Приветствую вас, читатели Отзовика!
В октябре этого года посетила замечательный музей Санкт- Петербурга вместе с экскурсионной группой. Территориально находится он в здании по адресу Соляный пер. дом 15.

Мне и раньше доводилось бывать в этом здании - ведь именно здесь нередко проводились популярные выставки-продажи "Мир камня", и кое-что я приобретала.
Но сейчас здесь многое выглядит по-другому.
В здании, примыкающем к музею, располагается Санкт-петербургская Художественная Промышленная академия им. Штиглица (СПбХПА им. Штиглица).(Соляный пер. дом 13)

Ранее это учебное заведение (училище)после 1953 года носило имя знаменитого советского скульптора В. Мухиной и в обиходе среди студентов называлось Муха. С 2006 года академии вернули имя его основателя -А. Л. Штиглица, который первоначально выделил огромные деньги на создание этого учебного заведения около миллиона рублей в последней четверти 19 века.

Музей-Академия находится в центре города, где достаточно плотная застройка, но архитектору М. Е. Месмахеру удалось органично вписать его рядом с более старыми зданиями, например церковью Св. Пантелеймона.

Стиль здания эклектичный, но в общем тяготеет к архитектурному направлению "историзм".

по фасаду расположены имена выдающихся мастеров художественных ремесел прошлого.

Очень оригинальные фонари -канделябры украшают здание снаружи, тематически связанные с занятиями студентов Академии.

Музей находится в левом крыле. В настоящее время вход в него осуществляется через Академию -здание справа.
Музей был задуман изначально как одна из главных составляющих учебного процесса вместе с библиотекой, в собрании находились богатейшие коллекции мебели, фарфора и других предметов . Сам основатель училища технического рисования не дожил до открытия, но по завещанию отказал музею еще около 6 млн. рублей, за счет которых впоследствии увеличили экспозиции музея.

Табличка с открытия"Училища Технического Рисования"
Это учебное заведение создавалось по образу Строгановского училища в Москве, которое открылось еще в 1-ой пол.19 века. Но особенностью училища Штиглица было то, что принималась на обучение способная молодежь возрастом до 25 лет, обоего полу, без сословных ограничений, образованием не менее 4-х классов. Обучение было платное, но самым способным платили хорошую стипендию, которая перекрывала стоимость обучения, да и на жизнь оставалось. Обучение студентов проводилось помимо Училища в фирме Фаберже, на Фарфоровом императорском заводе и других предприятиях Санкт-Петербурга, считавшихся лучшими производствами.

(Лестница в Академии(учебное здание).

Исторические потрясения начала 20 века в Российской империи определили судьбу музея и училища - сначала прошла революция 1905-07 годов, затем наступило время 1 ой Мировой войны и Октябрьской революции. Училище сначала было закрыто, а музей учебного заведения с 1923 года стал филиалом Эрмитажа и, соответственно, со временем значительная часть предметов великолепной коллекции была туда же и отправлена.

Училище потеряло свою самостоятельность и стало подчиняться ВХУТЕМАСу(находящемуся в Москве), и получило название - Промышленные мастерские.
Основные изменения в судьбе учебного заведения и музея также стали происходить уже в 1943 году.
Т. к. в то время уже понятно было, что Советский Союз после победы начнет заниматься восстановлением и строительством разрушенных памятников страны и резко возрастет потребность в квалифицированных мастерах, способных профессионально решить эти задачи, был набран большой курс на реставрационное отделение(еще не была снята блокада!).

(Мозаика с изображением скульптора В. Мухиной в вестибюле лестницы Академии(Училища).
В настоящее время в Академии, продолжательнице традиций "Училища Технического Рисования"находятся факультеты искусствоведения и культурологии, живописи и реставрации, рисунка, скульптуры, монументально-декоративной живописи, станковой и книжной гравюры, художественного текстиля, керамики и стекла, графического дизайна и дизайна мебели, художественной обработки металла, дизайна интерьера и оборудования, средового дизайна, дизайна костюма.

