартно. У нее богатый внутренний мир. Отрадно, что она щедро делится им со своим зрителем. Мне понравилось, что ко многим картинам она добавила еще и пояснительные комментарии. Их было интересно читать, размышляя над сказанным.

Но не забываем, что здесь каждая картина идет в дуэте с мелодией! Для меня картины и сами по себе самодостаточны. Если бы не было никаких плюшек в виде QR-кодов, все равно осталась бы от выставки в восторге! Но все же было интересно попробовать новый опыт созерцания художественных полотен: смотреть на них и слушать одновременно. Поэтому делиться впечатлениями о выставке главным образом буду с точки зрения музыкального сопровождения. Что касается самих картин, напомню: они мне очень понравились. Была удивлена, что Людмила столь критична к своему творчеству. Мне ее работы кажутся очень интересными. Некоторые, так и вовсе шедевры.

К изображению каждой картины специально прикрепила сопутствующий QR-код. Если будет желание и время, сможете и сами присоединиться к зрительно-слуховому восприятию живописи. А пока позвольте поделиться моими впечатлениями от увиденного и услышанного.

Картина «Мысли в бессонницу» кажется простой, в чем-то даже схематичной. Но мне такие штуки нравятся. В них чувствуется философичность, а сочетание тонкости линий и разноцветных широких мазков придает работе геометрической изысканности. Сначала музыка к ней кажется странноватой и мрачновато-гнетущей, но потом понимаешь: в этом что-то есть. Возникает иллюзия движения. Словно, рисунок оживает и затягивает внутрь себя. Как если бы он был космосом. Бескрайним и непостижимым.

Береснева Людмила, «Мысли в бессонницу», 2018 г.

«Фосфен» по сути своей - тренажер для отдыха. Минутка для релакса и переключения. Его сопровождает бодрая музыка с джазовыми вкраплениями. Она придает рисунку ощущение аудиальной пульсации. И снова накрывают ощущения чего-то космического. Звезд, планет, вселенных, полных тайн и загадок.

Береснева Людмила, «Фосфен», 2018 г.

Эта работа осталась для меня загадкой. Визуально она больше напоминает рисунок из учебника архитектора, чем картину. В ней слишком много активного оранжевого - это утомительно для глаз. Долго на такую работу смотреть не сможешь. Для меня она слишком простая в ряду прочих работ художницы. Да и музыку к ней послушать не удалось.

Береснева Людмила, «Солнце», 2004 г. (в частной коллекции)

А вот эту работу, если я правильно поняла, сама Людмила считает агрессивной. Подсолнухи на ней сравнивает по восприятию с кактусами. И говорит, что писала эту картину в эмоционально сложный для себя момент жизни. В интервью она упоминала работу с подсолнухами и птицей. Под это описание подходит лишь «Танец подсолнухов». Рада, что написание этой картины дало ей возможность психологически разгрузиться. Но тяжелой для себя эту работу не считаю. Как по мне, так она бьет энергией и позитивом. И совсем не кажется агрессивной. Ну, нисколечки! У меня это одна из самых любимых картин на выставке. Музыка к ней оказалась неожиданно спокойной и умиротворяющей. Она какая-то вечереющая. Надо же. Рисунок у меня больше ассоциируется с полуденным зноем. Но в такой интерпретации он обретает новое звучание. В прямом и переносном смысле. Музыка завораживает. Картина полностью завладевает вниманием. Кажется, что перед нами образец энергетической живописи или как минимум картина для релаксации. Надо же, как по-разному могут воспринимать работы художник, композитор и обычный зритель.

Береснева Людмила, «Танец подсолнухов», 2016 г. (в частной коллекции)

Красивый конь размашисто скачет по берегу моря. Прекрасное зрелище! Жаль только, что животное кажется чуточку грустным. Но может это и не грусть вовсе, а сосредоточенность?! В сопутствующей мелодии есть что-то не спокойное. В таком сочетании: картины и музыки кажется, что проникаешь в эмоциональное состояние коня. И оно тревожное. Видимо, он бежит, мощно и быстро от чего-то или от кого-то. Возможно, пытаясь тем самым сохранить свою свободу.

