Завершаю цикл статей о сентябрьских экспозициях в питерской галерее современного искусства «Артмуза». Как и обещала, на сладкое припасла все самое вкусное. Речь идет о двух потрясающих выставках. Первая из них творчество Игоря Иванова и его «Баллады иных миров», выполненные в удивительной художественной технике recycle-art. Вторая не менее восхитительное творчество английской художницы Жозефины Уолл. Сегодняшний обзор, мои дорогие читатели, ему и будет посвящен. Темой статьи станет выставка «Сказка твоей жизни» - Жозефина Уолл - в галерее «Артмуза» (Россия, Санкт-Петербург).

~~~ ЧТО ИНТЕРЕСНОГО ПРЕДСТАВЛЕНО~~~:
Автор картин – известная британская художница. Она родилась в мае 1947 года в Англии и на сегодняшний момент перешагнула 70-летие. Но творческую деятельность пока не оставляет, и это вдохновляет. Ее творчество можно поделить на несколько направлений. Как дизайнер, она создала линию одежды. Как скульптор, коллекцию статуэток. Но главная ее страсть – это живопись. Именно своими необычными картинами она и прославилась в мире.

Рисовать она начала очень рано - в четыре года, когда родители подарили ей коробку восковых мелков. Несколько десятилетий она творит на холстах свои акриловые невероятные миры. Ее стилистика узнается сразу. В работах Жозефины сплетаются сюрреализм, фэнтезийность, бывалое и небывалое, сны и реальность, мечты и обыденность, иллюзии, мифы и сказки.

Ее работы потрясают тонкостью и точностью линий. В них невероятно много деталей. Продемонстрирую это на примере одной из ее работ. Называется она «Наутилус».

Жозефина Уолл, «Наутилус»

Она посвящена эволюции всего живого на Земле и в частности человечества.

Жозефина Уолл, «Наутилус» (фрагменты):

Чего тут только нет. Многообразие видов флоры и фауны.

Эволюция космических объектов.

Шаги эволюции, ее ключевые этапы. Зарождение человека.

Работа сложна и многогранна. В ней много пластов и подробностей.

Это лишь пример одной картины. А у нее все такие! Нет ни одной простой работы. Все многослойные и сюжетно насыщенные. И каждая, даже самая крошечная деталечка выписана со скрупулезной тщательностью.

Выставка в «Артмузе» - масштабное мероприятие. На ней представлено более 3 десятков картин. Отметила, что под некоторыми из них не просто висят таблички с названиями, но и присутствуют сертификаты подлинности.

Жозефина Уолл, «Перед поцелуем»

Этот момент меня заинтересовал. Обратилась с вопросом к организаторам выставки. Оказалось, что на выставке представлено два типа картин Жозефины. Часть из них – оригиналы. Чаще всего они вставлены в рамку. Остальные – официальные напечатанные копии. Каждую из таких копий художница снабдила специальным автографом. На оригинальных картинах она ставит росчерк чаще всего темными красками. На копиях же рядышком появляется еще один дубль, сделанный уже золотой краской.

Жозефина Уолл, «Принцесса света»

Интересно, что эти картины не совсем дубли. На них поверх печатного снимка художница обычно дописывает еще какие-то новые мелкие детальки.

Художница частенько говорит: «фантазия дает мне возможность изобразить мир таким, каким я хотела бы его видеть», поэтому, рассматривая ее картины можно узнать, какой он идеальный мир по мнению Жозефины Уолл. Она обожает сказки. Увлекается научной фантастикой и полотнами сюрреалистов. Эти увлечения прочно обосновались в ее собственных картинах. Проникли в них глубоко, пустили крепкие корни и стали основой сказочных миров художницы.

Жозефина Уолл, «Сумеречный ангел», акрил, 67х76 см, 2002 г.

Жозефина Уолл, «Волшебная карусель», акрил, 76х101 см, 2017 г.

Жозефина Уолл, «Время летит»

Жозефина Уолл, «Феникс», акрил, 76х101 см, 2011 г.

Жозефина Уолл, «Голова - сад», акрил, 67х76 см, 2015 г.

Ее работы полны красок. Они легкие и позитивные. В них нет агрессии. Почти отсутствует черный цвет. В явном виде не присутствует красный. Миры Жозефины полны любви к жизни и всему живому. Поэтому и цвета она выбирает доброжелательные. Цвета зеленого, желтого, синего, сиреневого ряда смешиваются и образуют широкую палитру оттенков и полутонов.

Жозефина Уолл, «Ростки вечной надежды», акрил, 67х76 см, 2006 г.

Жозефина Уолл, «Зов природы», акрил, 76х101 см, 2014 г.

Жозефина Уолл, «Поцелуй бабочек», акрил, 67х76 см, 2017 г.

Жозефина Уолл, «Цветок-Пузырек», лимитированная серия, 51х66 см

Ее картины полны гармонии и умиротворения. Наверное, это потому, что она создает их без спешки. По 2-3 недели затрачивая на каждую. При этом часть времени уходит на скрупулезное изучение того, что она будет писать. Например, в ее картинах можно встретить отголоски мифов и легенд. Прежде, чем их упоминать в своих работах, она досконально их изучает. Такой педантизм меня восхищает.

Жозефина Уолл, «Ключ вечности»

Жозефина Уолл, «Воображение», акрил, 76х67 см, 2017 г.

Жозефина Уолл, «Блаженство единения»

Жозефина Уолл, «Ангел земли»

Жозефина Уолл, «Мост надежды»

Жозефина Уолл, «Древо чудес»

Жозефина Уолл, «Волшебный кристалл»

Жозефина Уолл, «Послание», акрил, 67х76 см, 2014 г.