Ныне в результате всех преобразований, от крупного музея, размещавшегося на 1 и 2 -ом этажах здания (в 30 красивейших залах), осталось 14 залов, а остальные помещения в наше время занимает учебная Академия и находятся они, увы не в лучшем состоянии.

(Один из бывших залов музея, если не ошибаюсь- Тьеполо, теперь в нем идут занятия).
Здание музея сильно пострадало во время ВОВ, а затем, большая часть помещений была занята учебным заведением и это отразилось на состоянии исторических интерьеров. Но в 80-е была проведена крупная реставрация части помещений, продолжается она и сейчас, и также как и в прошлом с привлечением студентов, проходящих обучение в Академии.

(Вид на Папскую галерею).
Залы музея стилизованы, каждый соответствует определенной исторической эпохе и стране. Когда проходишь по залам, проникаешься духом времени. Этому состоянию, на мой взгляд, способствует то, что в отличие от многих наших музеев экспонаты, например, фарфор, майолика или предметы сервировки из металла демонстрируются не только в специальных витринах, а помещены либо в оригинальные буфеты(шкафы и т. д), являющиеся сами по себе предметами искусства или их реплики.

Может быть, очень ценных, невероятно уникальных предметов здесь в настоящее время меньше чем, например, в крупных музеях, но ведь главная задача данного музея - наглядность, возможность демонстрации чего-то наиболее характерного, самобытного, дающего представление о основных чертах какого-либо направления(течения)в сфере декоративно-прикладного искусства прошедших эпох, и выставленные предметы отвечают этим критериям.

Особенность музея Штиглица в том, что практически все замечательные интерьеры в здании были созданы в "соавторстве" педагогов "Училища"и учащихся. Конечно, основные проекты помещений и дизайн придумывал М. Е. Месмахер и др. известные архитекторы конца 19 века. Но реальное воплощение в жизнь претворялось студентами, и т. о., помогая мастерам, они проходили великолепную школу искусства РЕМЕСЛА.
Итак, мы заходим в здание Академии, сначала можно посетить гардероб и уже здесь по дороге видишь интересное, попадаешь на "проспект Металлистов", вероятно факультет, художественной обработки металла(находится в цокольном этаже).

(Витрины с разнообразными интересными предметами).

Здесь же расположен буфет, его мы не посещали.
Затем проходим через турникет и, миновав несколько помещений, начинаем приближаться к музею, спускаясь вниз по прекрасной Большой Римской лестнице.
Она создана по проекту М. Месмахера, а расписали ее учащиеся Училища.

На лестнице представлены изображения собора Св. Петра в Риме, стены украшены натуральным обработанным камнем и его имитацией.

Лестницу украшают скульптуры .

Зал "Теремок".

Как нам сказала наш гид - визитной карточкой музея считается русский зал"Теремок", который выполнен, как гласит табличка "в стиле московского художественного барокко XVII века". Отреставрирован зал был в 1985 году.

Его потолки и стены покрыты сияющими росписями с великолепными орнаментами, на стенах -прекрасные изразцы. На верхнюю часть экспозиции ведет великолепная резная дубовая лестница.

На верхнем этаже "Теремка" представлена обстановка зажиточного дома. На креслах мог сидеть только глава(хозяин)дома и его важный гость. Все остальные размещались на лавках. В помещении темно, как и было в реальности, даже богатые люди могли позволить себе не очень-то хорошее освещение, а бедные -целиком зависели от природного света.

Рядом с "Теремком" выставлено много предметов, демонстрирующих мастерство златошвей( украшенные речным жемчугом одежды доступны были почти всем слоям общества);

работы мастеров по металлу, сугубо утилитарные предметы, а выполнены с большим искусством и любовью к красоте в изделиях.

Более крупные формы.
Рядом с Теремком большая экспозиция, посвященная текстилю и истории русского костюма.

Образцы оригинальных тканей и украшений, штампы для набивки, множество кукол в костюмах различных областей Россиии...