Береснева Людмила, «Конь», 2015 г.

«Тигр на охоте» - невероятная вещь! Филигранное исполнение величественного тигра и геометрическая размытость фона вокруг него. Воспринимается все это необычно. Силуэт хищника подчеркивается и будто получает объемности. А фон напоминает сменяющуюся игру граней калейдоскопа. Все вместе выглядит живописно. Музыка снова больше медитативная. В жизни бы не догадалась, что речь идет о тигре! Но! Мелодия пронизана грозными нотами, так что вполне может символизировать опасного хищника, готовящегося поймать дичь. Невозмутимого, сильного и неотвратимого. Лучше на дороге у этого полосатого не оказываться. Целее будешь. =)

Береснева Людмила, «Тигр на охоте», 2019 г.

Здесь интереснее было читать описание к работе. Работа сама по себе просто красивая. А вот описание к ней удивляет широтой эмоциональной палитры. Кто бы мог подумать, что красивое небесное явление может сопровождаться таким спектром эмоций! Особенно удивил страх и чувство незащищенности. А вот мелодия больше соответствует моему восприятию этой картины, чем пояснение к ней. Музыка звучит воздушная, легкая, но при этом задумчиво-эмоциональная. Словно, она вспоминает былое. Свершившиеся события и эмоции, которые они вызвали. Ностальгирует, капельку грустит. Но грустит светло. Как будто отпускает то, что уже пора отпустить.

Береснева Людмила, «Пережитые эмоции», 2018 г.

Жизнеутверждающая и мощная работа. Еще одна картина, которая ассоциируется у меня с энергетической живописью. Мелодия к ней, на мой взгляд, несколько мрачноватая. Мне здесь видится что-то уверенно-позитивное, согревающее. Ведь поддержка рода - мощная вещь, дающая уверенность и силы, а, когда надо и реальную помощь. Не очень удачная композиция. Не услышала в ней тех нот, которые ожидала.

Береснева Людмила, «Поддержка рода», 2019 г.

Поначалу удивляет, что сопутствующая мелодия - опять космическая. С другой стороны, приходишь к выводу, что это может быть уместным. Ведь музыка, словно, летит. Кажется, что у нее есть вектор. И он стремится к центру. В контексте «семейственности» картины это правильно. Музыка направленная, энергичная и радостная. Мне она понравилась.

Береснева Людмила, «Герб семьи», 2016 г.

Эта картина меня восхитила. Сама идея, что полосы в жизни могут быть не черными и белыми, а цветными - гениальна! Здесь есть, о чем подумать. О том, как мы воспринимаем нашу жизнь в целом, и события, из которых она складывается. Какими цветами их раскрашиваем в собственном восприятии. Жаль, что не удалось послушать музыку к этой картине. Код у меня не распознался.

Береснева Людмила, «Гармония семьи», 2016 г. (в частной коллекции)

Еще одна яркая работа. Если я правильно понимаю, то это графика. И выполнена она искусно. Тонкость линий восхищает. А смысл работы, ее философский подтекст, еще больше выделяет ее в общем ряду. Жаль, что не удалось послушать музыку к ней. Было бы интересно узнать, как композитор увидел ее, какими образами наполнил.

Береснева Людмила, «Семейное дерево», 2014 г.

Мелодия к этой картине мрачноватая, но не траурная. Слушая ее, понимаешь: путь тут предстоит непростой. Длинный, извилистый. Полный опасностей, неожиданностей. Требующий максимальной сосредоточенности и готовности решительно действовать, если потребуется.

Береснева Людмила, «Путь», 2018 г.

Музыка здесь умиротворяющая. Она, словно, переносит в бескрайние поля, полные удивительных растений - подсолнухов. Среди них спокойно и легко. Хочется брести среди них, радоваться их красоте, напитываться солнечными лучами и просто жить. Радостно, легко и ни о чем не тревожась...

