«Сила и универсальность сферы» - главная концепция творчества Мастера, отличающая его работы от других. Они узнаваемы среди тысяч подобных, потому что имеют глубокую философскую подоснову и теорию эволюции Человека!
Всё это базируется на идее «СФЕРЫ» - как основе всего сущего в Космосе и на Земле…

Вы не увидите в работах Дередии квадратиков и перпендикуляров. Его скульптуры округлы и как бы вписываются в шар, ибо, по его идее, всё из него же и вышло.

У истоков его концепции лежат удивительные каменные сферы – загадка для человечества – найденные на тихоокеанском побережье Коста-Рики. До сих пор учёные теряются в догадках - кто смог изготовить идеально круглые формы за несколько сотен лет до нашей эры?
У Дередии же имеется на этот счёт своя теория – шары «прибыли» к нам из космоса вместе с первыми людьми, они олицетворяют собой первобытное «НАЧАЛО» всего.
Всего несколько сфер остались на своих изначальных местах, остальные развезли по музеям страны и за границу. Один из них хранится и в Национальном музее Коста-Рики, заботливо укрытый в павильоне, специально для него построенном:

Дотрагиваясь до его шершавой поверхности – ты как будто прикасаешься к вечности…

-- Немного о скульпторе --

Хорхе Хименес взял себе псевдоним Дередия от названия провинции, где родился, «De Heredia» (де Эредия) на испанском означает «из Эредии», т. е. Хименес из Эредии.
Его биография кратко описана в буклете, который мы получили на выставке:

Мастерству скульптора он учился во Флоренции, там он сейчас живёт и работает.

Интересные факты:

- Это единственный латиноамериканский скульптор, чья работа размещена в Ватикане.

- Он единственный в мире, кому разрешили разместить свою выставку вокруг Колизея в Риме.

Его скульптуры находятся по всему миру, его выставки постоянно перемещаются по странам и континентам, неся искусство в массы. Т. е. он принципиально старается размещать выставки в доступных людям местах, для широкого обзора совершенно БЕСПЛАТНО.

И вот в этом году выставка под названием «Сила и универсальность сферы» прибыла и в Сан-Хосе, в родную страну Дередии .

До этого я видела 4-5 скульптур в разных местах, которые тут находятся постоянно.

-- Выставка под открытым небом --

Организована она очень продуманно, с хорошей информационной поддержкой. По маршруту размещены стенды с описанием,

планом размещения скульптур по улицам и площадям города,

имеются палатки, где выдают всем желающим буклеты с картой:

Именно она и помогла нам пройти весь маршрут, не заблудиться и ничего не пропустить.

Начало маршрута – площадь перед Центральной почтой Коста-Рики. Это одно из моих любимых зданий в Сан-Хосе!

Здесь установили скульптуру №1 «GENESIS EVOLUCION» из белого мрамора.

Думаю, и без перевода понятно, что это означает.

Далее, напротив Центрального банка, оригинальная (особенно вид сзади) мадам под названием «JUEGO» (игра). На карте она под №2.

Вообще, некоторые позы фигур весьма провокационны, но в то же время, зайдя сзади, не обнаруживаешь ничего крамольного :-D

№3 – «GENESIS ARRULLO» (зарождение ласки), мрамор:

Большинство композиций расположились вдоль центрального пешеходного проспекта, где можно спокойно гулять и наслаждаться искусством.

№4 – «Plenitud» (полнота или изобилие), мрамор:

№5 – «MISTERIO» (тайна), мрамор:

№6 – «Juan Pablo II» (скульптура Папы римского) рядом с Кафедральным Собором (подробнее будет в моём отзыве о нём).

№7 – «RECUERDO PROFUNDO» (глубокая память), бронза:

№8 – «ENCUENTRO» (встреча), бронза:

№9 – «PAREJA» (пара) из бронзы расположена напротив Национального театра, где всегда толпятся туристы.

Я не знаю, как удаётся Мастеру так изящно передать позу женщины, оперируя массивными формами?

Скульптура №10 – «FLAUTISTA» (флейтист) имеет «постоянное место жительства» рядом с Национальным театром, подробнее читайте в отзыве о нём .

№11 – «REFUGIO» (убежище), бронза. Обратите внимание на фото, на каждой табличке с надписью имеется также QR-код, пользуясь смартфоном можно прочитать более подробную информацию о каждой работе.

А это, пожалуй, моя самая любимая скульптура - №12 – «ARRULLO» (колыбельная) из бронзы:

Она так гармонично вписалась в экстерьер площади Культуры! Её золотисто-коричневый цвет отлично сочетается со стенами Национального театра на заднем фоне.

№13 - «ENERGIA ATAVICA» (атавистическая энергия) из бронзы расположилась тут же на площади Культуры:

№14 – «GENESIS CANTO A LA VIDA» (рождение песни жизни), мрамор:

Тоже мне очень понравилась своими плавными перетекающими формами.

№15 – «GENESIS RECUERDO PROFUNDO» (зарождение глубокой памяти), мрамор. Эта композиция из нескольких форм показывает нам, как из сферы рождается сущность…

Конечно, мне было любопытно заглянуть за спину крайней дамы, и она выглядит довольно забавно:

Впрочем, ничего непристойного. А вот спереди – какая красивая плавная форма!