Картины Жозефины Уолл хочется рассматривать. В них мысленно хочется погрузиться. Оказаться там, по ту сторону холста. В эпицентре описываемых кистью реалиях. Эти картины полны мистицизма, эстетики и доброты.

Жозефина Уолл, «Поймай нас, если сможешь»

Жозефина Уолл, «Рябь на воде»

Жозефина Уолл, «Древо четырех сезонов», лимитированная серия, 51х66 см

Жозефина Уолл, «Объятие природы»

Жозефина Уолл, «Радость жизни»

Жозефина Уолл, «Фея с крылатыми ушками», акрил, 67х76 см, 2008 г.

Рассматривая их, забываешь обо всем. Наполняешься ощущением беззаботного счастья. Неудивительно, что хочется купить себе хотя бы одну из таких картин и повесить на стену у себя дома.

Жозефина Уолл, «Поцелуй единорога», акрил, 67х76 см, 2012 г.

Жозефина Уолл, «Я видел, три корабля»

Жозефина Уолл, «Фея-сорока»

Хочу отметить еще один момент, связанный с картинами этой удивительной художницы. Имейте в виду – одной из ее фирменных фишек является «шифрование» собственных работ. Помимо очевидных объектов, в них встраиваются дополнительные. Чаще всего это лица. В одной работе их может быть по нескольку штук. Поэтому созерцание этих картин превращается еще и в своеобразный ребус-головоломку. Чуть ли не с лупой исследуешь каждый их участок, выискивая все «неочевидное». В качестве примера приведу одну из ее работ. Возьмем картину под названием «Дриада и древесный дух». В глаза бросается центральная пара – мужчина-дерево и лесная нимфа девушка-дриада. Но, если абстрагироваться от них и начать изучать подробности, то обнаруживаешь ворох «зашифрованных» лиц. Посмотрите на верхнюю часть картины и внимательно ее изучите. На стволе дерева, в кронах листьев, слева и справа стоящих деревьев, везде обнаруживаются изображения лиц.

Жозефина Уолл, «Дриада и древесный дух»

И такие шифровки присутствуют, если не во всех, то на большинстве ее полотен. Мы с мамой, как ни старались, не смогли обнаружить ничего скрытого лишь на одной из ее работ. Это картина из ее раннего творчества, «Мерлин». Возможно, в 1982 году Жозефина еще ничего на зашифровывала в своих полотнах.

Жозефина Уолл, «Мерлин», акрил, 67х76 см, 1982 г.

Но вот все остальные – совсем другое дело. Прямо вижу, как вы потянулись к началу статьи в поисках скрытых образов. =))

Она творит в уединенности, в собственном доме, окруженном красотами природы. Художница запечатлевает красоту этого мира. Своим творчеством она стремится в числе прочего поднять ценность природы, ее значимость, необходимость бережного к ней отношения.

Жозефина Уолл, «Три грации»

Жозефина Уолл, «Ундина»

Жозефина Уолл, «Душа единорога»

Жозефина Уолл, «Аврора (рисует рассвет)», лимитированная серия, 61х76 см

Жозефина Уолл, «Сила пузырей», лимитированная серия, 51х66 см

Жозефина Уолл, «Древо бабочек»

Жозефина Уолл, «Дух полета»

Это потрясающие с художественной и энергетической точек зрения работы. Мы с мамой от них в полном восторге!

{!} ПОДВОДЯ ИТОГИ, можно отметить следующее:
ПЛЮСЫ:
+ Автор картин – известная английская художница.

+ Богатейшая детализация. Мноплановость и многослойность картин.

+ Буйство красок. Картины сочные. Жизнь в них бьет ключом.

+ Филигранное исполнение. Тончайшие линии. Скрупулезное выписывание деталей. Они совершенны и изысканны подобно ажурному кружеву.

+ Гармоничное сочетание реализма и фэнтезийности .

+ Содержательность картин. Это не просто рисунки. За каждым из них стоят история и смыслы.

+ Картины с загадкой-сюрпризом. Помимо очевидных объектов, в сюжеты вписаны лица. Отыскивать их очень интересно. Получается целое художественное приключение. Приходится поломать голову над ребусами-головоломками, ведь лицо может быть одно, а может быть их отыщется и несколько. Располагаться они могут в совершенно неожиданных местах полотна.

+ Созерцание картин дарит эстетическое наслаждение. Они очень красивые! Изысканные. Тонкие. Изящные. Филигранно исполненные. Художественные драгоценности, не иначе. От них невозможно оторваться. Они прекрасны!

+ От работ исходит светлая и позитивная энергетика. Картины несут в себе добро и заряжают хорошим настроением. Уверена, что такие картины мог написать только очень светлый человек (портреты художницы убеждают в правильности догадки). Для меня такое творчество по силе воздействия на зрителя сродни энергетической живописи.

+ Комментарии, подписи, аннотации, сертификаты подлинности.

+ Возможность приобрести сувенир на память (открытки, плакаты и прочее).

+ Свободный вход.

МИНУСЫ:
- О чем вы?! Какие минусы?! Нет их тут!

МОЕ РЕЗЮМЕ: Выставка «Сказка твоей жизни» - Жозефина Уолл - в галерее «Артмуза» (Россия, Санкт-Петербург) меня восхитила до глубины души! Картины невероятные. Добрые, яркие, душевные. В них буквально тонешь. В хитросплетениях сюжетных наслоений. В сложности исполнения деталей. В зашифрованных символах. Потрясающие экспонаты. Побольше бы таких выставок! От меня творчество английской художницы получает 5 с километровым плюсом и настоятельную рекомендацию к посещению. Есть события, которые не стоит пропускать. Это – одно из них!

P.S. Надеюсь, что статья сделала вашу жизнь чуточку ярче и интереснее; благодарю за внимание; до встречи в следующих обзорах. =)