Береснева Людмила, «Три подсолнуха», 2015 г. (в частной коллекции)

Схематично написанная, но очень выразительная работа. Смотришь на нее и видишь самую что ни на есть живую цыганку. Задорную, страстную, энергичную, независимую и грациозную. Тут мелодию, к сожалению, опять послушать не удалось.

Береснева Людмила, «Цыганка», 2004 г. (в частной коллекции)

Композиция к этой картине называется "Капля дождя". Но мне кажется, что каплей дело тут не ограничилось. Музыка заполняет собой все пространство. Ты, как будто, оказываешься в толще воды. В глубине океана. Но не тонешь. Нет. Просто тебе довелось прикоснуться к чему-то чудесному. Увидеть морские глубины. Ее обитателей. Ее богатую флору. Краешком глаза увидеть бесчисленные тайны, коими полнятся бескрайние водные пространства. Здесь было особенно интересно и слушать, и смотреть. Тот случай, когда все сошлось воедино и музыка, и живопись.

Береснева Людмила, «Танец золотых рыб», 2015 г.

Если говорить про визуальное восприятие, то эту работу было интереснее рассматривать в приближении. Изучать причудливость выпуклых мазков и использование элементов-вставок. Ракушки здесь оказались уместны, как никогда.

Береснева Людмила, «Танец золотых рыб» (фрагменты)

В изображенном сложно опознать ревность. Скорее, это эмоциональное, а не физическое, ее выражение. Если рассматривать работу в этом контексте, то цветовая палитра подобрана идеально. Она полностью отражает суть этого разрушающего феномена. А вот с мелодией все не так просто. Несмотря на то, что композиция к этой картине называется грозно - "Кошмар берцеркера", пугающей она все же не кажется. Мрачноватой да, но не ужасающей. Мне кажется, что для пылающей ревности, той, которая не внемлет разуму, которая стремится снести все на своей пути, эта мелодия слишком спокойная. Ей не хватает эмоционального запала. Меланхоличная она какая-то для таких целей. Не верю! =) Хотя лучше ревность до таких размеров и не раздувать вовсе. Ничего хорошего в этом нет! Причем для обоих участников.

Береснева Людмила, «Ревность», 2014 г. (в частной коллекции)

Приблизительно на середине экспозиции наткнулась на коллаж из нескольких рядов QR-кодов. Обратила внимание на то, что все они озаглавлены. Почитала надписи и предположила, что это намек на интервью с авторами. Предположение мое оказалось истинным. Если перейти по ссылкам, то мы прослушаем отрывки интервью, которые в галерее взяли у авторов выставки - художницы Людмилы Бересневой и композитора Егора Липина. Каждый кусочек длится порядка 2-3 минут, иногда чуть больше. Было интересно послушать, что говорят о творчестве, о жизни, семье, любви и прочем эти люди. Какие они все-таки непохожие! Как по-разному оценивают свое творчество, свой жизненный путь, отношения с миром, собой, другими.

Береснева Людмила, Липин Егор, отрывки интервью

Эту картину сопровождает очень мрачная музыка. А какой еще может быть композиция с названием "Похоронный блюз"? Но тут я не соглашусь с композитором. Горы не всегда несут смерть тем, кто пытается их покорить. Трагедии при восхождениях случаются. Не ведь не всегда же! Я бы не была столь пессимистична. О безопасности забывать здесь не следует. Но и в ужас впадать при одном лишь виде хребтов и перевалов тоже перебор.

Береснева Людмила, «Горы», 2004 г.

Еще одна работа на тему альпинизма, гор и восхождений. Но тут мелодию, увы, послушать не удалось. Сама же работа показалась мне интереснее предыдущей. В ней больше жизни за счет присутствия в сюжете людей. Горы уже не кажутся такими абстрактно-отвлеченными и безжизненными. Да и цветовая гамма выбрана более приглушенная. В данном случае она мне больше импонирует.

