Это редкий для меня случай, когда я решил оценить программу также как... игру. Игру длительную и масштабную. Уже пройдена веха первого впечатления, уступив место длительному изучению "ролевой системы", "скиллов" и "перков". И в процессе игры в Aseprite можно сказать точно - игра хорошая!

Всю сознательную жизнь я провёл в Фотошопе. Он заменил мне всё. И инструмент для цифровой живописи, и средство для создания пиксель-арта, которым я занимаюсь не меньше, но может быть даже и больше первой упомянутой. И поскольку сравнивать мне больше не с чем, то я позволю себе иногда ставить эти программы друг против друга.

Прежде всего, Aseprite отлично подходит для создания анимации. Как простой, так и более сложной. Как заставок, так и спрайт-сетов персонажей, объектов насыщения, уровней и... словом всего того из чего впоследствии собирается игра. К сожалению, Aseprite не идеален в плане анимированных работ большого разрешения. В них мне с удивительным постоянством удавалось рождать самые разные глюки. Речь идёт о длительных секвенциях от 32 и более кадров. С чем это связано я пока не понял, поэтому не буду возводить эти проблемы в абсолют, учитывая, что достоинства программы перекрывают её недостатки.

Поскольку для моих работ крайне важна анимация - черкну её несколько слов о ней. Мне нравятся не только линии кадров, но и возможность создавать определенные "группы-состояния" для отдельно взятых частей анимации. К примеру, вы хотите сделать бег, шаг, удары и парирования в одном проекте. Не проблема. Вы не только можете создавать их подряд одну за другой и проигрывать целиком глядя насколько плавно одно состояние переходит в другое. Но и создавать теги, которые подобно группам будут содержать в своём теле исключительно нужную вам анимацию, к примеру бег. Для аниматора подобные мелочи очень важны. Единственное место где мне становится неудобно это... в двухстах или трёхстах кадров.

В Aseprite очень удобно работать с цветами, в ограниченных палитрах и в нём крайне сложно создать пиксель иного, не нужного тебе цвета и затем мучительно искать, где ты напортачил. Работающие в Фотошопе меня прекрасно поймут. Работа с ограниченной палитрой, её контроль и удобство работы с ней в Фотошопе - близки к нулю. Здесь же всё интуитивно, удобно а главное, приятно глазу.

Как будто пришедший из древних игр интерфейс только добавляет радости, делая процесс создания пиксель-арта более аутентичным. Я бы сказал... пикселю пикселево. И должен отметить, что находясь в интерфейсе Aseprite чувствуешь себя спокойно и комфортно. Словно дома. В том времени когда стены комнат дома были шире, сами комнаты светлее, свет в окнах ярче, где каждый "пиксель" твоей комнаты был полон загадок. Всё это схоже с ощущением детства. От чего работать становится вдвое приятней. Всегда приятнее ощущать себя моложе, чем ты есть на самом деле.

Чтобы убедиться в том, что эта "молодость" не иллюзия я создал несколько работ, результатом которых я вполне доволен. В Aseprite есть и работа с контрастом, и с яркостью и с цветностью. Есть понятие кривых как в Фотошопе, есть удобная работа со слоями, и возможность влиять этими кривыми как на отдельный слой, так и на всю группу слоёв в целом. Группирование слоёв по смыслу также имеет место быть. О каком бы инструменте я не подумал, чего бы не пожелал - всё это есть. Кроме пожалуй мелочей, которые мне ещё неизвестны, вероятно из-за недостаточного изучения программы. Так как её я изучаю методом научного тыка. Туториалы, видео на Youtube мне интересны мало. А вот постигать программу самостоятельно, ровно как те самые древние игры... очень и очень приятно.

Ещё одной ключевой особенностью является нетребовательность к вашему ПК и малый размер. Обзор этот, ровно как и пиксель-арт представленный в обзоре я сделал на отдыхе. На даче у меня есть только простенький ноутбук, и пожилая, седовласая мышь. Что приятно её преклонный возраст совершенно не мешает ей хорошо работать, и активно помогать мне создавать всё новый и новый пиксель-арт. Безусловно, я скучаю по своему городскому планшету, но нужно сказать... его отсутствие не помеха. Даже некое приобретение. И возможность изучить программу на самых низкоуровневых устройствах. Все мы знаем, что планшет рождает некую небрежность в рисовании пиксель-арта, тогда как мышь спокойна и последовательна.

Иными словами это, практически идеальный софт для рисования пиксель-арта. И если меня кто-нибудь спросит где бы ему стоило начать рисовать пиксели... я не раздумываю скажу - в Aseprite.

P.S.
Есть и ещё одна фраза, которая каждый раз всплывает в моём мозгу, когда я запускаю Aseprite. "Для людей". Эта программа действительно создана для людей. Или художниками для художников. Или... тех кто рисует для тех кто любит рисовать. Речь о степени комфорта, интуитивности интерфейса и удобстве работы с сами разными аспектами пиксель-арта.

Многие художники игровой индустрии знают, что есть простые программы и программы сложные, где управление программой больше напоминает управление самолётом, или космическим шатлом, но никак не комфортную работу. И я рад знать, что на нивах пиксель-арта также ведутся работы по созданию комфорта. Рад, что есть действительно простой пакет для создания работ любого уровня сложности. Где для того чтобы рисовать хороший пиксель-арт тебе не нужно быть астронавтом или умелым пилотом.