Имеются экспозиции, где предметы русского(российского)производства, так и зарубежного.

Аванзал -огромный выставочный зал, выполненный по проекту М. Е. Месмахера в духе итальянского Возрождения. В нем находится большая экспозиция фарфора, скульптур, мебель выполнена в стиле итальянских палаццо .

Зал украшают колонны из великолепного мрамора. В торце зала решетка, ведущая в Большой Выставочный зал, она закрыта, т. к. сейчас Большой зал -это территория учебного заведения.
Мы проходим анфилады залов, в которых демонстрируются предметы декоративно-прикладного искусства Англии и др. стран Европы.

В музее очень большая коллекция фарфора и керамики, есть великолепные предметы в прекрасной сохранности даже 16 века, а также Веджвуд необычного (для меня) бежевого цвета на нижнем фото.

Богатейшее собрание майолики, как нам рассказала гид, многие экспонаты французской и итальянской майолики, на которые сейчас можно полюбоваться в Эрмитаже первоначально принадлежали музею Штиглица.

Великолепные декоративные блюда из глины,

витражи,

просто какая-то сказочная мебель, образцы тисненых кожаных обоев и форм для их тиснения, и еще много всего самого разнообразного.

Проходная Коптская галерея, где, например, представлены подлинные предметы из раскопок Шлимана, предметов изначально было больше, но самые ценные остались в Эрмитаже.

Зал изразцовых печей, печи происходят как из дворцов столичной знати, так из купеческих богатых домов различных городов России.

Ряд залов, уже не относящихся к музею, но от этого не ставших менее интересными, нам удалось увидеть, т. к. наш гид нам пояснила, что в субботу меньше студентов, поэтому кое-что мы посмотрели самостоятельно.

Огромный зал, расположенный на территории академии -большой выставочный зал, с красивой беломраморной лестницей, украшенной статуей основателя М. Е. Месмахера, работы ск. Антокольского.

Великолепный купол над выставочным залом был разрушен во время ВОВ и после восстановления утратил кое-какие детали-прекрасные витражные стекла(наверху фото виден небольшой фрагмент витража желтого цвета).

По периметру верхней части зала расположена гипсовая копия Пергамского фриза, подаренная Академии в 2002 году Эрмитажем. Вдоль галереи опоясывающей зал, находятся прекрасные залы (сейчас там проходят занятия Академии) ранее бывшие частью музея. К сожалению, туда попасть достаточно сложно.

Папская галерея (или Рафаэлевая), в ее оформлении использованы мотивы Ватиканского дворца.
Радует, что закрыли торговлю в Большом Выставочном зале .

В здании Академии можно ознакомится на временных выставках с работами учащихся. В наше посещение там демонстрировалась выставка эстампа, работы были выполнены в разных техниках- линогравюры, литографии, офорт(акватинта).
После окончания экскурсии, длившейся примерно полтора часа, наша гид, ответив на вопросы, сообщила, что по личному желанию экскурсантов, можно остаться в музее до закрытия и в этом случае, нам прикрепят специальный бейдж, а если мы решим осмотреть (по возможности) остальные помещения, ранее входившие в состав музея, нас направят в нужную сторону.
Т. к у меня были еще кое-какие дела, осмотрев некоторые учебные залы(бывшие ранее музейными, около них есть соответствующие таблички), с большим сожалением покинула Академию, но надеюсь туда вернуться.
Работает музей с 11 до 17 00, выходные дни- понедельник, воскресенье, а также в дни основных праздников.

Стоимость посещения с экскурсией -570 рублей. Фотосъемка-200 руб. Индивидуальное посещение(без экскурсии) стоимость билета для взрослого -150 р., для школьников -75 руб. Основные льготные категории бесплатно, что я думаю приятно, например, для блокадников и ветеранов ВОВ. Ведь в нашем городе, особенно в пригородах дошли до того, что льготы для этих категорий незначительны или вообще не действуют.

Спасибо за внимание к моим отзывам.