Береснева Людмила, «Восхождение», 2004 г.

Благодаря этой картине я познакомилась с одним из символов китайской культуры. До этого времени даже слова такого, «Аравана», не слышала. А теперь знаю, что это «рыба-дракон» - символ богатства и удачи. Ее сопровождает восхитительная композиция "Я же тебе говорил" в восточной стилистике! С журчащей водой и умиротворяющими оттенками. Гармонизирующая тема. Кажется, что в ней таится что-то жизненно важное. Ответы на вопросы. Мудрость и сила, исходящая из глубин природы и веков.

Береснева Людмила, «Аравана», 2014 г.

Очень тонкая и выразительная работа. Композиция к ней написана идеально. Картину сопровождает музыкальная тема такая же тонкая, как и она сама. Мелодия полна грациозности и одновременно преодоления. Исполнена силы и целеустремленности. Веришь в то, что такой аист-отец никогда не оставит свою семью. Сделает для нее все и даже больше.

Береснева Людмила, «Добытчик», 2014 г. (в частной коллекции)

Еще одна яркая работа на выставке. Волчище хорош! Угрожающе свиреп! Под стать ему звучит тяжелая композиция. Суровая и пугающая. Тут не до шуток. Почему?! Да просто ощущение опасности разлито в воздухе. Оно и понятно - волк - это вам не сю-си-пуси. Он заигрывать не будет. Зубами щелк и все, поминай, как звали. Бррр...

Береснева Людмила, «Волк», 2014 г. (в частной коллекции)

Еще одна картина о цветах и рыбках. Красота, да и только! Сопровождает ее уместная тема в восточной стилистике. Релакс и умиротворение. Здесь нет ни угроз, ни суеты. Тишь да благодать...

Береснева Людмила, «Рыбки в пруду», 2014 г.

Еще одна из работ, которая меня заворожила. И сама по себе. Без музыки. Исполненная смыслами и графической выразительности. Ей вторит очень ветреная композиция. Кажется, что реально слышишь завывание ветра - там, на высоте. Музыка звучит суровая. Тревожная. От нее исходит ощущение, если не опасности, то больших трудностей, которые предстоит преодолеть. И то верно: в жизни бывают ситуации, когда приходится превозмогать боль, отчаяние, слабость, сомнения, страх, физические и ментальные преграды, которые возникают на пути достижения целей. Но, если цель по-настоящему значимая, то этот путь стоит пройти. Или хотя бы попытаться это сделать. Как говорится: "лучше пожалеть о том, что сделал, чем о том, что не сделал".

Береснева Людмила, «Выбранное направление», 2019 г. (в частной коллекции)

Еще одна прекрасная работа. Сочная, умиротворяющая. Вот бы оказаться среди такой красоты. Хотя бы ненадолго. Хоть на полчасика восхититься прекрасными ландшафтами. Раскинуться в кресле-шезлонге. Поразмышлять, помечтать, порелаксировать. Ммм. Благодать! Музыку, увы, снова услышать не удалось. Жаль. Думаю, тут должно было быть что-то очень красивое.

Береснева Людмила, «Полет души», 2018 г.

Прекрасная летняя работа. Полная жизни, красок и очарования. Не согласна с выбором композиции для этой картины. Мне она видится позитивной, солнечной. Она о красоте и гармонии в природе и жизни. А мелодия звучит мрачно. Какая радуга? Какое солнце? Какой восторг в душе? Ничего этого в предложенной композиции я не услышала. Да, в последней трети мелодия раскачивается, но все равно считаю, что это не удачный для данной темы трек. А картина изумительна!