Я прямо «зависла» возле неё, любуясь нежной, и в то же время массивной глыбой мрамора, переливающейся в лучах солнышка мелкими блёстками…
Какая интересная текстура у неё!

Далее движемся по Центральному проспекту к фигуре №16 – «PARTICIPACION COSMICA» (космическое участие), бронза. Красивая изящная форма, напоминающая мне огромную молочную шоколадку:

№17 – «Centinela» (часовой/дежурный), бронза.

А эта скульптура №18, нежно склонившая голову, называется – «Caricia» (ласка),

и располагается рядом с ярким, радующим глаз фасадом гостиницы, оформленном в современном стиле, и хорошо сочетается с ним.

Чуть дальше за ней - №19 – «Germinacion» (взращивание), бронза:

Следующая дама расположилась у стен Музея доколумбового искусства «Jade» - №20 – «SUENO» (сон/мечта), бронза:

Далее мы попадаем на обширную площадь Демократии перед Национальным музеем, и здесь размещены 7 композиций.

№21 – «ESENCIA» (сущность), гранит:

№22 – «TRANSMUTACION» (преобразование), гранит:

Обе они похожи и стоят на высоких постаментах, чтобы разглядеть, надо запрокинуть голову. Наверное, это так специально задумано…

Композиция №23 – «GENESIS DEL HUEVO» тоже состоит из 4-х фигур, символизируя «рождение из яйца», бронза:

Вот поближе крайняя фигура – «венец развития»:

А вот эта скульптура из белого мрамора №24 – «GENESIS DE COSTA RICA» (рождение Коста-Рики) - является украшением площади Демократии:

Несмотря на свой своеобразный стиль, она отлично вписывается в окружающую среду и сочетается со зданием Национального музея в виде сказочного замка.

Панно №25 – «AUTORETRATO» (автопортрет) я не сфотографировала, лицевая сторона была в глубокой тени.

№26 – «GENESIS CANTO A LA VIDA» (рождение песни жизни)», такая же композиция, как №14, только в чёрной бонзе:

Она тоже гармонично поддерживает ансамбль площади. Главная фигура поближе:

Несмотря на массивную чёрную форму, скульптура не «нависает» и не подавляет, она играет плавными переходами света и тени, радуя глаз приятными округлостями.

И завершающая выставку скульптура №27 – «Herencia» (наследие) из бронзы:

Расположилась у самого входа в музей. Её угольно-чёрная пластика контрастирует и в то же время дополняет ансамбль…

Нет, вы не подумайте, что после завершения выставки Сан-Хосе осиротеет на предметы искусства! Во-первых, некоторые работы Дередии останутся на своих местах, во-вторых, гуляя по улицам, можно встретить скульптуры из бронзы других авторов, выполненных в современном стиле, например, вот эти:

Или совершенно в другой манере – любимые народом красочные коровы по всему городу:

А это – скульптура не менее знаменитого костариканского автора Франциско Суньиги, работавшего в стиле реализма и изображавшего простых женщин из народа. Забавно, что люди решили потирать пышногрудую «мамиту» на удачу, и теперь её грудь поблёскивает чистой золотистой бронзой.

Про Сан-Хосе можно рассказать ещё много хорошего, он преобразился за последние несколько лет, по улицам центра можно спокойно гулять, там чисто и приятно. Убрали практически всех тротуарных торговцев, полиция за этим следит, покушать можно в любом из многочисленных ресторанчиков, причём, довольно дёшево, что мы и сделали во время прогулки. Обед нам обошёлся всего в 8$ на двоих, он был комплексный (как здесь практикуется в обеденное время), включал суп, второе блюдо (рис, салат, рыба), натуральный сок, десерт и кофе. Еле осилила. А цены так удивили! Мы не обедали настолько дёшево даже в самых маленьких провинциальных посёлках.
Также перекусить можно солнечными тропическими фруктами, или зайти в одну из итальянских пиццерий (в Сан-Хосе, кстати, практикуются гигантские пиццы):

Запах божественный! И обратите внимание – ведь природная форма фруктов, да и той же пиццы – тоже вписывается в круг! Это сравнение, конечно же, мне навеяла выставка :-D

В заключение скажу, что, несомненно, это масштабное культурное мероприятие притягивает в столицу как местных жителей, так и туристов, помогая ему развиваться и одновременно обогащая эстетикой народ.
Время от времени (в основном по выходным) сам творец Хименес Дередия приходит на выставку и проводит экскурсию. Пока она здесь, автор тоже находится на Родине. А на открытие были приглашены мэры столиц всех стран Центральной Америки!
После её завершения 14 июля скульптуры уедут в другие города и страны, оставив в душе каждого тёплые воспоминания.

Более подробно о работах Мастера можно узнать на его сайте (deredia точка ком). Там же имеется и программа его выставок по всему миру, и, посещая Италию, Ватикан, США или Канаду, можно встретить его работы.

Мы получили огромное удовольствие от выставки, от созерцания приятных, естественных глазу форм, которые можно трогать, гладить, заглянуть сзади, спереди и снизу, потому что они общедоступны :-D

Думаю, все, как и мы, испытывают благодарность скульптору и организаторам за эту чудесную выставку.