Всем доброго солнечного дня!
Посещали Мраморный дворец еще в феврале, но до отзыва руки дошли только сейчас.
Мраморный дворец, в отличие от Русского музея с корпусом Бенуа, Михайловского замка немного стоит в стороне. Многие там никогда не были. А зря.
Чем мне нравится Мраморный дворец?
-внешний облик, дворец-красавец благородного оттенка;
-интерьеры- красивые и камерные, вроде и нет тут царского размаха, а смотрятся очень магически;
-временные выставки. Здесь проходит ежегодная Фотобиеннале - сборная выставка фоторабот любителей и профессионалов. Причем посетители могут голосовать за понравившиеся работы;
-постоянные выставки весьма и весьма любопытны;
-малолюдность (за исключением, дней открытия выставок);
-расположение (Миллионая улица и Марсово поле с одной стороны, набережная Невы с видом на Петропавловскую крепость, с другой);
-подъемный билет (за 300 р можно осмотреть все выставки).
Итак, по порядку:
Фотографии делала, уже находясь внутри, поэтому представляю вид внутреннего дворика.

Фасады отделаны естесственным камнем. При строительстве использовали различные сорта мрамора, от этого получается такой красивый оттенок. Он вбирает в себя и серый и сиреневый, местами даже розовый и голубоватый.

Наверное, многие знают, что памятник Александру III раньше стоял на нынешней площади Восстания. Теперь этот монументальный скульптурный портрет предпоследнего императора красуется здесь.
Перейдем к интерьерам.
После касс и гардероба, которые расположены на 1 этаже, посетители поднимаются на 2 этаж, где могут полюбоваться Мраморным залом.
Мраморный зал

В сам зал пройти нельзя, смотрим из дверного проема. Я думаю, этот зал не нуждается в описании. Огромные люстры, сочетание золотого и сиреневых оттенков, много света - все это придает Мраморному залу особую торжественность и атмосферу.
Еще один зал, который не оставил меня равнодушным выполнен в красно-зеленых тонах. За счет такого контрастного сочетания и присутствия в зале арок он невольно ассоциируется у меня с искусством Крита.

Пожалуй, с интерьерами на этом я закончу. Перейду к постоянным выставкам.
Первая экспозиция показалась довольно забавной.
Это экспонаты так называемого "Передвижного бестиария".
Перед нами военная собака-связист, которая стоит на ящике со снарядами.

И "русский ресторанный медведь" Ольги и Александра Флоренских. Работа 1988 года.

Помимо собаки и медведя в зале стоит кенгуру в боксерских перчатках.
Также вместе с животными здесь представлены живописные работы тоже довольно странного содержания.

После "передвижного бестиария" можно увидеть коллекцию петербургских собирателей Ржевских, которая включает в себя предметы декора XIX в. и живопись таких знаменитых художников, как Айвазовский и Кустодиев.
Следующим обособленно стоящим арт-объектом является "Серое вещество"
Александра Бродского. Работа 1999 года. Название отсылает к понятию о сером веществе мозга.

Довольно сложно сфотографировать эту работу одним кадром, так как она занимает по площади, наверное, не меньше трех метров. Так что представлю лишь разрозненные куски.

Как выяснилось, это такая метафора на тему детской памяти. Тут можно увидеть различные предметы, такие как швейная машинка, скульптурная фигурка юного Пушкина, очки, мышеловка, модель фабрики, радиоприемник. Экспонат из необожженной глины состоит из 327 деталей.
Следующий большой раздел в постоянной экспозиции Мраморного музея - это Музей Людвига. Музей Людвига - это коллекция немецких собирателей, которая включает в себя произведения художников второй половины XX в.
Среди них Пабло Пикассо.

Гиперреализм Ральфа Гоингса в работе "Закусочная Унадилла". (1977 г.)

Однако, помимо иностранных авторов, здесь можно увидеть очень интересные работы отечественных художников.
Перед нами "Триптих №14" Владимира Янкилевского. (1987 г.) Эта работа меня сразу привлекла. В ней есть что-то такое знакомое и роднящее. Художник посвятил свое произведение отцу.

Среди работ отечественных художников есть несколько портретов.
"Портрет Ивана Чуйкова" Игоря Макаревича. (1981 г.)
Портрет из серии "Стационарная галерея русских художников". Окно-мотив, распространенный в искусстве, символизирующий границу между внешним и внутренним миром. Кроме того, Чуйков и сам создавал свои полотна на оконных рамах.

Следующая работа того же автора (Игорь Макаревич) - "Шкаф Ильи" (Портрет Кабакова).
Здесь обыграна тема шкафа-отсылка к проблеме несвободы и ее преодоления. Как и в предыдущем случае, Кабаков использовал шкаф в своих произведениях в качестве художественного образа.

Жизнеутверждающая работа под названием "С добрым утром".

Помимо вышеназванных, на выставке представлены работы Йозефа Бойса, Энди Уорхола и многих других известных мастеров.
Музей Людвига в Мраморном дворце произвел на меня самое яркое впечатление.
В завершение мы посетили выставку "5 фотобиеннале современной фотографии". Располагается она на 3 этаже. Фотобиеннале, традиционная для этого места, включает работы на разные темы, но основной массив, это, конечно, черно-белые фотографии.

Осмотрев выставку, мы проголосовали за понравившуюся работу.
Мне понравилась "Зарядка по-севастопольски" Анны Садовниковой.

Своим посещением Мраморного дворца мы остались довольны.
Всем советую!
Спасибо за внимание!