Береснева Людмила, «Радуга», 2017 г. (в частной коллекции)

Тут мне вспомнилось мое путешествие в Пушкинские горы. Мы там тоже собирали чабрец. Не в горах, правда, а на лесной полянке. Но виды там были такие же прекрасные. Живописная картина и снова не удачная композиция к ней. У меня эта картина ассоциируется с чем-то таинственным, радостно-восторженным. А тут опять мрак какой-то! Если небо в тучах, еще не значит, что общее настроение у погоды минорно-депрессивное. А от музыки исходит именно такое настроение. Не согласна с выбором темы!

Береснева Людмила, «Чабрец в горах», 2017 г.

Композиция больше про испытания и трудности, которые приходится преодолевать на пути. Но в этот раз есть нотки надежды. Ростки чего-то возвышенного и светлого. Это правильно! Жизнь она ведь полосатая. Ну, не бывает так, чтобы было только черное! За темной полосой непременно наступит светлая. Просто нужно в это верить. Учиться радоваться тому, что есть. И замечать то радостное, что окружает нас в жизни. Радоваться событиям и вещам большим и малым. Поступать так, как считаешь правильным. Следовать своей внутренней мечте, реализовывать дарованные таланты. Если при этом удастся создать локальный мир на земле - это будет здорово.

Береснева Людмила, «Полет к раю», 2018 г.

Очень правильная музыка сопровождает эту картину. Чистая, светлая, искренняя. Она веет прохладой и спокойствием. Заряжает уверенностью и дарит надежду, что есть в этом мире стабильность, преданность и настоящая любовь.

Береснева Людмила, «Лебеди», 2019 г.

Береснева Людмила, «Греческая православная церковь Успения Богородицы. Кёльн», 2016 г.

Мне очень понравился образ моего родного Петербурга, который преподнесла Людмила Берсенева. Загадочный и неповторимый. Ему вторит мистическая музыкальная тема. Для Питера она походит, как нельзя кстати. Этот город полон тайн и загадок. Манит и покоряет людей, как горожан, в нем живущих, так и туристов, в него приезжающих. Холодно-отстраненный, он восхищает, но близко к себе не подпускает. К нему невозможно остаться равнодушным. Но он сам примет не каждого.

Береснева Людмила, «Парящий Петербург», 2019 г.

Эту картину сопровождает гулкая песня. Она о шумной жизни ночного города. Город здесь не спит. Бурлит и кипит событиями. С покровом ночи в нем начинается не менее насыщенная событиями жизнь.

Береснева Людмила, «Неспящий город», 2016 г.

Тут музыка меня пробила! Изумительная тема! 100%-ное попадание. Духовые инструменты бесподобны. Легкий джаз, перемежающийся звуками воды и электронной музыкой. Они гармонично переплетаются друг с другом. Образуют очень легкую композицию. Эта тема пульсирует, дышит, искрится воздухом. Она, как нельзя лучше отражает состояние картины и птицу счастья, на ней изображенную. Тут мне очень понравились, и сама картина, и музыка к ней.

Береснева Людмила, «Птица счастья», 2017 г. (в частной коллекции)

Вступление к этой картине меня насторожило, но потом композиция начала развиваться, обрела объем и динамику звучания. И все же слушаешь эту тему и не можешь сказать, что от нее исходит ощущение скорости! Ведь картина называется «Несущаяся к цели». Здесь должен быть размах и темп. Скорее, мелодия обдает холодной уверенностью и невозмутимостью. С этим не поспоришь. Медленно, но верно следует к своей цели морское создание. И кажется, ничто не может ему помешать.

Береснева Людмила, «Несущаяся к цели», 2017 г.

Киты бесподобны! Все-таки морскими картинами могу любоваться бесконечно... Как только начинает звучать композиция к этой работе, слушатель, словно, переносится в другой мир. Оказывается где-то далеко-далеко, глубоко-глубоко. На дне океана, куда не возможно или сложно добраться. Как будто заглядываешь в глаза, проплывающим мимо морским исполинам. Прикасаешься к чему-то чудесному. Узнаешь что-то важное о жизни, мире и даже может быть чуточку о самом себе.

Береснева Людмила, «О чем поют киты?», 2018 г.

Ирисы понравились мне оба, и красный, и голубой. Даже не знаю, какой из них получился лучше. В каждом есть своя изюминка. Очень реалистичные и красивые работы. Но музыку удалось послушать лишь ко второй из них.

Береснева Людмила, «Красный ирис», 2019 г.

К этой картине звучит очень нежная тема. Музыка трогает своей искренностью и чистотой.

Береснева Людмила, «Голубой ирис», 2019 г.

Пусть вас не обманывает радостная верхняя часть полотна. Перед нами картина-предупреждение. Это отчетливо видно, когда смотришь в правый нижний ее край. И музыка ей соответствует. Заставляет задуматься. Остановиться, пока не поздно. От нас зависит то, в каком мире мы будем жить, и что будет с природой, которая нас окружает. Она - наш дом, не стоит об этом забывать! Появление в названии картины окончания «... и может быть завтра!» звучит угрожающе и отрезвляюще.

Береснева Людмила, «Вчера, сегодня и может быть завтра!», 2019 г. (в частной коллекции)

Музыка к этой работе меня не впечатлила. Да, тема мрачная, но нет ощущения, что перед нами - поединок. Не чувствуется динамики, борьбы. Где оно противостояние?! Нет его! Если просто смотреть на картину без музыкального сопровождения, получишь более точнее впечатление о ней.

Береснева Людмила, «Достойные соперники», 2015 г.

И снова киты! И окружает их, окутывает, красивая музыкальная морская тема. Лиричная, спокойная и магнетическая.

Береснева Людмила, «Киты», 2019 г.

Завершает экспозицию еще одна прекрасная работа. Простая и богатая содержанием одновременно. Композиция к ней мне тоже очень понравилась! Действительно ощущаешь, что ты куда-то едешь, счастливый и беззаботный. Вокруг красота осенней природы. Ты едешь в трамвае и думаешь о своей жизни. Вспоминаешь счастливые и грустные моменты. Мечтаешь о будущем и надеешься на лучшее. В этой теме нет тоски, может быть лишь легкая нотка грусти. Но так всегда бывает, когда что-то уходит. Но ведь дальше последует обновление. Будет что-то еще. Что-то новое. Открытия, удивления, восторги. Главное, не забывать радоваться мелочам, ценить и видеть красоту вокруг и жить позитивно. Тогда и настроение будет соответствующим.

Береснева Людмила, «Уходящий трамвай», 2018 г. (в частной коллекции)

{!} ПОДВОДЯ ИТОГИ, можно отметить следующее:
ПЛЮСЫ:
+ Необычность выставки заключается в сочетании двух каналов восприятия. Зрителям предлагается не только увидеть картины, но и буквально услышать их. Это становится возможным благодаря QR-кодам со ссылками на музыкальные композиции.

+ Выразительные картины Людмилы Бересневой. Яркие и технически точные с одной стороны, богатые философскими смыслами с другой.

+ Любопытные музыкальные композиции от Егора Липина. Не всё мне понравилось, но были по-настоящему интересные мелодии.

+ Подписи и комментарии к работам.

+ Возможность посмотреть видеоинтервью Людмилы Бересневой и Егора Липина о творчестве и не только (при помощи все тех же QR-кодов).

+ Свободный вход.

МИНУСЫ:
- Разве что не все QR-коды удалось декодировать. Но не факт, что коды "битые". Возможно, я не очень четко их сфотографировала.

МОЕ РЕЗЮМЕ: Выставка «Дуализм» - Береснева Людмила, Липин Егор - в галерее «Артмуза» (Россия, Санкт-Петербург) мне очень понравилась. Было интересно накладывать впечатления: визуальные и слуховые. Не всегда выбор музыки казался мне подходящим, но сам опыт подобного многослойного созерцания был интересен.

P.S. Надеюсь, что эта статья сделала вашу жизнь чуточку ярче и интереснее; благодарю за внимание; до встречи в следующих обзорах. =)